Mein geigenunterricht verbindet klassische Violintechnik mit musikalischer Kreativität, Jazz e Improvisación. Der Unterricht richtet sich an Kinder, Jugendliche und Erwachsene – sowohl an Anfänger als auch an fortgeschrittene Geiger. Tenga en cuenta que existen diferencias individuales a su nivel, intereses y necesidades personales. Las composiciones clásicas incluyen una sólida composición técnica: Haltung, Bogenführung, Intonation, Klang, Rhythmus, Coordination sowie Tonleitern, Etüden und Repertoire. Dabei ist mir wichtig, dass Technik immer mit musikalischem Ausdruck und Freude am Spielen verbunden wird. Para los intérpretes de Jazz e Improvisación, pueden obtener más información sobre la composición de los sonidos de improvisaciones libres y armoniosas. Arbeiten unter anderem mit Tonleitern und Arpeggien, Rhythmus, Gehörbildung, einfachen harmonischen Structures, Akkordfolgen und ersten Jazz-Standards.

Tanto si estás empezando a tocar el violín como si buscas mejorar tu técnica, estas clases personalizadas individuales están diseñadas para ayudarte a alcanzar tus objetivos musicales a tu propio ritmo. Las clases se adaptan a la edad, experiencia e intereses de cada alumno, abarcando habilidades esenciales como la postura, la sujeción del arco, la producción del sonido, la entonación, el ritmo, la lectura musical, las escalas y el repertorio. Los alumnos reciben orientación clara, retroalimentación constructiva y ejercicios prácticos para desarrollar su confianza y progresar de forma constante. Mi método de enseñanza combina una sólida base clásica con un ambiente de aprendizaje estimulante y de apoyo, lo que hace que las clases sean amenas tanto para niños como para adultos. Ya sea que tu objetivo sea tocar por placer, prepararte para audiciones o avanzar en tu formación musical, te ayudaré a desarrollar las habilidades y la confianza necesarias para triunfar.

Cada estudiante empieza a tocar el violín por una razón diferente: algunos quieren interpretar por fin la pieza que siempre les ha apasionado, otros se preparan para una audición en un conservatorio, y muchos simplemente sienten curiosidad y quieren ver hasta dónde les lleva el instrumento. Aquí, las clases parten de ese objetivo, no de un método fijo: un aficionado y un futuro profesional necesitan cosas muy distintas, y el plan se adapta a medida que se progresa. El enfoque principal es la técnica clásica —postura, control del arco, entonación y fraseo musical—, basada en la formación impartida por algunos de los nombres más respetados del mundo del violín actual, incluyendo clases magistrales con Olivier Charlier, Marc Danel y Sarah Kapustin. La música de cámara y la interpretación orquestal son puntos fuertes, fruto de la experiencia activa tocando en cuartetos de cuerda y orquestas sinfónicas, de modo que los estudiantes que se preparan para tocar en conjuntos o para exámenes reciben orientación basada en la experiencia real en el escenario, no solo en la teoría. La clase de prueba es relajada y sin presiones: se centra principalmente en escuchar, observar cómo tocas (o, si eres principiante, cómo sostienes el instrumento) y comprender qué esperas obtener de las clases. A partir de ahí, las primeras clases se enfocan en fundamentos sólidos: una técnica cómoda y sostenible desde el primer día previene malos hábitos más adelante. Practicar con regularidad y en sesiones cortas entre clases es mucho más importante que las sesiones largas y ocasionales, y tener un instrumento bien ajustado (incluso uno modesto) facilita mucho la práctica diaria. Si es necesario, siempre se ofrece asesoramiento sobre la configuración y el equipo. Detrás de la enseñanza se encuentra una violinista que recientemente finalizó su Máster en Interpretación de Música Clásica en Codarts Rotterdam bajo la tutela de Gordan Nikolic y Goran Gribajcevic con las máximas calificaciones, tras obtener su licenciatura en el Conservatorio Superior de les Illes Balears. Su experiencia docente se compagina con una activa carrera como intérprete —que incluye su trabajo como académica en la Orquesta Sinfónica de les Illes Balears y como miembro de un cuarteto de cuerda profesional—, por lo que las clases se centran en lo que realmente funciona en el escenario. Las clases están disponibles en inglés, español y catalán.