Docente Multidisciplinar: Mundo Narrativo y Creativo para complementar la enseñanza

A partir de 414.75 MXN /h

Imparto clases de diversas ramas: 1. Apoyo y refuerzo escolar sobre todo en cuanto a Lengua, también se aplican técnicas de estudio.
2. Doy clases de Narrativa y Medios Audiovisuales que incluye Iniciación a la Fotografía, Guión Creativo y Artes Audiovisuales.
3. Por último ofrezco clases para mejorar la ortografía, la gramática, hábitos de lectura escritura e Iniciación a Informática e Internet para principiantes.

Información adicional

Online y presencial. Solo hace falta tener una dirección de correo electrónico, dispositivo electrónico como ordenador de mesa, móvil o similar y acceso para videollamadas.

Lugar

Conectado desde España

Acerca de mí

Técnica Superior en Imagen. Con prácticas realizadas en RTVE, experiencia laboral en periódico digital y en productora audiovisual.
Graduada en Dirección Cinematográfica, habiendo corealizado un largometraje.
También he realizado un curso de Guión Narrativo, he impartido clases particulares a adolescentes y también he sido formadora voluntaria en un centro cultural.
Aparte de realizar diversos estudios relacionados con la cultura, el turismo y el ocio, estoy colaborando como asesora de una iniciativa digital en redes sociales.

Como creativa impulso la imaginación y la diversidad de mis alumnos, personalizando las clases.
Introduzco también dinamismo mezclando parte teórica y cosas prácticas, con innovación ya que fomento la inclusión de varias disciplinas.

Formación

Realizando curso de Formadora de Formadores para Formación Profesional para el Empleo, incluyendo Certificados de Profesionalidad.
Certificado de Profesionalidad de Promoción Turística.

Experiencia / Calificaciones

Asociación Cultural Obatalá, dando clases a alumnos desde 14 años en adelante.
Casa Museo de Andrés Torrejón, recepción y guiado.
Central de Carga Aérea.

Edad

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

español

Habilidades

Fotografía

Cinematografía

Ortografía para adultos

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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Ana

5.0

(5)

Clases de español! Online, a domicilio. Español de Colombia. Clases personalizadas para niños y adultos. De acuerdo a las necesidades del estudiante. Hablo inglés y un poco de alemán y portugués.

Con gusto puedo ayudarte a desenvolverte mejor en el idioma español. En mis clases nos basamos en tus intereses particulares. Adicionalmente buscamos desarrollar todas las habilidades para que logres expresarte de la mejor manera. Aprenderás leyendo, escuchando música, dibujando y creando tus propias historias. También conocerás más de la música y cultura del mundo hispano parlante.

Para niños, es recomendable la sesión de 30 o 45 minutos
Para adultos, sesiones de 1 a 2 horas.

Ana

5.0

(5)

Metodología online y/o presencial.
Tengo experiencia de varios años como profesora de audiovisuales, he impartido asignaturas como, cultura audiovisual, historia o realización. Asimismo doy clases de guion y analizo proyectos audiovisuales como script doctor.

Quedo a tu disposición para cualquier duda :)

Carmen

5.0

(5)

Fotógrafa con amplia experiencia en el mundo de la imagen ofrece formación presencial de fotografía. Licenciada en Bellas Artes, graduada en fotografía y técnico en imagen personal, cuento con más de 15 años de experiencia docente realizando cursos y talleres, así como la creación numerosas editoriales de moda y books para modelos y actores.
Las clases son totalmente prácticas, personalizadas y adaptadas a tus necesidades, desde un nivel inicial a uno superior. Clases de iluminación, retrato, moda, bodegón, paisaje, edición, etc. También clases de dirección y posado para modelos y actores.
Estudio propio totalmente acondicionado en Getafe (Madrid). Resultados garantizados avalados por amplia experiencia acreditada.

Carolina

5.0

(5)

Modelar no solo significa que seas profesional, es aprender a conocer tu cuerpo y tu postura. Conocer tus angulos al tomarte fotos tu misma, como salir bien en tus fotos, aprender a manejar los tacones, no solo usarlos en una ocasion especial sino que sean tus aliados y caminar con ellos con mucha seguridad y acitud.

