DJing Creativo y Diseño Sonoro Electrónico – Explora, Mezcla y Crea

¿Siempre has querido escribir música para películas, anuncios o videojuegos, pero no sabías por dónde ni cómo empezar? Este es tu lugar. Somos Alonso y Vincent, dos compositores con formación diferente pero que estamos trabajando activamente en el campo de la Film Scoring. Nuestras clases están desarrolladas para alumnos de diferentes edades. ¡Déjanos explicarte! Si tienes 15 años o apenas 40 pero quieres sumergirte en el mundo de la música, podemos ayudarte, tengas o no experiencia previa en el campo. Qué aprenderás con nuestras lecciones: - Principiante: te guiaremos en tus primeros pasos en tu estación de trabajo de audio digital. ¡Con paquetes de muestras preexistentes, descubrirás cómo crear música con bloques de sonido y convertirte en tu propio productor/beatmaker! -Intermedio: te mostraremos cómo lidiar con la programación MIDI. Escribirás tú mismo las notas de tu propia sinfonía digital, con instrumentos virtuales gratuitos provenientes de instalaciones de producción de última generación, siempre siguiendo el estilo que quieras seguir. ¡La música es tuya! -Avanzado: te llevaremos a la antesala de Hollywood: nuestros consejos más avanzados sobre cómo escribir música, mezclar, masterizar, cómo escribir tus propias partituras legibles... Serás el próximo Hans Zimmer en poco tiempo.

¿Quieres empezar a tocar el bajo o ya eres un músico experimentado que busca profundizar su conexión con el instrumento? No importa si tu objetivo es desarrollar nuevas habilidades o mejorar las que ya tienes. Estas lecciones se adaptarán tanto a tu nivel como a tu gusto musical personal. Mi objetivo es convertirte en un mejor bajista y para lograrlo podemos cubrir una variedad de temas dependiendo de tus necesidades como: Variedad estilística: Jazz, Funk, Soul, Hip-Hop, Pop, Rock, Latino... Habilidades técnicas Producción de audio Percepción del ritmo, polirritmias, compases impares... Teoría musical: armonía del jazz, lectura a primera vista... Entrenamiento auditivo

Hola, Me llamo Jonathan Albeniz Gomez soy instructor Músical, dictó clases de guitarra básica, guitarra clásica, solfeo, lectura de partituras y tablaturas, ritmos latinos, música de los 60's, Musica Rock, Enseñó Producción Musical en Ableton Live, para todas las personas que deseen aprender a grabar sus propias canciones, y subirlas a las redes sociales Spotify o YouTube. Quedo Atento a Sus Solicitudes Saludos.

Mi enfoque como profesor: Enseño desde la práctica y la creatividad. Creo que la mejor forma de aprender música es haciendo música. Mis clases se adaptan a los intereses y el nivel del alumno: podés venir con una idea en la cabeza o con un proyecto ya iniciado, y trabajaremos juntos para llevarlo al siguiente nivel. Me interesa formar músicos con criterio, sensibilidad y herramientas reales para desenvolverse en la industria. Técnicas y métodos de enseñanza: • Clases 100% personalizadas, enfocadas en tus objetivos. • Trabajo con DAWs (Ableton Live, Studio One, Pro Tools) y herramientas de grabación reales. • Análisis de canciones, estructuras, armonía, diseño sonoro y mezcla. • Desarrollo de identidad artística y guía en procesos creativos. • Feedback constante y enfoque en proyectos propios si lo deseas. Cómo son las clases: Cada clase tiene un enfoque práctico y dinámico. Podemos trabajar en canto, guitarra, composición, producción, grabación, mezcla, teoría musical aplicada. La idea es avanzar paso a paso, sin perder de vista tu estilo e intereses. ¿Para quién son las clases? Mis clases están dirigidas a: • Personas que tengan pasión y deseen aprender sobre música. • Músicos que quieren comenzar a producir sus propias canciones. • Personas interesadas en la producción musical desde cero. • Artistas que ya tienen canciones y quieren mejorar su sonido. • Estudiantes autodidactas que buscan una guía más estructurada. • No necesitas experiencia previa ni equipo profesional: solo ganas de aprender.

