Clases de guitarra eléctrica (6, 7 y 8 cuerdas) y guitarra clásica y acústica. - Wembley

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Clases de guitarra eléctrica (6, 7 y 8 cuerdas) y guitarra clásica y acústica.

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Soy estudiante de guitarra en ICMP London en este momento. Desde hace casi cuatro años me dedico por completo a la guitarra y todo su entorno, como la improvisación, toneladas de solfeo, componer, producir, grabar ... Puedo dar clases a cualquier persona y a cualquier edad. Tengo 2 años de experiencia dando clases de música. ¡Muchas gracias por leer!

Información adicional

Traiga una guitarra, un cuaderno de ejercicios si quiere aprender algo de teoría, o una computadora portátil si quiere saber sobre producción.

Lugar

Usa Ctrl + la rueda del ratón para hacer zoom

Clases en el domicilio del estudiante :

Alrededor de Wembley, Reino Unido

Clase en el domicilio del profesor :

Olympic Way, Wembley Park, Wembley, UK

Conectado desde Reino Unido

Acerca de mí

Hola a todos,
Soy estudiante de música en Londres en la universidad ICMP. Me he dedicado completamente a la música desde hace casi 4 años y tengo muchos conocimientos que compartir. Doy clases de guitarra de todos los estilos, teoría musical, producción... Espero veros en clase pronto!

Formación

Tras dos años de bachillerato accedí a una formación profesional de grado superior en Madrid. Después, comencé un año de universidad en la Politécnica en Diseño de Interiores, hasta que decidí que la guitarra era mi futuro y me dediqué por completo a ella. Ahora estudio en ICMP en Londres.

Experiencia / Calificaciones

2 años dando clases de piano y guitarra. 4 años de completa dedicación a la guitarra y a la música. También toco la batería, el piano, el bajo eléctrico y canto.

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

30 minutos

45 minutos

60 minutos

90 minutos

La clase se imparte en

inglés

español

Habilidades

Guitarra

Heavy metal

Jazz

Punk

Rock

Reggae & dub

Rap & hip hop

Rnb

Pop

Eléctrica

Acústica

Clásica

Country & bluegrass

Blues

Funk

Indie & alternativa

Electro & electronica

Folk

Ragga

Jazz manouche

Ska

Teoría musical

Producción de sonido

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En el domicilio del profesor y online

Clases en el domicilio del estudiante

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00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Marcos

5.0

(1)

Me gradué del Royal College of Music de Londres, donde viví desde 2009.

Las lecciones individuales me permiten adaptar y adaptar mi enseñanza a las necesidades de cada alumno; ayudándoles a aprender el repertorio o las habilidades que requiere cada individuo. Cubro estilos como música clásica, contemporánea, pop, jazz y cine.

He preparado e ingresado a los exámenes de ingreso de alumnos / audiciones de conservatorios y universidades de música de España y Europa, así como para concursos de composición, ya que he ganado más de 30 premios y he sido adjudicatario de algunos concursos de composición. También fui profesor en la facultad de Música del Centro Universitario TAI de Madrid, la Academia de Música Trinity de Londres y el Conservatorio de Barcelona.

Juan

5.0

(1)

Hola amantes de la musica

Mi nombre es Juan Ignacio. Soy multiinstrumentista, técnico de guitarra (reparo / construyo guitarras de cuerpo sólido y cámaras), tutor de música y productor / mezclador.

Tengo 23 años de experiencia como guitarrista y 18 de ellos han sido como tutor de guitarra (principiante, intermedio y avanzado).

Puedo enseñarte en mi estudio privado o en el tuyo. Cada lección será única, divertida y creativa. Le proporcionaré herramientas que se pueden aplicar a las canciones que ama, mientras que también trabajaremos en el desarrollo de habilidades importantes como la improvisación, la comprensión de la teoría musical, los acordes, las escalas y mucho más.

¿Qué te pediría? Pasión y compromiso.

¡Envíame un mensaje si te animas a disfrutar aprendiendo guitarra!