Carlos

5.0

(5)

El film documental expande las fronteras de interpretación de la realidad. Este es el punto de partida desde el cual nos reconocemos y nos situamos como documentalistas en relación a nuestro Mundo Histórico. Observar la realidad desde el objetivo de la cámara significa tomar conciencia de nuestro rol en la transformación, tanto narrativa como empírica, de esa realidad. Y en este proceso mediante el cual reconstruimos, transformamos y fabricamos la realidad dentro de un film documental, también debemos investigar, reflexionar y experimentar respecto a las formas posibles de construir un film que refleje fielmente nuestro punto de vista sobre esa realidad. Tradicionalmente, imaginar un film documental implicaba asociar una voz en off informativa con una serie de imágenes ilustrativas que enunciaban una verdad incuestionable, objetiva y neutral sobre el tema tratado. Hoy, somos conscientes que esa representación siempre es subjetiva y que en este proceso de creación, la exploración narrativa y estética nos permiten recrear en pantalla –teniendo a la realidad como materia prima y conociendo la diversidad de materiales, técnicas, soportes y recursos disponibles- esa imagen mental del mundo que es personal, auténtica y única.

Sebastià

5.0

(5)

Cómo fotógrafo con más de 20 años de experiencia, he realizado un curso de fotografía donde se explicara como afrontar y dar solución a diferentes situaciones que bajo mi experiencia me han surgido. Abarca desde la comprensión de encargos, dialogo con cliente y ejecución, hasta la fotografía de proyecto libre, concepto, expresión artística. La creatividad también es un elemento fuerte en este curso, en el que desarrollaremos toda la imaginación con ayudas de esquemas y briefings que nosotros elaboraremos.
La post edición también será incluida en el curso, tanto si se quiere fotografiar con cámara digital como analógica.
Y así mismo veremos la parte de acabado donde la elección de papel y otros formatos pueden dar fuerza a nuestro trabajo y creación.

Davit

5.0

(5)

Trabajo con fotógrafos en la construcción de una posición en la industria, poniendo énfasis en el entendimiento del medio editorial. Desde la experiencia formo y trabajo aspectos del día a día con editores, art buyers, clientes, talents y otros aspectos como la gestión de recursos, tiempos o preparación de encargos.

Mi enfoque cruza técnica, cultura visual y experiencia real para formar un criterio que ayude a crear imágenes útiles para la industria.

Jimmy

5.0

(5)

Este curso está diseñado para que logres resultados de nivel profesional directamente en la cámara, eliminando la dependencia de la postproducción. Basándome en mis 11 años de trayectoria internacional (8 años en Colombia y 3 años liderando y entrenando equipos de fotógrafos en Estados Unidos), he condensado un método práctico enfocado en la Maestría de la Captura.

¿Qué aprenderás?

Bases sólidas para principiantes: Si estás empezando, te daré las herramientas técnicas y conceptuales para construir una carrera rentable en el mundo del producto, enseñándote a producir con rigor profesional desde el primer día.

Técnicas avanzadas para fotógrafos: Si ya tienes experiencia, elevaremos tu nivel dominando la física de la luz, el control total de reflejos en superficies complejas (vidrio, metal, líquidos) y el uso de óptica de precisión para evitar distorsiones.

Mi enfoque es práctico y orientado a resultados comerciales. Aprenderás a entender el comportamiento de la luz y el sensor para entregar imágenes impecables que cumplan con las exigencias de cualquier mercado global.

Elena

5.0

(5)

Como fotógrafa me entusiasma lo que hago, y me motiva mucho enseñar y transmitir esa motivación a mis alumnos.

Es importante que sepas un poquito de mi. Soy fotógrafa y directora de arte y he trabajado en diversas marcas del mundo retail y de moda, 7 años como freelance, y en la actualidad trabajo de nuevo para una reconocida marca del sector de la moda. Las modalidades en las que más trabajo en la actualidad son la fotografía de producto y moda, pero en mi trayectoria he trabajado durante muchos años en otras modalidades como fotografía deportiva, documental, y reportaje. Me entusiasma la formación, por lo que siempre lo intento combinar con mis sesiones. He impartido varias modalidades de cursos:
- Seminarios de fotografía analógica, laboratorio y técnicas creativas en diferentes centros cívicos.
- Curso de Fotografía de producto para ecommerce en la Escuela de Moda Fotodesign de Barcelona.
- Cursos de Fotografía Básica
- Cursos de fotografía gastronómica
- Curso de fotografía de joyas y objetos brillantes

Este tipo de cursos son los que he impartido hasta el momento pero antes de comenzar las clase, será fundamental saber en qué punto estás, ver el equipo del que dispones, y qué es lo que más te motiva, para así configurar un curso a tu medida.