Tengo una maestría en composición musical en el Royal Conservatoire Den Haag. He estado trabajando en la composición musical durante 10 años. Esta es una clase en la que aprenderá a trabajar con sus propias ideas de composición y se familiarizará con las nuevas herramientas y enfoques de composición. Esto está abierto para diferentes tipos de enfoque musical: - música clásica contemporánea - producción de música electrónica/Ableton (cualquier estilo que quieras) - Música para Cine (teoría y cómo hacer maquetas con samples) -Música Generativa (Usando max/msp y reaktor)

Aprenda los conceptos básicos de software como Apple Logic Pro y Ableton Live, ya sea para música o para crear locuciones, energizando la parte sonora de una película. - Configure su máquina, su interfaz midi, su teclado, su micrófono y su software - Realizar una grabación de calidad y optimizar las tomas. - Utiliza sintetizadores, batería,... y comienza una producción. - Haz una mezcla y una masterización con los complementos del software. - Multitud de consejos según tu área de aplicación Tenga en cuenta que este curso no pretende mejorarlo en estas áreas, sino familiarizarlo con su equipo, comprender cómo iniciar una producción y mezclar/masterizar con su software. ESTE CURSO NO ES: - no es un curso que incluya solfeo puro - no es un resumen exhaustivo de todas las capacidades del software

Soy compositor y teórico de la música. Llevo 12 años trabajando con Sibelius Software. Con esta lección, aprenderá todo lo que necesita saber para poder escribir, copiar, arreglar y componer partituras musicales, desde la escritura musical barroca hasta la contemporánea. También aprenderá a crear y grabar partituras y partes profesionales, así como interpretaciones digitales de buena calidad de sus obras, utilizando lenguaje MIDI y bibliotecas de música.

Parte uno Clase 1: - Comprender las nociones básicas de la máquina (Muestras, Programas, Secuencias) para poder operar cualquiera de los diferentes modelos y versiones de JJOS - Muestreo (Grabación) - Muestreo de vinilos - Ordena y administra correctamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF y tu memoria Ram (Samples) - Guardar sus propias muestras Clase 2: - Modo de edición de muestra - Cree un programa de batería y agregue sus muestras - Modo de edición de programa Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta zona en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Samples y Drum Programs) - Guardar sus propios programas y bibliotecas (Samples y Drum Programs) Clase 3: - Secuencias - Crea un canal y agrega tus propios programas - Programación de un ritmo - Modo de edición de secuencia - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Sequence, Midi files) - Guardar tus propias Secuencias o archivos Midi. Clase 4: - Vista de edición de cuadrícula - Diferencias entre secuencia y canción - Modo de canción - Crea tu primera canción - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.ALLSEQ&SONGS) - Guardar tu propia canción Clase 5: - Filtros - LFO - Sobre ADSR y Filt - Efectos - Diseño de sonido Clase 6: - Modo pad y mezclador de canales - Enrutamiento de señal y mezcla - Configuraciones de efectos - Efectos: Insertar efectos - Efectos de envío/retorno (solo modelos nuevos) - Ordena y administra adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.PJ) - Guardar su propio proyecto La segunda parte Clase 7: - Vincule diferentes plantillas de efectos a una secuencia (solo modelos antiguos) - Modo de edición de lista - Automatización de grabación - Ordene y administre correctamente todos los elementos del MPC en su HD, CF y su memoria Ram (plantillas de efectos) - Guardar sus propias plantillas de efectos Clase 8: - Cortar muestras (convertir, procesar y asignar rebanadas) - Programas Keygroup (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Programas de complementos (solo modelos nuevos) Programas Midi (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Clase 9: - Una breve introducción al Midi (Interfaz Digital de Instrumentos Musicales) y General Midi. - Canales midi - Mensajes de control - Cambio de programa/cambio de banco - Controladores MIDI CC - Gráfico de implementación Midi Clase 10: - Pistas Midi - reloj mediano - Conecta, controla y envía tu pista Midi o parámetros Midi a un dispositivo midi externo como un sintetizador o caja de ritmos - Grabación de una pista Midi para controlar un dispositivo midi externo como un sintetizador o una caja de ritmos - Sincroniza correctamente tu MPC con cualquier DAW - Cree, diseñe y guarde escenarios de estudio y/o escenarios en vivo correctamente - Cómo encontrar la mejor forma de construir “Proyectos” y “LiveSets” de acuerdo a tu género musical Clase 11: - Producir una pista o actuación en vivo con una configuración independiente completa (SIN NINGUNA COMPUTADORA) - Producción supervisada Clase 12: - Presentación de tu Proyecto Final en una actuación en directo

