Conceptos básicos de la fotografía de nacimiento - ¿Es la fotografía de nacimiento para usted? - Clases particulares

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Conceptos básicos de la fotografía de nacimiento - ¿Es la fotografía de nacimiento para usted?

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La fotografía de nacimiento es un género muy gratificante pero también muy exigente, y no siempre para todos. Si quieres saber más sobre él para saber si es para ti, este es tu curso.

En esta clase, aprenderemos sobre el proceso, desde el primer contacto con los padres, los contratos y los cuestionarios, y qué esperar cuando reciba la llamada de que mamá está en trabajo de parto. También hablaremos sobre equipos y consejos para filmar la historia del nacimiento.

Lugar

Conectado desde Chile

Acerca de mí

Hola a todos, soy Christina. Soy de Estados Unidos pero vivo en Sudamérica. He trabajado en varias industrias, incluidas la hostelería y los restaurantes, la educación, la gestión y la fotografía. La enseñanza es, con mucho, uno de mis trabajos favoritos porque me encanta compartir y enseñar a la gente cosas nuevas.

Principalmente enseño ESL a adultos de todo el mundo, pero estoy buscando expandir mi alcance y enseñar otras cosas que me apasionan, como la cocina, la fotografía y los negocios. Me considero divertida y extrovertida y trato de transmitir eso en mis clases porque aprender es mucho más fácil cuando es divertido.

Formación

Universidad Estatal de Cleveland, BA Diseño Gráfico, 2004-2008
Universidad Estatal de Cleveland, MBA en Administración de Empresas, 2008-2010
Eastland Career Center, comunicaciones gráficas, 1996-1998

Experiencia / Calificaciones

10 años de experiencia enseñando inglés como segundo idioma
4 años de experiencia trabajando como fotógrafo semiprofesional con especialización en fotografía de nacimiento.
15 años de experiencia trabajando en restauración y hostelería
7 años de experiencia en administración de empresas, construcción y dirección de una sucursal de un instituto de inglés en Chile.

Edad

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

90 minutos

La clase se imparte en

inglés

español

Habilidades

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En línea vía webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Aprende fotografía a todos los niveles con un fotógrafo experimentado formado en la Universidad de las Artes de Londres y la Escuela de Fotografía Agnes Varda. Mis clases y talleres están dirigidos tanto a principiantes que desean aprender los fundamentos de la fotografía como a profesionales con experiencia que buscan perfeccionar temas específicos. También ofrecemos cursos y paquetes individuales, talleres, mentorías de proyectos y recorridos fotográficos.

Como todos podemos notar a medida que avanza la tecnología, esta es una habilidad que todos necesitamos en este momento. En esta clase aprenderá todo sobre la toma de fotografías con una cámara digital. 30 clases te permitirán estar completamente preparado para llevar cualquier fotógrafo al siguiente nivel.

En este curso podrás aprender conceptos fundamentales de la fotografía sin necesidad de contar con un equipo sofisticado; en esta clase podrás aprender a controlar los ajustes esenciales de una cámara profesional, además de estrategias para sacar el máximo de provecho de tu dispositivo móvil. Aprenderás las nociones básicas para crear imágenes con distintos propósitos tales como fotografía artística y de producto, así como estrategias para editar y mejorar tus fotos con diversas aplicaciones en línea. Contaremos con la posibilidad de organizar salidas en la ciudad de Medellín.

La fotografía nos permite mirar el mundo de otra manera y expresarnos sin utilizar nuestro medio de comunicación más común: las palabras. Mi método de enseñanza es simple: primero, identificamos juntos lo que estás buscando. ¿Eres nuevo en la fotografía? Veamos los conceptos básicos de la configuración, la teoría de la fotografía y obtengamos algo de inspiración antes de llegar al campo. ¿Quieres perfeccionar tus habilidades? Puedo ofrecerte valiosos consejos para tomar fotos. Y también puedo llevarte al límite con métodos más intensos, como el reto de 500 fotos por semana, que te permitirá aprender muy rápido.

Aprende lo básico y especialízate

- Comprender los conceptos básicos del programa y su interfaz.
- Aprender las herramientas y sus funcionalidades
- Configuración de exportación y tipos de archivos

Creas con la ayuda del profesor y aprendes lo que realmente necesitas en el contexto de tu actividad, ya sea amateur o profesional.

¿Ya no quieres sacar tus fotos en el modo automático de tu cámara, y quieres diseñarlas tú mismo según tus ideas? ¡Entonces eres bienvenido a mis cursos!
Aprenderás a profundizar el uso de la apertura, la velocidad de obturación, la ISO, el balance de blancos y la distancia focal.
Entrenamos la vista fotográfica y el reconocimiento de motivos interesantes. La composición de la imagen y entender cómo utilizar distintas condiciones de luz también forma parte del curso.
Aprenderás el flujo de trabajo posterior, es decir, la importación de las imágenes a Adobe Lightroom, cómo seleccionar y comparar las mejores tomas y el retoque básico de las imágenes.
En función de tus conocimientos, adaptamos el contenido del curso a tus necesidades.

