El arte del tatuaje es cada vez más difuso. Hoy día aproximadamente un 35% de la población mundial está tatuada. En este curso aprenderás toda la teoría básica y la historia de este arte y sus herramientas y aprenderás todo lo que se necesita para empezar a tatuar. Hablaremos de estilos, equipos de tatuajes, técnicas para la realización, medidas higiénicas y de seguridad. Nociones básicas de dibujo y teoría del color. Materiales a utilizar, etc... Será un curso completo, práctico y divertido con el que dar tus primeros pasos dentro de este increíble mundo.

En este curso veremos cómo realizar cómics a través de presentaciones, ejercicios y actividades en diferentes sesiones. Definiendo los elementos del cómic, su lenguaje, el guión de cómic, la creación de personajes, fondos. Desarrollaremos un pequeño proyecto de cómic en el que el estudiante implementará lo aprendido a cómic corto.

-Gestión de proyecto cultural/artístico: armemos tu propio kit de herramientas para crear tu proyecto, vamos a pensar en la identidad, a quién va transmitido, el diseño, etc. -Potenciar tu obra: vamos a trabajar sobre tu obra, haciendo preguntas nuevas, definiendo la identidad, armando textos para su difusión y comunicación y poder transmitirla.

La pintura de medios mixtos se refiere a obras de arte que incorporan múltiples materiales y técnicas en una sola pieza. Combina diferentes medios artísticos, como pintura, dibujo, collage y ensamblaje, para crear una composición en capas y texturada. Los artistas a menudo usan una variedad de materiales y herramientas, incluidas pinturas acrílicas o al óleo, acuarelas, pasteles, lápices, materiales de collage, objetos encontrados y más. La belleza de la pintura de técnica mixta radica en su versatilidad y la libertad que ofrece a los artistas. Pueden explorar varios enfoques artísticos, experimentar con diferentes materiales y combinar técnicas tradicionales y no convencionales para lograr resultados únicos y visualmente cautivadores. La combinación de diferentes medios y texturas permite una rica experiencia visual y puede transmitir profundidad, contraste y complejidad en la obra de arte. La pintura de medios mixtos brinda a los artistas la oportunidad de romper los límites tradicionales y explorar su creatividad de formas nuevas y emocionantes. Fomenta un enfoque multidisciplinario de la creación artística, donde los artistas pueden expresar libremente sus ideas y emociones a través de la fusión de diferentes medios y técnicas.

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes. Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario. Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales. Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc. No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes. Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

En este curso aprenderás a desarrollar una colección de moda a partir de un concepto inicial, comunicar de manera impactante a travéz de elementos visuales, desarrollo de siluetas y de textiles; podrás explorar tu propia creatividad y pensamiento lateral combinando conocimientos para poder acceder a maneras innovadoras de diseño y traer tus ideas a la realidad. Veremos cada paso: determinación de mercado, proceso creativo, busqueda de tendencias y moodboards, experimentacion y planificacion de carta textil, creación de bocetos e ilustraciones , ensamblado final del proyecto y más.

Licenciada en artes musicales esp en canto- Profesora superior de música- post título en esp de repertorio lírico y música de cámara, Productora Artistica Comenze con la música a Los 10 años desde un principio fue académica luego a mediana edad estudie varios estilos me dedico la docencia desde muy temprana edad y mi experiencia en escena es muy grande ayudo desde los primeros pasos hasta la mejoría de los mas profesionales contactate y te ayuda en la dudas y necesidades para una dinámica de mi método totalmente cerebral.

Esta combinación de clase de arte e inglés ayudará a los niños a explorar su capacidad creativa y, al mismo tiempo, adquirir nuevas habilidades lingüísticas. Podemos discutir cualquier medio que desee que su hijo explore y crearé una lección adecuada para cada clase. Las clases personalizadas con temas artísticos interesantes proporcionarán una motivación adicional a los estudiantes y los animarán a recordar información diversa de la clase. ¡Únete a mí y sé creativo usando diferentes técnicas artísticas mientras mejoras el idioma inglés! *** Proporcionaré materiales para esta clase, pero si tiene una solicitud específica que requiere equipo/materiales especiales, ¡esté preparado para prepararlos/traerlos a la clase!

La fotografía es un arte, una forma de expresión que nos permite capturar momentos, emociones y perspectivas únicas. En este curso exploraremos los fundamentos de la fotografía, desde su historia hasta los conceptos técnicos clave, para que puedas comenzar a crear imágenes únicas y significativas. Realizaremos ejercicios prácticos. Composición fotográfica . Al dominar estos conceptos básicos y practicar regularmente, podrás desarrollar tus habilidades fotográficas y crear imágenes impactantes que transmitan mensajes, cuentes historias y evoquen emoción en el espectador.

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo! Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad. También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas. Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos. Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo. Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

Muchas personas piensan que no pueden dibujar. Pero dibujar es, ante todo, observar y olvidar lo que crees saber sobre el tema para (re) descubrirlo ... La técnica conocida como "dibujar con el hemisferio derecho" fue una revelación para mí en mi juventud porque me permitió evolucionar muy rápido. Es sobre esta base que te ayudaré a progresar (juguetonamente) en este arte de dibujar. Con ejercicios concretos durante una sesión, idealmente de 2 horas, te enseñaré a mirar de manera diferente las cosas que nos rodean y los "consejos" para enfrentar las dificultades (atajo, perspectiva, ángulo bajo ...) y hacerte evolucionar rápidamente, a medida según sus expectativas.

Photoshop y Lightroom son dos herramientas basicas que requiere cualquier fotógrafo. Pero no se puede saltar de lleno a estas TIC, sin antes saber preceptos basicos de composición, tecnica y manejo de equipo digital. En este seminario daremos ambas partes, el pre producción, el durante y la post prodcción! Espero no te lo pierdas.

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines? ¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos? Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte. Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo. Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia. Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés. Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

Soy una pintora y dibujante que se divierte mucho plasmando ideas sobre papel, te invito a mis clases (completamente prácticas), dónde podrás explorar tu creatividad y sensibilidad a través de la expresión plástica. Desarrollaremos habilidades de observación y síntesis al dibujar diferentes elementos de nuestro entorno. También te enseñaré a reconocer los elementos gráficos (conceptuales y materiales) mediante la experimentación libre, lo cual incrementará tu percepción visual. ¿Qué pasa con las nociones de composición, equilibrio y concepto?, ¡Venga, yo te enseño!

Dibujar es un acto divertido. Es muy interesante ver cómo las líneas toman forma a medida que las dibujas, y también es satisfactorio cuando te llevas el dibujo terminado a casa. Este taller está dirigido a personas de todas las edades, desde niños hasta adultos que aman dibujar y quieren aprender trucos y consejos para dibujar. Puedes traer cualquier cosa que te guste y que te gustaría dibujar, ya sea un manga, una fotografía o incluso el objeto real si puedes llevarlo contigo. Si no tienes nada en particular, miraremos juntos los materiales que he preparado y te dare consejos sobre cómo dibujar! Puedes dibujar en papel con un lápiz o un marcador, o si tienes una tableta, también está bien.