- En mis clases de iniciación, aprenderás a utilizar los principales parámetros de la fotografía y a manejar las muchas opciones que nos ofrecen las cámaras actuales. Interiorizarás la técnica hasta que fluya sola, y así te podrás centrar en las imágenes que quieres captar.
- En cuanto a las clases específicas de una modalidad de fotografía, veremos desde lo básico a lo avanzado de forma clara y simple, hasta que te sientas cómodo trabajando y obtengas los resultados que esperabas.

En mi metodología son fundamentales los ejercicios prácticos sobre lo que hemos trabajado en cada clase, que se habrá de realizar semanalmente.

Entre clase y clase, me comprometo a hacer seguimiento y responder cualquier duda sin para poder llevar a cabo esta práctica de modo eficaz.

Clara

5.0

(5)

Aprende a usar tu cámara y, sobre todo, a mirar.

Clases online pensadas para quienes quieren iniciarse en la fotografía desde una base técnica sencilla (luz, encuadre, composición) sin perder de vista la construcción de una mirada propia.

Acompañamiento cercano, ejercicios prácticos y seguimiento personalizado.

No necesitas experiencia previa, solo curiosidad.

Andrés

5.0

(5)

Aprende Photoshop de una manera fácil, práctica y creativa

En este curso descubrirás cómo transformar ideas simples en diseños increíbles, incluso si nunca antes has usado Photoshop. Aprenderás paso a paso, sin complicaciones y con ejercicios reales que harán el proceso mucho más dinámico y divertido.

Desde editar fotografías como un profesional hasta crear contenido llamativo para redes sociales, publicidad o proyectos personales, aquí desarrollarás habilidades que podrás usar desde el primer día.

¿Qué aprenderás?

* Retoque y edición de fotografías
* Diseño de flyers, posts y banners para redes sociales
* Uso de capas, efectos y herramientas esenciales
* Corrección de color e iluminación
* Técnicas creativas para hacer diseños más impactantes
* Trucos y atajos que utilizan los diseñadores profesionales

Este curso está pensado para principiantes y para cualquier persona que quiera potenciar su creatividad, aprender una habilidad útil y comenzar a crear contenido visual con estilo profesional.

Aprende a tu ritmo, disfruta el proceso y lleva tu creatividad al siguiente nivel.

Alba

5.0

(5)

Daremos parámetros básicos y afrontaremos quiza problemas a lo que te hayas tenido que afrontar en algún trabajo, así como dudas que se tengan o ayudar a preparar problemas futuros y sobre todo machacar muchos las herramientas útiles!

Animate que sera perfecto, muy dinámico y el suficiente tiempo por sesi ́ón para no desconcentrarnos!

Victor

5.0

(5)

Tu portafolio es lo primero que ve un cliente, una escuela o un curador, y rara vez tienes una segunda oportunidad para causar una buena impresión.

En esta sesión, iremos más allá de los comentarios técnicos. Analizaremos tu trabajo como lo haría un director de arte, un comité de admisiones o un cliente potencial: secuencia, narrativa, coherencia de la visión y si tus imágenes más impactantes están cumpliendo realmente el efecto que crees.

Cuento con diez años de experiencia profesional en fotografía editorial, de retrato, documental y de moda, con publicaciones en revistas como DJ Mag y formación académica en EFTI y TAI (Madrid). He construido y reconstruido mi portafolio en cada etapa de mi carrera fotográfica, por lo que sé lo que distingue una buena colección de imágenes de un trabajo que abre puertas.
Esta sesión es para ti si:
• Estás solicitando ingreso a una escuela de fotografía o a un programa de maestría.
• Estás haciendo la transición al trabajo independiente y necesitas un portafolio que atraiga clientes.
• Estás desarrollando un proyecto personal o un fotolibro y quieres una opinión externa y honesta.
• Sientes que tu trabajo es mejor de lo que sugiere tu portafolio.
Lo que obtienes:
• Una crítica estructurada y honesta, sin elogios vacíos.
• Recomendaciones concretas sobre edición, secuenciación y presentación.
• Orientación sobre qué recortar, qué desarrollar más y qué está listo para mostrar.