Curso de fotografía creativa para estudiantes avanzados.
En el exterior:
P.ej. Tiempo de exposición largo, efecto zoom, fotografía de levitación, bola de cristal.
En el interior:
P.ej. Flores o frutas congeladas, flores con gotas de agua, objetos bajo el agua con movimiento.

FR:
Aprende a contar tus historias de viaje a través de imágenes: luz natural, composición dinámica, momentos decisivos y narrativa visual. Además, aprende a preparar tus viajes para conseguir las mejores fotos.
Trabajaremos en la mejor manera de organizar, planificar y ejecutar su próximo viaje, con el objetivo de desarrollar también una perspectiva narrativa documental y fotográfica.

ES:
Aprende a narrar tus viajes a través de imágenes: luz natural, composición dinámica, el momento decisivo y la narrativa visual. Descubre también cómo preparar tus viajes para obtener las mejores fotografías.
Trabajaremos en cómo organizar, planificar y llevar a cabo tu próximo viaje de manera efectiva, con el objetivo de desarrollar una mirada documental y una sólida narrativa fotográfica.

En mi taller de clase magistral "Coaching artístico en fotografía, edición de películas y realización de películas", te mostraré cómo usar Adobe Premiere Pro y otras herramientas de edición de películas, cómo hacer una película de principio a fin, cómo hacer que tu película sea visible para la película. festivales, cómo crear fotografías con su propia firma única, cómo hacer crecer su audiencia, cómo desbloquear las creencias limitantes de ser un artista y prosperar como tal.

En el mundo profundo de la fotografía y el contenido audiovisual de hoy (donde todos los que tienen un teléfono pueden ser artistas), te ayudaré a desarrollarte como un artista REAL a través de métodos y años de experiencia y autoaprendizaje, que funcionaron para mí y otros profesionales.

Ya sea que solo quieras practicar o dejarme ser tu guía, como cineasta reconocido he trabajado con directores de cine nominados, he sido seleccionado por festivales de cine y he recibido el respaldo de muchos artistas y colectivos increíbles de todo el mundo con mi fotografía.

Clases de Adobe Photoshop e Illustrator para principiantes en edición digital de fotografía y creación de logos, vectorización, creación de diseños desde cero. Todo lo que necesitas saber para empezar a sacarle el máximo partido a tus fotografías y diseños personalizables, aportándoles un toque diferente y distintivo para hacerlas más originales y especiales.

A lo largo de estas horas de formación, los participantes
serán guiados paso a paso en el mundo
de Photoshop, explorando las herramientas esenciales
para la edición de imágenes, la manipulación
creativa y la creación de composiciones visuales
atractivas. Desde la comprensión de la interfaz
hasta la aplicación práctica de técnicas básicas,
este curso brindará una base sólida para
aquellos que deseen aventurarse en el diseño gráfico.

Al finalizar el curso, los participantes estarán equipados
con las habilidades esenciales para crear y
editar imágenes de manera efectiva, sentando las
bases para su viaje en el mundo del diseño gráfico
con Adobe Photoshop.

📸 Curso Completo de Fotografía: Desde Principiante hasta Profesional

Explora el arte de la fotografía desde cero y desarrolla tu estilo único dominando tanto la técnica como la creatividad. Este curso está dividido en tres niveles progresivos para adaptarse a tu experiencia y objetivos.

⸻

🔰 Nivel Inicial: Fundamentos de la Fotografía

Objetivo: Dominar los conceptos básicos y aprender a manejar la cámara en modo manual.

Dirigido a: Personas sin experiencia previa o con conocimientos muy básicos.

Contenidos:
• Historia y evolución de la fotografía
• Tipos de cámaras y objetivos
• Funcionamiento de la cámara (ISO, apertura, velocidad de obturación)
• Modo manual vs. automático
• Composición básica (regla de los tercios, encuadre, líneas)
• Iluminación natural y artificial
• Introducción a la fotografía
• Prácticas fotográficas: retrato, paisaje y objetos

Metodología: Clases teóricas + ejercicios prácticos con tutoría personalizada.

⸻

🎯 Nivel Intermedio: Creatividad y Técnica Fotográfica

Objetivo: Perfeccionar el control técnico y comenzar a construir un estilo propio.

Dirigido a: Personas que manejan su cámara en modo manual y desean mejorar la calidad y creatividad de sus fotos.

Contenidos:
• Medición de luz y uso del exposímetro
• Balance de blancos y enfoque avanzado
• Composición intermedia (simetría, ritmo visual, color)
• Uso creativo de la profundidad de campo
• Técnicas de iluminación en interiores y exteriores
• Fotografía de retrato, paisaje, callejera y documental
• Introducción al revelado digital (Capture One/Lightroom/Photoshop básico)
• Proyecto fotográfico personal

Metodología: Talleres prácticos, salidas fotográficas, análisis crítico de imágenes.