Todo lo mejor,

Juan

EXPERIENCIA TUTORA:

He trabajado como tutora de música dando clases particulares y también para diferentes agencias de música en Londres (Reino Unido) incluyendo: London Music Centre, London School of Music y Musiko Musika. He impartido clases de guitarra en Spotify (Charing Cross Office), diferentes escuelas primarias y jardines de infancia. En 2018, enseñé a los ganadores del premio Brit Bastille a tocar los ritmos tradicionales argentinos.

BIOGRAFÍA:

Juan nació y se crió en Buenos Aires, Argentina. A los nueve años empezó a aprender a tocar por sí mismo la guitarra, el bajo, los teclados y la batería; antes de unirse a bandas locales y actuar en todo el país.

Después de estudiar ingeniería de sonido en la Universidad Nacional de Lanús, trabajó como ingeniero de sonido en vivo y por separado en una serie de producciones musicales en el estudio de su casa. También se formó como luthier / técnico de guitarra, construyendo y reparando instrumentos de cuerda junto a su padre, utilizando su apellido como marca.

En 2014, Juan se mudó a Londres para desarrollar sus habilidades y conexiones. Su pasión y compromiso con la música lo llevaron a trabajar en talleres de reparación de guitarras en la ciudad capital, incluyendo Camden Town y la conocida Denmark Street. Reparó guitarras para artistas como el legendario Jarvis Cocker (Pulp), el ganador del premio Mercury Michael Kiwanuka, los ganadores del Grammy Mumford & Sons y King Krule. Más tarde, enseñó a los ganadores del premio Brit Bastille cómo tocar los ritmos tradicionales de su país de origen.

En 2017, Juan comenzó a componer una amplia gama de géneros musicales para todo tipo de producciones de medios audiovisuales, incluidas campañas publicitarias para: Samsung, Coca-Cola, MasterCard, Nesquik, Avon y Breil.

Al mismo tiempo, tocó con una gran cantidad de bandas diferentes como guitarrista y tocó en la ciudad. Juan fue contratado para trabajar como técnico de guitarra en Abbey Road en sesiones de grabación en vivo. Durante este período en el estudio, el ingeniero de masterización Wharton descubrió el potencial de Juan y lo alentó a centrar más su atención en escribir, publicar e interpretar su propio material.

Información extra:
Puedo proporcionar una guitarra eléctrica, acústica o clásica.

Francisca

5.0

(1)

Esta es una clase destinada a cualquier persona que busque mejorar su maestría musical y sus habilidades con el teclado. Ya sea que esté interesado en tocar música clásica o melodías populares, esta clase está destinada a brindarle la orientación técnica y el conocimiento musical necesarios para lograr sus objetivos.
El plan de estudios se adaptará para que coincida con el nivel y los intereses del estudiante, con la posibilidad de centrarse más en la interpretación, la composición o la teoría. Cubriremos consejos de práctica y los estudiantes podrán elegir su repertorio o presentar piezas en las que les gustaría trabajar.

Santiago

5.0

(1)

Un enfoque flexible, divertido e interactivo para aprender a tocar la guitarra y comprender la teoría que hay detrás para no solo saber tocar, sino también disfrutar haciendo música con tus propios gustos e ideas.
Las clases se adaptan al alumno haciendo de cada sesión una experiencia de aprendizaje personalizada.

Sebastián

5.0

(1)

Ser guitarrista eléctrico requiere de bastantes habilidades técnicas, motricidad fina, conocimiento del instrumento, pero por sobre todo expresividad. Para ser un gran guitarrista y desenvolverte en el escenario como lo hacía Hendrix no solo necesitarás muchísima práctica, si no que, tener muy claro dónde quieres llegar y tener a mano las herramientas específicas para lograr este objetivo.

Hola, mi nombre se Sebastián, soy guitarrista hace 20 años, tengo un master en educación y 10 años de experiencia enseñando música.