¡Bienvenido al curso completo de composición y producción musical para artistas emergentes! Aquí encontrarás todo lo que necesitas para convertirte en un compositor y productor de canciones de éxito, desde la concepción creativa hasta el lanzamiento en plataformas digitales. Durante este curso en línea, exploraremos una amplia gama de conceptos musicales, desde la creación de letras y el desarrollo de melodías hasta la armonía y la teoría musical. Aprenderás a capturar y expresar tus ideas artísticas de manera efectiva, y a través de un método didáctico, podrás aplicar inmediatamente estos conceptos en tus propias canciones. Pero eso no es todo: también te enseñaré los fundamentos de la producción musical. Descubrirás cómo grabar, mezclar y masterizar tus propias canciones, utilizando herramientas y técnicas profesionales. Aprenderás a trabajar con software de producción, a utilizar samplers, sintetizadores y otros recursos para crear la atmósfera y el sonido perfecto que deseas transmitir. Además, te guiaré en el proceso de lanzamiento de tu música en plataformas digitales como Spotify, Apple Music y muchas otras. Te mostraré cómo preparar tus archivos de audio, cómo crear una imagen de artista atractiva y cómo promocionar tu música en las redes sociales y otros canales digitales relevantes. Este curso está diseñado tanto para principiantes como para músicos con experiencia que deseen llevar sus habilidades de composición y producción al siguiente nivel. No importa tu género musical preferido, ya sea pop, rock, electrónica, hip-hop o cualquier otro, este curso se adaptará a tus necesidades individuales. Prepárate para explorar tu creatividad, desarrollar tus habilidades musicales y llevar tus canciones al siguiente nivel. ¡Únete a este curso de composición y producción musical y comienza tu viaje hacia el éxito en la industria musical!

BEATMAKING Y MÚSICA ELECTRÓNICA: -Quieres aprender a componer y usar instrumentos virtuales, crear loops y usar samples para producir música electrónica -Aprende a programar baterías y bajos electrónicos para hacer Electro, Pop, Hip Hop. -Aprenda a administrar efectos (reverberación, retardo, distorsión, autoajuste, etc.) -Aprenda a configurar un micrófono para la captación de voz -Aprende a finalizar tus composiciones para poder ponerlas online INSTRUMENTO, VOZ, MEZCLA Y GRABACIÓN DE EFECTOS -Quieres aprender a grabar tu mismo y crear fácilmente loops con tus instrumentos (guitarra, voz, bajo, etc.) -Aprende a agregar manteles, sintetizadores y usar arpegiadores. -Aprende a organizar, editar y mezclar y producir tus propias canciones. ASESORAMIENTO DE COMPRA DE MATERIAL Y SOFTWARE Abierto a todos los niveles, desde principiantes hasta avanzados, en casa del profesor o por webcam. No dudes en contactar para más información.

Músico argentino graduado (Universidad Nacional de las Artes, Buenos Aires) ofrece cursos personalizados de composición musical para todos los niveles y edades. Método adaptado a los intereses del alumno. Más de 10 años de experiencia en la enseñanza de la música. Curso: español, inglés, francés

Desde la conexión hasta la producción, la configuración y hasta que se obtenga el resultado final en las redes sociales o plataformas de música, aprenderá todos los pasos intermedios para difundir su creatividad en el mundo conectado. Con experiencia específica en Apple Logic Proc X y Ableton Live, los mismos principios son válidos en cualquier DAW (Digital Audio Workstation), así como en la configuración que sea específica para usted. También le aconsejo sobre el hardware (hardware / software físico) para comprar de acuerdo a sus necesidades específicas. Esto se aplica a cualquier persona sin barrera de edad, siempre que haya voluntad y pasión ...

Logic Pro es uno de los estándares de la industria en lo que se refiere a ingeniería de audio, mezcla y masterización. En esta clase, podrás explorar Logic Pro mediante el uso de complementos de stock y técnicas de grabación, mezcla y masterización. Esto te permitirá comprender mejor cómo usar esta DAW hasta un punto que se pueda implementar en la industria.

Las clases se adaptan a las necesidades e intereses del alumno o alumna. No hay nada más gratificante que elegir aquello que queremos aprender y poder descubrir los mundos que el arte y la música tienen para entregar. Poseo experiencia profesional para enseñar en tres softwares distintos (Ableton, Fl studio y Bitwig Studio) Además del conocimiento para que revisemos todo tipo de conceptos asociados a la producción musical, no solamente lo técnico. (Teoría musical, análisis de referentes, técnicas creativas de composición, mezcla y mastering, etc) La idea es que podamos vivir un laboratorio creativo donde puedas experimentar y explorar la música con todas las herramientas que la tecnología nos entrega para potenciar esa experiencia. Las clases van de un nivel completamente básico hasta un nivel avanzado.

Clases de piano avanzado, trompeta avanzado y producción musical, teoría musical, solfeo, composición. Clase de Grabación, Edición, mezcla y masterización. Clase de manejo de daw, Studio one 6, Ableton live 11, avanzado. Clase de Beatmaking