⸻

🔝 Nivel Avanzado: Lenguaje Visual y Fotografía Profesional

Objetivo: Dominar el lenguaje fotográfico, especializarse y preparar un portafolio profesional.

Dirigido a: Fotógrafos con experiencia técnica sólida que buscan profesionalizarse o especializarse.

Contenidos:
• Narrativa visual y storytelling en fotografía
• Dirección de modelos y trabajo en estudio
• Iluminación avanzada: flash, reflectores, luces continuas
• Fotografía editorial, publicitaria, de producto, moda o artística (según enfoque)
• Edición y postproducción profesional
• Construcción de portafolio
• Introducción al negocio de la fotografía (clientes, presupuestos, derechos de autor)
• Exposición final o muestra fotográfica

Metodología: Clases magistrales, proyectos dirigidos, mentoría individual.

¿Te gustaría aprender fotografía desde cero con una fotógrafa profesional?
¡Estás en el lugar adecuado!

¡Encantada! Soy Marta @coloraxia, fotógrafa especializada en retratos y bodas. Llevo más de 15 años haciendo fotos de todo tipo, y me encantaría ofrecerte clases totalmente adaptadas a tu nivel y ritmo.

👉 Qué veremos en clase (de forma fácil y práctica):
• Cómo usar tu cámara o móvil sin morir en el intento
• Luz, encuadre, enfoque y cómo hacer que todo se vea más pro
• Trucos para hacer retratos, fotos de viaje o para Instagram
• Cómo editar con apps como Lightroom y que tus fotos destaquen

📍 Clases online o presenciales (en Barcelona y alrededores)
🎯 Adaptadas a ti, aunque no sepas nada
📸 Puedes usar cualquier cámara, o incluso tu móvil
✨ Con ejercicios y feedback para mejorar rápido

🎓 Ideal si...
• Siempre quisiste aprender pero no sabías por dónde empezar
• Quieres mejorar tu contenido en redes
• Te apetece un hobby nuevo y creativo

📩 Escríbeme para más info o reservar tu primera sesión.

• Podemos hacer tantas clases como quieras e ir subiendo de nivel poco a poco si te gusta todo este mundo.
• Elige la duración de tus clases.

Escríbeme y empezamos cuando quieras.
¡Vamos a hacer fotos brutales!

Este curso de fotografía está diseñado para introducir a los participantes en el arte y la técnica de capturar imágenes impactantes. A través de una combinación de teoría, práctica y análisis visual, los estudiantes aprenderán los fundamentos del manejo de la cámara, la composición, la luz y el enfoque creativo.

Durante el curso, se explorarán distintos géneros fotográficos —como retrato, paisaje, documental y fotografía urbana—, al mismo tiempo que se desarrollan habilidades técnicas en el uso de cámaras DSLR, mirrorless o incluso smartphones.

Al finalizar, los participantes serán capaces de dominar los conceptos esenciales de la fotografía, editar sus imágenes con criterio visual y construir una narrativa visual coherente y personal.

Objetivos del curso:

Comprender el funcionamiento básico de una cámara fotográfica.
Aplicar principios de composición, luz y color para mejorar el impacto visual.
Desarrollar una mirada crítica y artística frente a la imagen.
Iniciar un portafolio fotográfico personal.
Aprender nociones básicas de edición digital.
Dirigido a:
Estudiantes, creadores de contenido, comunicadores o cualquier persona interesada en iniciarse en la fotografía de manera técnica y creativa. No se requieren conocimientos previos.

Illustrator es una gran aplicacion producto de las necesidades de hoy por hoy en el mundo publicitario, el enfoque de este curso esta elaborado de forma cuidadosa, saliendose de los esquemas tradicionales de enseñanza en esta disciplina, pues es fundamental establecer un vinculo de conocimiento entre los modos de color, los productos que se pueden realizar en esta aplicacion, la integracion con otras aplicaciones y diferentes formatos como es el caso del uso de tablas con excel para la generacion de folletos masivos interactivos con informacion detallada conectada con marcadores.

Con relacion a la integracion utilizaremos dos aplicaciones hermanas de illustrator como lo son photoshop, indesign para la elaboracion de revistas

Sera una gran experiencia, a continuacion el contenido tematico

CONTENIDO TEMATICO ILLUSTRATOR
- Introducción

 Introducción al dibujo vectorial.