He diseñado este curso para cubrir diversas técnicas (alternate picking, legato, tapping, vibrato, bending, arpeggio, sweep picking, chord inversion, etc.) , teoría (escalas, acordes, armonía), conocimiento del diapasón, improvisación y expresión.

Laura

5.0

(1)

Siempre me aseguro de que todos los alumnos disfruten de sus lecciones dándoles un enfoque amigable y divertido. Independientemente de la edad y el nivel de habilidad, quiero que mis alumnos puedan disfrutar de su tiempo practicando y jugando. Puedo preparar a los estudiantes para todos los grados del ABRSM u otros exámenes de la junta y complemento las lecciones con teoría musical y entrenamiento de habilidades auditivas cuando es necesario. También puedo ofrecer lecciones de teoría musical para complementar la educación musical, prepararme para los exámenes de teoría musical ABRSM o simplemente para ampliar los conocimientos en esa área.
El enfoque para la matrícula presencial y en línea es bastante similar. Enseño efectivamente usando ambos métodos con excelentes resultados en ambos. Cuando están en línea, me aseguro de que sean de una calidad excepcional y que el alumno obtenga los mismos resultados que obtendría en persona. Son ideales si viajar es una limitación para el estudiante o simplemente quiere llevarlos desde la comodidad de su casa utilizando su propio instrumento.
Si lo prefiero, también puedo dar la lección en español.

Gian

5.0

(1)

Soy músico y educador profesional, con experiencia internacional como Violín/Viola/
Profesor de Teoría/Música de Cámara, solista, director de orquesta, músico de cámara y jurado
miembro.
Me gradué en Violín en el Conservatorio de Música "GP da Palestrina" de Cagliari-
Italia y en Viola en el Conservatorio Superior de Música "G. Verdi" de Milán-Italia.
Mi actividad profesional me llevó a trabajar en varias orquestas como intérprete, y en diversas
Escuelas de música como profesora de cuerda superior y música de cámara.
Viví y trabajé en Italia, Francia, Alemania, España, Portugal y desde 2012 realicé
Londres, mi hogar, donde desarrollé más experiencia docente dentro de los británicos.
sistema.
También he fundado "El Proyecto Geminiani" del cual soy
el director y el líder de la Camerata Geminiani, conjunto que ha sido invitado a
actúa en Inglaterra, Italia, Alemania, Francia, Portugal, Dinamarca y Suecia.
Al mismo tiempo que establecí mi conjunto, también lancé el Geminiani
Orquesta Juvenil (formada por jóvenes músicos de 6 a 17 años) ya que creo en la
importancia de dar una oportunidad a los jugadores jóvenes para actuar juntos, y la
conjunto de aficionados Orquesta de Cámara de Hampton; tocamos con ambas orquestas en
varios lugares en Londres.
En cuanto a mi técnica de enseñanza, creo que cada alumno es diferente y único, por eso
Lo primero que trato de hacer es establecer una conexión, luego trato de entender los principales
habilidades y mayores dificultades del estudiante para desarrollar un sistema personalizado; yo pago
mucha importancia también al aspecto emocional con el que se enfrenta el estudiante para poder construir
Pasión y amor por la música.
Creo firmemente que, una vez adquirida una habilidad técnica, el estudiante debe tener la oportunidad de
jugar con el profesor y con otros alumnos, y sentir la emoción de hacer música
juntos.
Tengo experiencia en preparar estudiantes para audiciones, competencias o ABRSM/Trinity.
exámenes con excelentes resultados; Amo lo que hago y me encanta ver a mis alumnos lograr altos
resultados de nivel.
Algunos de mis alumnos han sido premiados en concursos internacionales, otros ex
Los estudiantes cubren papeles principales en orquestas internacionales o en conjuntos de cámara.

Paloma

5.0

(1)

¡Hola!

Soy Paloma, compositora musical de cine y videojuegos, pianista y violista. Imparto clases de lenguaje musical, teoría musical, armonía y composición, desde música clásica hasta cine, piano y viola. Mis alumnos son de todas las edades y niveles, desde principiante hasta avanzado. Les ayudo con los exámenes, GCSE y A-Levels, y también a obtener el 5.º de teoría para avanzar y obtener calificaciones más altas en composición o viola.