Sesiones disponibles online o presencialmente en Madrid, en inglés o español.

Guillermo

5.0

(5)

Curso personalizado de fotografía pensado para ayudarte a avanzar desde tu propio nivel, ya seas principiante o tengas experiencia previa. Las clases se adaptan a tus intereses y objetivos: manejo de cámara, composición, iluminación, retrato, fotografía de eventos, edición y desarrollo de un estilo personal.

Mi enfoque combina teoría y práctica para que aprendas de forma dinámica y aplicable desde el primer día. La idea es que ganes seguridad con tu cámara y desarrolles una mirada más creativa, siempre respetando tu ritmo de aprendizaje.

Las clases pueden orientarse tanto a fotografía digital como a proyectos más creativos o profesionales, según lo que estés buscando.

Alvaro

5.0

(5)

Perfil profesional (600 palabras aprox.)

Soy un docente y creador de contenidos educativos especializado en humanidades, cultura contemporánea y análisis interdisciplinar de la experiencia humana a través del cine, la música, la filosofía, la historia y el arte. Mi enfoque no se limita a la enseñanza tradicional, sino que busca construir una mirada crítica, estética y profunda sobre cómo entendemos el mundo.

Mi área principal de trabajo es el cine europeo y el cine de autor (arthouse), con especial interés en directores que han transformado el lenguaje cinematográfico como Ingmar Bergman, Federico Fellini, Andrei Tarkovski, Jean-Luc Godard o Michael Haneke. Analizo el cine no solo como entretenimiento, sino como una forma de pensamiento visual, capaz de expresar ideas filosóficas, emocionales y sociales complejas. En mis clases exploro la narrativa, la estética, el simbolismo y la relación entre cine y sociedad.

En el ámbito musical, trabajo con una perspectiva amplia que abarca desde la música clásica (Beethoven, Mahler, Debussy, Bach) hasta géneros contemporáneos como el rock alternativo, el shoegaze y el post-rock. Bandas como My Bloody Valentine, Slowdive o Radiohead forman parte de mis análisis, especialmente en lo relacionado con la textura sonora, la emocionalidad y la construcción atmosférica. También exploro la historia del rock como fenómeno cultural y su impacto en la identidad juvenil y social.

La filosofía es otro pilar fundamental de mi enseñanza. Me centro especialmente en Friedrich Nietzsche, su crítica a la moral tradicional, el concepto del nihilismo, la voluntad de poder y la figura del superhombre. A partir de Nietzsche, conecto la filosofía con la cultura contemporánea, el cine y la psicología, generando debates sobre el sentido de la existencia, la libertad individual y la construcción del valor en el mundo moderno.

En historia del arte, abordo desde el Renacimiento hasta el arte contemporáneo, con especial atención a cómo los movimientos artísticos reflejan cambios sociales y mentales. Analizo obras no solo desde su técnica, sino desde su contexto histórico, político y simbólico. También relaciono el arte visual con el cine y la fotografía como lenguajes que dialogan entre sí.

En historia general y humanidades, trabajo con una visión transversal que conecta procesos históricos con la evolución del pensamiento, la cultura y las estructuras sociales. Me interesa especialmente cómo las ideas filosóficas, artísticas y políticas se influyen mutuamente a lo largo del tiempo.

La psicología es otra área clave, enfocada en la psicología del arte, la percepción, las emociones y la identidad. Exploro cómo el cine, la música y la cultura moldean la mente humana y cómo los individuos construyen significado a partir de experiencias estéticas y sociales.

Aunque pueda parecer un ámbito diferente, también incorporo el fútbol como fenómeno cultural y social, analizando su dimensión simbólica, su impacto en la identidad colectiva y su relación con la narrativa contemporánea, la pasión y la construcción de comunidades.

En conjunto, mi enfoque es interdisciplinar: busco conectar el cine con la filosofía, la música con la psicología, la historia con el arte y la cultura popular con el pensamiento crítico. Mi objetivo es ayudar a los estudiantes a desarrollar una mirada más profunda, analítica y sensible hacia el mundo, más allá del consumo superficial de cultura.