 Diferencias entre una imagen vectorial y una imagen de mapa de bits.
 Concepto del dibujo vectorial con ILLUSTRATOR (Características de un vector)
 ILLUSTRATOR Vs ADOBE PHOTOSHOP
 Utilidades de la herramienta a nivel profesional.
 Novedades con respecto a la versión anterior

 El entorno de trabajo

 La ventana de documento y espacios de trabajo
 Las paletas de herramientas, los paneles y los paneles de control
 Configurar el espacio de trabajo
 Configuración y ajuste del documento.
 Navegación por el documento.
 Reglas y cuadrículas.
 Uso de las guías y guías inteligentes
 Modos de color (gestión de color CMYK).
 Formatos de imagen.
 Trabajo con PostScript.
 Personalización del teclado

- Creación de archivos, el panel de capas y configuración del espacio de trabajo

 Configurar el nuevo archivo para distintos modos
 Datos a tener en cuenta sobre pixeles en el nuevo documento
 Alineación a cuadricula de pixeles
 Generar plantilla de documento personalizado
 Preparar archivos para publicidad exterior de gran tamaño

 Diseño de composiciones mediante capas y subcapas

 Opciones de capa.
 Estructura jerárquica de capas.
 Bloqueo/desbloqueo de elementos.
 Selecciones con capas.
 Colores de capas.
 Capas anidadas.
 Desplazamiento de objetos en las capas

- Formatos de almacenamiento, archivos PDF, exportar formatos
- Operaciones sobre Imágenes

 Concepto de rasterización y ajustes de los efectos de rasterización
 Acoplamiento de transparencias
 Selección de objetos no alineados en ILLUSTRATOR
 Estilos gráficos aplicados a vectores
 Mascaras de opacidad basadas en bitmap
 Efectos pixelados sobre vectores
 Colocar Vs Abrir fotografías (Objetos enlazados Vs incrustados)
 Pre visualización de pixeles y contornear
 Pre visualización de separaciones de color y acoplamiento de transparencias

 Salida de calidad para elementos bitmap

 Impresión de documentos bitmap
 Ajustes preestablecidos de impresión
 Segmentación de documentos grandes
 Marcas de limites marcas de recorte
 Sobreimpresión de trazos y rellenos

- Herramientas de trabajo

 Herramientas de navegación

 Mano
 Segmentación de impresión
 Zoom

 Copiar y opciones de pegado; duplicado de objetos

 Herramientas de selección.

 Configurar las preferencias de selección y teclado
 Selección normal, directa y selección de grupos
 Selección de objetos adelante, medio y atrás

 Herramientas típicas de selección

 Varita mágica
 Selección de lazo

 Selección por sus atributos
 Agrupar y desagrupar
 Modos de aislamiento
 Cambiar el tamaño de imágenes y ángulos
 Herramientas de transformación / Repetir transformaciones
 Reflejo y distorsión
 Alineación y distribución de objetos
 Edición de trazados y curvas de Bézier.

 Pluma
 Añadir punto de ancla
 Eliminar punto de ancla
 Punto de ancla
 Curvatura

 Edición y modificación de trazados

 Unir y promediar trazados
 Simplificar
 Atributos de un trazo
 Filas y columnas
 Trazados compuestos
 Mascara de recorte
 Contornear y desplazar trazados
 Borrador
 Tijeras
 Cuchilla

 Las herramientas de pincel y lápiz. shaper, y ajustes

 Shaper
 Lápiz
 Suavizar
 Borrador de trazos

 Pinceles y Creación

 Efectos de sombreado
 Pincel de motivos
 Trazos con tinta
 Pinceles especiales
 Plumilla para sombreados

 Trabajo con símbolos

 Rociador de símbolo
 Desplazar símbolo
 Reunir y separar símbolo
 Cambiar tamaño de símbolo
 Girar símbolo
 Manchar símbolo
 Translucir símbolos
 Aplicar estilos a símbolos

 Herramientas de color

 Relleno y trazo.
 La paleta color.
 La paleta muestras.
 Bibliotecas de color personalizadas.
 Herramienta Bote de pintura y cuentagotas.
 Filtros de modificación del color.
 Motivos.
 Degradado
 Bote pintura interactiva
 Selección de pintura interactiva

 Dibujo de figuras geométricas

 Dibujo de objetos vectoriales y propiedades

 Principales objetos geométricos en ILLUSTRATOR

 Rectángulo
 Elipse
 Polígono
 Estrella
 Destello
 Arco
 Espiral
 Cuadricula rectangular
 Cuadricula polar
 Vértices interactivos
 Herramienta Creador de formas

 Herramientas de sector y perspectiva

 Sector
 Seleccionar sector
 Cuadrícula de perspectiva
 Selección de perspectiva

 Trabajo con texto

 Dibujar texto con color y contorno; estilo de fuente
 Creación de cajas de texto.
 Crear contorno de texto
 Trazados de texto personalizados.
 El editor de texto.
 Fluir texto.
 Enmascarar texto.
 Uso de texto y pinceles.
 Texto aplastado.
 Texto
 Texto de área
 Texto en trazado
 Texto vertical
 Texto de área vertical
 Texto vertical en trazado
 Retocar texto

 Herramientas de Modificación.

 Rotar
 Reflejar
 Escalar
 Distorsionar
 Reformar
 Anchura
 Deformar
 Molinete
 Fruncir
 Engordar
 Festonear
 Cristalizar
 Arrugar
 Transformación libre
 Fusión

- Efectos y Expandir

 Expandir y Expandir Apariencia

 De ILLUSTRATOR

 3d
 Efectos de trazado (Buscatrazos)
 Conversión de formas
 Estilización
 Aplicación de filtros
 Mascara de recorte

 De Photoshop

- Manejo de Mallas, fusiones y degradados

 Manejo de mallas redondeadas.
 Manejo de mallas avanzado.
 Fusiones.
 Trabajo con fusiones: expandir, invertir y soltar.
 Degradados y mallas de degradado.
 Examinado de fusiones.
 Sombras de fusiones.
 Degradados unificados.