Empecé a dar clases a los 17 años. Mientras estudiaba viola y composición, ayudaba a mis compañeros a aprender teoría armónica para los exámenes universitarios o simplemente por diversión. Mientras estudiaba, para complementar mi formación en el extranjero, empecé a dar clases a niños y adolescentes. Las clases abarcaban una amplia gama de temas, desde apoyar sus estudios durante el curso escolar hasta sus primeros acercamientos a la música, además de fomentar el amor y la pasión por tocar y componer música. Después de la universidad, seguí dando clases durante los últimos años.

La rama de formación en composición si un estudiante desea realizarla tiene muchos elementos, aprenderemos la teoría necesaria para hacer música de manera competente, aprenderemos sistemas que nos permiten desglosar la composición, así como múltiples géneros. trabajo que pueden hacer por sí mismos a su propio ritmo, lo que permite a cada estudiante trabajar y crecer a un ritmo adecuado a su capacidad.
-Desarrollar una sólida comprensión de las melodías y los acordes y de cómo los diferentes instrumentos funcionan y se apoyan entre sí.
-Si estudian en un establecimiento de educación formal, recibirán apoyo y orientación respecto a sus trabajos y exámenes.

Cuando doy clases de lenguaje musical, viola, piano... a niños, siempre intento que las clases sean dinámicas, pero que a la vez incorporen un poco de teoría. Utilizo ejercicios diseñados para involucrar a los niños en desarrollo, como los que se ven en un programa infantil. Por ejemplo, cantar, tocar... canciones nos permite entrenar el oído y ayudarles a reconocer los diferentes registros, notas, ritmos y tempos. Esto se hizo junto con la formación en los instrumentos que eligieron. Mi objetivo era y es fomentar el lenguaje musical, además de proporcionarles habilidades prácticas y ejercicios que puedan realizar por sí mismos. Toco el piano y la viola, así que siempre intento apoyarlos.

En las clases para adolescentes, les enseño teoría y práctica, además de fundamentos sólidos, pero también les dejo tiempo para que lideren su aprendizaje y les den más autonomía, permitiéndoles aprender sus canciones favoritas o contemporáneas. Esto mantiene viva su pasión por la música. Con los adolescentes, mi enfoque se centra en enriquecer y reforzar lo aprendido en el colegio mediante ejercicios y herramientas para descomponer ideas musicalmente. Además, también los preparo para los exámenes de GCSE y A-levels.

Las lecciones seguirán un camino de progresión, enseñándoles cómo abordar los siguientes niveles de competencia teórica y práctica. Permitir que los estudiantes comprendan su progresión y su camino a seguir aumenta la probabilidad de que sigan estudiando.

Las clases son flexibles y están diseñadas para cada alumno, además de garantizar que se incorporen los elementos que considero necesarios para alcanzar el siguiente nivel. Esto implica: entrenamiento musical práctico, entrenamiento auditivo, desarrollo de conocimientos teóricos y aprendizaje de canciones que les encantan para garantizar que se sientan realizados y se diviertan con la música.

Carlos

5.0

(1)

¡Hola amantes de la guitarra!

Tengo mi propio método (Jam Now! Guitar Method) para principiantes e intermedios que buscan un plan bien estructurado que garantice la mejora, haciendo un seguimiento semanal del progreso del alumno. Estas son algunas de las cosas en las que puedo ayudarte:

-Preparar una audición para acceder a un grado de música
-Mejorar uno o más aspectos de la técnica del alumno.
-Mejorar el conocimiento de la teoría/armonía.
-Aprender improvisación
-Aprende diferentes estilos o céntrate en un estilo en particular
-Aprende a tocar canciones de tus artistas favoritos
-Practica con diferentes pedales de efectos.
-Cómo crear tus propias demos (programación de batería, midi y voces, y grabación de guitarra usando Pro Tools y Logic Pro X)
-Composición de canciones

Dependiendo de tu objetivo y tu nivel preparo un plan con plazos pequeños que pueden variar según el progreso del alumno. Independientemente del objetivo siempre intento que el alumno se divierta durante el proceso, soy una persona amigable que ama la música y la enseñanza.