- Transparencia y Apariencia

 Manejo de transparencias.
 Mascaras de opacidad y controles de cobertura.
 La paleta Apariencia.
 Colores transparentes.
 Destellos básicos.
 Máscaras de opacidad.

- Revisión de las características previas a impresión

 Que se debe hacer para diseñar trabajos publicitarios muy grandes
 Preparar carpeta para envío a la impresora contratada
 Exportar como PDF.

curso de cualquier discurso fotográfico, principalmente publicitaria y comercial, manejo de camara, iluminacion y retoque.
Desde el manejo de cámara, el retoque fotográfico y la iluminación, tanto natural como artificial.
También iluminación de estudio, manejo de flash de mano.

Aprende fotografía a todos los niveles con un fotógrafo experimentado formado en la Universidad de las Artes de Londres y la Escuela de Fotografía Agnes Varda. Mis clases y talleres están dirigidos tanto a principiantes que desean aprender los fundamentos de la fotografía como a profesionales con experiencia que buscan perfeccionar temas específicos. También ofrecemos cursos y paquetes individuales, talleres, mentorías de proyectos y recorridos fotográficos.

Como todos podemos notar a medida que avanza la tecnología, esta es una habilidad que todos necesitamos en este momento. En esta clase aprenderá todo sobre la toma de fotografías con una cámara digital. 30 clases te permitirán estar completamente preparado para llevar cualquier fotógrafo al siguiente nivel.

En este curso podrás aprender conceptos fundamentales de la fotografía sin necesidad de contar con un equipo sofisticado; en esta clase podrás aprender a controlar los ajustes esenciales de una cámara profesional, además de estrategias para sacar el máximo de provecho de tu dispositivo móvil. Aprenderás las nociones básicas para crear imágenes con distintos propósitos tales como fotografía artística y de producto, así como estrategias para editar y mejorar tus fotos con diversas aplicaciones en línea. Contaremos con la posibilidad de organizar salidas en la ciudad de Medellín.

La fotografía nos permite mirar el mundo de otra manera y expresarnos sin utilizar nuestro medio de comunicación más común: las palabras. Mi método de enseñanza es simple: primero, identificamos juntos lo que estás buscando. ¿Eres nuevo en la fotografía? Veamos los conceptos básicos de la configuración, la teoría de la fotografía y obtengamos algo de inspiración antes de llegar al campo. ¿Quieres perfeccionar tus habilidades? Puedo ofrecerte valiosos consejos para tomar fotos. Y también puedo llevarte al límite con métodos más intensos, como el reto de 500 fotos por semana, que te permitirá aprender muy rápido.

Aprende lo básico y especialízate

- Comprender los conceptos básicos del programa y su interfaz.
- Aprender las herramientas y sus funcionalidades
- Configuración de exportación y tipos de archivos

Creas con la ayuda del profesor y aprendes lo que realmente necesitas en el contexto de tu actividad, ya sea amateur o profesional.

¿Ya no quieres sacar tus fotos en el modo automático de tu cámara, y quieres diseñarlas tú mismo según tus ideas? ¡Entonces eres bienvenido a mis cursos!
Aprenderás a profundizar el uso de la apertura, la velocidad de obturación, la ISO, el balance de blancos y la distancia focal.
Entrenamos la vista fotográfica y el reconocimiento de motivos interesantes. La composición de la imagen y entender cómo utilizar distintas condiciones de luz también forma parte del curso.
Aprenderás el flujo de trabajo posterior, es decir, la importación de las imágenes a Adobe Lightroom, cómo seleccionar y comparar las mejores tomas y el retoque básico de las imágenes.
En función de tus conocimientos, adaptamos el contenido del curso a tus necesidades.

Curso de fotografía creativa para estudiantes avanzados.
En el exterior:
P.ej. Tiempo de exposición largo, efecto zoom, fotografía de levitación, bola de cristal.
En el interior:
P.ej. Flores o frutas congeladas, flores con gotas de agua, objetos bajo el agua con movimiento.

FR:
Aprende a contar tus historias de viaje a través de imágenes: luz natural, composición dinámica, momentos decisivos y narrativa visual. Además, aprende a preparar tus viajes para conseguir las mejores fotos.
Trabajaremos en la mejor manera de organizar, planificar y ejecutar su próximo viaje, con el objetivo de desarrollar también una perspectiva narrativa documental y fotográfica.

ES:
Aprende a narrar tus viajes a través de imágenes: luz natural, composición dinámica, el momento decisivo y la narrativa visual. Descubre también cómo preparar tus viajes para obtener las mejores fotografías.
Trabajaremos en cómo organizar, planificar y llevar a cabo tu próximo viaje de manera efectiva, con el objetivo de desarrollar una mirada documental y una sólida narrativa fotográfica.