No dudes en ponerte en contacto conmigo para discutir cualquier cosa.

Carlos

Andrea

5.0

(1)

Mi nombre es Andrea, recientemente he finalizado el Máster de Artista en instrumentos de teclado en la Guildhall School of Music & Drama. Mi pasión por la música me llevó a matricularme en el Conservatorio Profesional de Música de Las Palmas de Gran Canaria en la asignatura de Clavecín como asignatura principal. Tras 10 años estudiando música y obteniendo el diploma de Grado de Enseñanzas Profesionales en el conservatorio, desarrollé un profundo interés por la música clásica y antigua para instrumentos de teclado.

Descubrí un universo histórico y musical que me llevó a continuar mi investigación interpretativa y teórica estudiando la carrera de instrumentos de teclado, que incluía piano, clavicémbalo y órgano. Tuve la increíble oportunidad de obtener una beca y estudiar en el Conservatorio Tartini di Trieste, en Italia. Trabajando con profesores excepcionales, pude ampliar mis habilidades lingüísticas y mi apreciación cultural por la diversidad expresiva de la música para teclado. Descubrí la magnífica variedad de compositores de toda Europa y las características y técnicas distintivas que utilizaban para improvisar y embellecer sus piezas. Durante este viaje artístico, tuve experiencias extraordinarias como solista, que incluyeron tocar en el Parlamento de Bruselas y en la Galería Nacional de Bosnia. Recientemente, vivir en Londres me inspiró a participar en una amplia variedad de proyectos apasionantes, como tocar como acompañante de teclado en Opera Scenes y con la Guildhall Baroque Orchestra en el Milton Court Concert Hall.

Santiago

5.0

(1)

¡Bienvenido a tu viaje de aprendizaje de la guitarra! En mis clases, recibirás una instrucción personalizada diseñada para ayudarte a desarrollar tanto tus habilidades técnicas como tu expresión musical. Ya sea que estés empezando o que quieras perfeccionar tu forma de tocar, mis clases ofrecen un enfoque integral para dominar la guitarra.

Lo que puedes esperar:

Enfoque personalizado: cada lección se adapta a tus objetivos individuales, ya sea que estés aprendiendo a tocar por diversión, preparándote para un examen de música o quieras mejorar tu técnica.

Diversos estilos musicales: desde la guitarra clásica hasta el rock moderno, el folk y los ritmos latinos (como la cumbia, la salsa y el bambuco), tendrás la oportunidad de explorar una amplia gama de géneros y encontrar el estilo que resuene contigo.

Fundamentos y técnica: Cubriremos las técnicas esenciales de tocar la guitarra, como progresiones de acordes, rasgueos, punteo y escalas, construyendo una base sólida para su crecimiento musical.

Teoría musical y entrenamiento auditivo: aprenda los conceptos básicos de la teoría musical para ayudarlo a comprender las escalas, la armonía y el ritmo, así como a tocar de oído y leer partituras.

Ritmo y tiempo: mejora tu sentido del ritmo y del tiempo, habilidades que son cruciales para tocar en cualquier entorno musical.

Clases divertidas y atractivas: creo que aprender música debería ser divertido. Las clases incluirán tocar canciones reales, experimentar con diferentes técnicas y desarrollar la confianza en la guitarra.