En mi taller de clase magistral "Coaching artístico en fotografía, edición de películas y realización de películas", te mostraré cómo usar Adobe Premiere Pro y otras herramientas de edición de películas, cómo hacer una película de principio a fin, cómo hacer que tu película sea visible para la película. festivales, cómo crear fotografías con su propia firma única, cómo hacer crecer su audiencia, cómo desbloquear las creencias limitantes de ser un artista y prosperar como tal.

En el mundo profundo de la fotografía y el contenido audiovisual de hoy (donde todos los que tienen un teléfono pueden ser artistas), te ayudaré a desarrollarte como un artista REAL a través de métodos y años de experiencia y autoaprendizaje, que funcionaron para mí y otros profesionales.

Ya sea que solo quieras practicar o dejarme ser tu guía, como cineasta reconocido he trabajado con directores de cine nominados, he sido seleccionado por festivales de cine y he recibido el respaldo de muchos artistas y colectivos increíbles de todo el mundo con mi fotografía.

Clases de Adobe Photoshop e Illustrator para principiantes en edición digital de fotografía y creación de logos, vectorización, creación de diseños desde cero. Todo lo que necesitas saber para empezar a sacarle el máximo partido a tus fotografías y diseños personalizables, aportándoles un toque diferente y distintivo para hacerlas más originales y especiales.

A lo largo de estas horas de formación, los participantes
serán guiados paso a paso en el mundo
de Photoshop, explorando las herramientas esenciales
para la edición de imágenes, la manipulación
creativa y la creación de composiciones visuales
atractivas. Desde la comprensión de la interfaz
hasta la aplicación práctica de técnicas básicas,
este curso brindará una base sólida para
aquellos que deseen aventurarse en el diseño gráfico.

Al finalizar el curso, los participantes estarán equipados
con las habilidades esenciales para crear y
editar imágenes de manera efectiva, sentando las
bases para su viaje en el mundo del diseño gráfico
con Adobe Photoshop.

📸 Curso Completo de Fotografía: Desde Principiante hasta Profesional

Explora el arte de la fotografía desde cero y desarrolla tu estilo único dominando tanto la técnica como la creatividad. Este curso está dividido en tres niveles progresivos para adaptarse a tu experiencia y objetivos.

⸻

🔰 Nivel Inicial: Fundamentos de la Fotografía

Objetivo: Dominar los conceptos básicos y aprender a manejar la cámara en modo manual.

Dirigido a: Personas sin experiencia previa o con conocimientos muy básicos.

Contenidos:
• Historia y evolución de la fotografía
• Tipos de cámaras y objetivos
• Funcionamiento de la cámara (ISO, apertura, velocidad de obturación)
• Modo manual vs. automático
• Composición básica (regla de los tercios, encuadre, líneas)
• Iluminación natural y artificial
• Introducción a la fotografía
• Prácticas fotográficas: retrato, paisaje y objetos

Metodología: Clases teóricas + ejercicios prácticos con tutoría personalizada.

⸻

🎯 Nivel Intermedio: Creatividad y Técnica Fotográfica

Objetivo: Perfeccionar el control técnico y comenzar a construir un estilo propio.

Dirigido a: Personas que manejan su cámara en modo manual y desean mejorar la calidad y creatividad de sus fotos.

Contenidos:
• Medición de luz y uso del exposímetro
• Balance de blancos y enfoque avanzado
• Composición intermedia (simetría, ritmo visual, color)
• Uso creativo de la profundidad de campo
• Técnicas de iluminación en interiores y exteriores
• Fotografía de retrato, paisaje, callejera y documental
• Introducción al revelado digital (Capture One/Lightroom/Photoshop básico)
• Proyecto fotográfico personal

Metodología: Talleres prácticos, salidas fotográficas, análisis crítico de imágenes.

⸻

🔝 Nivel Avanzado: Lenguaje Visual y Fotografía Profesional

Objetivo: Dominar el lenguaje fotográfico, especializarse y preparar un portafolio profesional.

Dirigido a: Fotógrafos con experiencia técnica sólida que buscan profesionalizarse o especializarse.

Contenidos:
• Narrativa visual y storytelling en fotografía
• Dirección de modelos y trabajo en estudio
• Iluminación avanzada: flash, reflectores, luces continuas
• Fotografía editorial, publicitaria, de producto, moda o artística (según enfoque)
• Edición y postproducción profesional
• Construcción de portafolio
• Introducción al negocio de la fotografía (clientes, presupuestos, derechos de autor)
• Exposición final o muestra fotográfica

Metodología: Clases magistrales, proyectos dirigidos, mentoría individual.

¿Te gustaría aprender fotografía desde cero con una fotógrafa profesional?
¡Estás en el lugar adecuado!

¡Encantada! Soy Marta @coloraxia, fotógrafa especializada en retratos y bodas. Llevo más de 15 años haciendo fotos de todo tipo, y me encantaría ofrecerte clases totalmente adaptadas a tu nivel y ritmo.

👉 Qué veremos en clase (de forma fácil y práctica):
• Cómo usar tu cámara o móvil sin morir en el intento
• Luz, encuadre, enfoque y cómo hacer que todo se vea más pro
• Trucos para hacer retratos, fotos de viaje o para Instagram
• Cómo editar con apps como Lightroom y que tus fotos destaquen

📍 Clases online o presenciales (en Barcelona y alrededores)
🎯 Adaptadas a ti, aunque no sepas nada
📸 Puedes usar cualquier cámara, o incluso tu móvil
✨ Con ejercicios y feedback para mejorar rápido

🎓 Ideal si...
• Siempre quisiste aprender pero no sabías por dónde empezar
• Quieres mejorar tu contenido en redes
• Te apetece un hobby nuevo y creativo

📩 Escríbeme para más info o reservar tu primera sesión.

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• Elige la duración de tus clases.

Escríbeme y empezamos cuando quieras.
¡Vamos a hacer fotos brutales!

Este curso de fotografía está diseñado para introducir a los participantes en el arte y la técnica de capturar imágenes impactantes. A través de una combinación de teoría, práctica y análisis visual, los estudiantes aprenderán los fundamentos del manejo de la cámara, la composición, la luz y el enfoque creativo.

Durante el curso, se explorarán distintos géneros fotográficos —como retrato, paisaje, documental y fotografía urbana—, al mismo tiempo que se desarrollan habilidades técnicas en el uso de cámaras DSLR, mirrorless o incluso smartphones.

Al finalizar, los participantes serán capaces de dominar los conceptos esenciales de la fotografía, editar sus imágenes con criterio visual y construir una narrativa visual coherente y personal.

Objetivos del curso:

Comprender el funcionamiento básico de una cámara fotográfica.
Aplicar principios de composición, luz y color para mejorar el impacto visual.
Desarrollar una mirada crítica y artística frente a la imagen.
Iniciar un portafolio fotográfico personal.
Aprender nociones básicas de edición digital.
Dirigido a:
Estudiantes, creadores de contenido, comunicadores o cualquier persona interesada en iniciarse en la fotografía de manera técnica y creativa. No se requieren conocimientos previos.

Illustrator es una gran aplicacion producto de las necesidades de hoy por hoy en el mundo publicitario, el enfoque de este curso esta elaborado de forma cuidadosa, saliendose de los esquemas tradicionales de enseñanza en esta disciplina, pues es fundamental establecer un vinculo de conocimiento entre los modos de color, los productos que se pueden realizar en esta aplicacion, la integracion con otras aplicaciones y diferentes formatos como es el caso del uso de tablas con excel para la generacion de folletos masivos interactivos con informacion detallada conectada con marcadores.

Con relacion a la integracion utilizaremos dos aplicaciones hermanas de illustrator como lo son photoshop, indesign para la elaboracion de revistas

Sera una gran experiencia, a continuacion el contenido tematico

CONTENIDO TEMATICO ILLUSTRATOR
- Introducción

 Introducción al dibujo vectorial.

 Diferencias entre una imagen vectorial y una imagen de mapa de bits.
 Concepto del dibujo vectorial con ILLUSTRATOR (Características de un vector)
 ILLUSTRATOR Vs ADOBE PHOTOSHOP
 Utilidades de la herramienta a nivel profesional.
 Novedades con respecto a la versión anterior

 El entorno de trabajo

 La ventana de documento y espacios de trabajo
 Las paletas de herramientas, los paneles y los paneles de control
 Configurar el espacio de trabajo
 Configuración y ajuste del documento.
 Navegación por el documento.
 Reglas y cuadrículas.
 Uso de las guías y guías inteligentes
 Modos de color (gestión de color CMYK).
 Formatos de imagen.
 Trabajo con PostScript.
 Personalización del teclado

- Creación de archivos, el panel de capas y configuración del espacio de trabajo

 Configurar el nuevo archivo para distintos modos
 Datos a tener en cuenta sobre pixeles en el nuevo documento
 Alineación a cuadricula de pixeles
 Generar plantilla de documento personalizado
 Preparar archivos para publicidad exterior de gran tamaño

 Diseño de composiciones mediante capas y subcapas

 Opciones de capa.
 Estructura jerárquica de capas.
 Bloqueo/desbloqueo de elementos.
 Selecciones con capas.
 Colores de capas.
 Capas anidadas.
 Desplazamiento de objetos en las capas

- Formatos de almacenamiento, archivos PDF, exportar formatos
- Operaciones sobre Imágenes

 Concepto de rasterización y ajustes de los efectos de rasterización
 Acoplamiento de transparencias
 Selección de objetos no alineados en ILLUSTRATOR
 Estilos gráficos aplicados a vectores
 Mascaras de opacidad basadas en bitmap
 Efectos pixelados sobre vectores
 Colocar Vs Abrir fotografías (Objetos enlazados Vs incrustados)
 Pre visualización de pixeles y contornear
 Pre visualización de separaciones de color y acoplamiento de transparencias

 Salida de calidad para elementos bitmap

 Impresión de documentos bitmap
 Ajustes preestablecidos de impresión
 Segmentación de documentos grandes
 Marcas de limites marcas de recorte
 Sobreimpresión de trazos y rellenos

- Herramientas de trabajo

 Herramientas de navegación

 Mano
 Segmentación de impresión
 Zoom

 Copiar y opciones de pegado; duplicado de objetos

 Herramientas de selección.