Francesco

5.0

(1)

Más de 10 años de experiencia en docencia 1 a 1 en las siguientes disciplinas:

Guitarra eléctrica (incluye tapping, sweep picking, hybrid picking, fraseo, pedales de efectos de guitarra)

Guitarra Española (Guitarra de cuerdas de nailon, repertorio desde la época barroca hasta la contemporánea, desde Bach, Giuliani, Sor, Villa-Lobos)

Bajo (desde lo básico hasta grooves avanzados)

Cómo gestionar la ansiedad escénica y escénica

Lectura musical (cómo leer partituras musicales en notación estándar y tablaturas y cómo transcribir grabaciones)

Teoría musical

Armonía

Historia de la música

Cómo grabar mediante Protools, Logic Pro y Cubase

Daniela

5.0

(1)

Esta clase es ideal para músicos principiantes, intermedios o avanzados, así como para amantes de la música que quieran profundizar en el arte de la creación musical. Usaremos Ableton como nuestra estación de trabajo de audio digital (DAW) principal gracias a sus potentes herramientas para crear, tocar, producir e incluso interpretar tu set en vivo frente a un público. La clase se adaptará a tus intereses y a los géneros musicales que quieras explorar. El objetivo es que, al finalizar tu formación conmigo, tengas las herramientas necesarias para escribir, producir y mezclar una canción, e incluso interpretarla en vivo, si es lo que buscas.

Sergio

5.0

(1)

Esta clase es un gimnasio creativo para tu mente — utilizando sonido, aleatoriedad y movimiento para romper la sobrecarga mental, mejorar la concentración y activar nuevas ideas.

Explorarás juegos sonoros lúdicos basados en la improvisación, que incluyen:

Uso de herramientas modulares o software con elementos aleatorios (como Cellz, dados o secuenciadores generativos)

Exploración de parches sencillos en un sistema modular compacto (Nifty Case) para generar sonidos impredecibles y patrones en evolución

Creación de mini historias sonoras a partir de estímulos sorpresa

Reacción instantánea a texturas de vinilo, grabaciones de campo o sonidos ambientales

Construcción de patrones rítmicos o melódicos a partir del azar

Desarrollo de confianza y fluidez sin preocuparse por hacerlo “bien”

🎯 Ideal para:

Artistas, músicos y DJs que buscan romper patrones creativos

Estudiantes y personas neurodivergentes que necesitan herramientas para enfocarse

Cualquier persona que quiera explorar el sonido como juego, no como presión

No se necesita experiencia previa con síntesis modular — todos los ejercicios y herramientas están guiados paso a paso, con enfoque en la experimentación, no en la complejidad técnica.

Prepárate para risas, sorpresas y quizás un poco de caos — pero siempre con un momento de reflexión al final para integrar la experiencia.

Francesco

5.0

(1)

¡Hola! Soy Francesco, pero todos mis alumnos me llaman Frankie.
Toco la batería y la guitarra desde los 15 años, viviendo en Venezuela. Continué mis estudios en una universidad estadounidense durante un año, para luego decidir obtener mi licenciatura en Italia; una escuela llamada MAEurope (o actualmente Music Academy), afiliada a Middlesex, ACM y LAMA. Después de obtener mi licenciatura, me mudé a Londres, donde continué dando clases en un par de agencias y tocando como músico de sesión en un par de conciertos.
He estado enseñando desde que tenía 22 años en la misma escuela donde estaba obteniendo mi licenciatura: MAEurope. Mi primera clase fue un grupo de niños de 6 años; ¡qué suerte la mía, no? Bueno, ¡fueron geniales! El principal desafío de tener una clase tan joven fue mantenerlos entretenidos y que no perdieran el foco. Esta situación me dio las herramientas para crear mi propia forma de enseñar, que suele ser relajada, divertida y no con un enfoque "escolar" hacia el estudiante. ¡Los niños ni siquiera se dan cuenta de que están aprendiendo hasta que llegan a casa y saben tocar el instrumento! Especialmente con estudiantes jóvenes. Es importante que las clases sean divertidas y no tediosas, ya que esta experiencia determina la forma en que el estudiante verá el instrumento para el resto de sus vidas: clases aburridas = instrumento aburrido.
Estas herramientas también son útiles para adultos. No usaré juegos infantiles, por supuesto; pero lograr que la lección sea fluida y entretenida es una de mis prioridades.