 Configurar las preferencias de selección y teclado
 Selección normal, directa y selección de grupos
 Selección de objetos adelante, medio y atrás

 Herramientas típicas de selección

 Varita mágica
 Selección de lazo

 Selección por sus atributos
 Agrupar y desagrupar
 Modos de aislamiento
 Cambiar el tamaño de imágenes y ángulos
 Herramientas de transformación / Repetir transformaciones
 Reflejo y distorsión
 Alineación y distribución de objetos
 Edición de trazados y curvas de Bézier.

 Pluma
 Añadir punto de ancla
 Eliminar punto de ancla
 Punto de ancla
 Curvatura

 Edición y modificación de trazados

 Unir y promediar trazados
 Simplificar
 Atributos de un trazo
 Filas y columnas
 Trazados compuestos
 Mascara de recorte
 Contornear y desplazar trazados
 Borrador
 Tijeras
 Cuchilla

 Las herramientas de pincel y lápiz. shaper, y ajustes

 Shaper
 Lápiz
 Suavizar
 Borrador de trazos

 Pinceles y Creación

 Efectos de sombreado
 Pincel de motivos
 Trazos con tinta
 Pinceles especiales
 Plumilla para sombreados

 Trabajo con símbolos

 Rociador de símbolo
 Desplazar símbolo
 Reunir y separar símbolo
 Cambiar tamaño de símbolo
 Girar símbolo
 Manchar símbolo
 Translucir símbolos
 Aplicar estilos a símbolos

 Herramientas de color

 Relleno y trazo.
 La paleta color.
 La paleta muestras.
 Bibliotecas de color personalizadas.
 Herramienta Bote de pintura y cuentagotas.
 Filtros de modificación del color.
 Motivos.
 Degradado
 Bote pintura interactiva
 Selección de pintura interactiva

 Dibujo de figuras geométricas

 Dibujo de objetos vectoriales y propiedades

 Principales objetos geométricos en ILLUSTRATOR

 Rectángulo
 Elipse
 Polígono
 Estrella
 Destello
 Arco
 Espiral
 Cuadricula rectangular
 Cuadricula polar
 Vértices interactivos
 Herramienta Creador de formas

 Herramientas de sector y perspectiva

 Sector
 Seleccionar sector
 Cuadrícula de perspectiva
 Selección de perspectiva

 Trabajo con texto

 Dibujar texto con color y contorno; estilo de fuente
 Creación de cajas de texto.
 Crear contorno de texto
 Trazados de texto personalizados.
 El editor de texto.
 Fluir texto.
 Enmascarar texto.
 Uso de texto y pinceles.
 Texto aplastado.
 Texto
 Texto de área
 Texto en trazado
 Texto vertical
 Texto de área vertical
 Texto vertical en trazado
 Retocar texto

 Herramientas de Modificación.

 Rotar
 Reflejar
 Escalar
 Distorsionar
 Reformar
 Anchura
 Deformar
 Molinete
 Fruncir
 Engordar
 Festonear
 Cristalizar
 Arrugar
 Transformación libre
 Fusión

- Efectos y Expandir

 Expandir y Expandir Apariencia

 De ILLUSTRATOR

 3d
 Efectos de trazado (Buscatrazos)
 Conversión de formas
 Estilización
 Aplicación de filtros
 Mascara de recorte

 De Photoshop

- Manejo de Mallas, fusiones y degradados

 Manejo de mallas redondeadas.
 Manejo de mallas avanzado.
 Fusiones.
 Trabajo con fusiones: expandir, invertir y soltar.
 Degradados y mallas de degradado.
 Examinado de fusiones.
 Sombras de fusiones.
 Degradados unificados.

- Transparencia y Apariencia

 Manejo de transparencias.
 Mascaras de opacidad y controles de cobertura.
 La paleta Apariencia.
 Colores transparentes.
 Destellos básicos.
 Máscaras de opacidad.

- Revisión de las características previas a impresión

 Que se debe hacer para diseñar trabajos publicitarios muy grandes
 Preparar carpeta para envío a la impresora contratada
 Exportar como PDF.

curso de cualquier discurso fotográfico, principalmente publicitaria y comercial, manejo de camara, iluminacion y retoque.
Desde el manejo de cámara, el retoque fotográfico y la iluminación, tanto natural como artificial.
También iluminación de estudio, manejo de flash de mano.

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