Clases de musica con enfasis en percusion y teoria

A partir de 411.81 MXN /h

En el curso aprenderas las diferentes técnicas de Percusión, aprenderás a dominar tu instrumento mediante ejercicios de técnica básica y avanzada en diferentes tipos de percusión. Te familiarizarás con técnicas esenciales como el control de baquetas, golpeo, rebote, redobles y ritmos complejos. También explorarás distintos estilos musicales, desde el pop y el jazz hasta el rock, la música latina y la música clásica, desarrollando una versatilidad que te permitirá adaptarte a cualquier género y situación de grabación o performance.

Información adicional

Clases virtuales personalizadas

Lugar

Conectado desde Suecia

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

español

Habilidades

Percusión

Educación musical

Composición musical

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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04-08

08-12

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Gema

5.0

(13)

El asunto más importante sobre el que podría escribir aquí es mi pasión por enseñar. Llevo más de 10 años enseñando, desde niños hasta adultos. Soy un pianista clásico, pero estoy abierto a otros estilos musicales. Lo que quiero que obtengas de tus lecciones conmigo, no es solo un gran conocimiento de cosas teóricas o una gran técnica, me gustaría mostrarte mi mundo musical, la imaginación y la exploración interior que se requiere para entender y amar la música. en un nivel completamente nuevo. Una vez que los haya encontrado, ¡será muy difícil dejar de jugar!

La duración de la clase: ¡puedes elegir!
20 minutos (ideal para los más pequeños: 3 años)
30 minutos (Ideal para jóvenes principiantes a partir de 4 años)
45 minutos (intermedio + principiantes adultos)
1 hora (intermedio y combinado con algo de teoría musical)

Utilizo diferentes métodos dependiendo de:
1) Los objetivos de mi alumno
2) El idioma que usaremos en clase.
3) Edad y preferencias musicales: Empiezo a enseñar a niños a partir de los 3 años, hacemos juegos y ellos aprenden a jugar a través de historias musicales que he creado a lo largo de mi carrera pedagógica.

Damián

5.0

(13)

El Taller Tecla y Música es un espacio pensado para aprender y desarrollar tu sentido musical y expresivo a través del piano y/o teclados.
El objetivo principal es aprender a hacer música y disfrutar del proceso de aprendizaje y sus resultados.
El material con el que trabajamos (canciones, piezas instrumentales y ejercicios) está orientado principalmente a tu gusto musical, y la elección es en función de ir ampliando gradualmente tus posibilidades técnicas y expresivas, y a la vez explorar distintos estilos musicales.
De este modo se van incorporando distintas herramientas para lograr en un corto plazo, dominio y fluidez sobre el lenguaje musical y el instrumento.
Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso.
La propuesta de trabajo implica una frecuencia de clases semanal para lograr una óptima dinámica de trabajo y que los resultados sean visibles en un corto plazo.
También existe la posibilidad de tomar clases aisladas con la finalidad de resolver un objetivo puntual como por ejemplo desarrollar y perfeccionar algún aspecto particular de la práctica y/o teoría musical así como el de preparar exámenes de instrumento o materias teóricas para instituciones de estudios musicales.

Juan

5.0

(13)

La trompeta: su correcta ejecución técnica y la interpretación de los repertorios universales populares y académicos, está al alcance de todos sin importar su edad. Construiremos una secuencia lógica de estudios que ayudarán a desarrollar los aspectos técnicos. Y abordaremos repertorios acordes a la edad y gusto del estudiante. nos trazaremos un camino con metas a corto, mediano y largo plazo. construiremos una rutina técnica y unos hábitos saludables para progresar correctamente. Además, seleccionaremos de común acuerdo piezas musicales para ir madurando el desarrollo técnico de la mano del crecimiento musical.

Soy trompetista profesional, he participado en Orquestas sinfónicas, bandas de vientos, big band, y pequeños ensambles de cámara y jazz. Tengo amplia experiencia enseñando a niños, jóvenes y adultos.

Para mi es muy importante hacer música desde la primera lección, pues debe haber equilibrio entre la práctica técnica y su aplicación en pequeñas melodías o piezas musicales. No importa el género musical siempre encontraremos repertorio acorde al nivel y el interés de cada estudiante.

Si ya sabes tocar y necesitas perfeccionar alguna pieza o preparar un recital o audición, puedes contar con mi experiencia y acompañamiento también.

Alfred

5.0

(13)

¿Quieres empezar a tocar el bajo o ya eres un músico experimentado que busca profundizar su conexión con el instrumento?

No importa si tu objetivo es desarrollar nuevas habilidades o mejorar las que ya tienes. Estas lecciones se adaptarán tanto a tu nivel como a tu gusto musical personal.

Mi objetivo es convertirte en un mejor bajista y para lograrlo podemos cubrir una variedad de temas dependiendo de tus necesidades como:

Variedad estilística: Jazz, Funk, Soul, Hip-Hop, Pop, Rock, Latino...
Habilidades técnicas
Producción de audio
Percepción del ritmo, polirritmias, compases impares...
Teoría musical: armonía del jazz, lectura a primera vista...
Entrenamiento auditivo

Mayssa

5.0

(13)

Ofrezco clases integrales y especializadas de música árabe y oriental, diseñadas para ayudar a los estudiantes a construir una sólida base musical que combina la comprensión teórica con la práctica. El curso sigue una metodología clara y progresiva, adaptada al nivel, la formación y los objetivos personales de cada estudiante.

Contenido del curso:

🎵 Oud

Introducción al instrumento, la postura y la técnica del púa (risha)

Estudio del maqamat árabe fundamental y avanzado

Comprensión de las vías y modulaciones del maqam

Improvisación libre y rítmica (taqasim)

Interpretación de piezas tradicionales y canciones árabes seleccionadas

Desarrollando la auténtica expresión musical oriental

🎹 Teclado

Aplicación del maqamat árabe en el teclado

Técnica de dedos y coordinación de manos

Acompañamiento vocal en estilo oriental

Distinguir entre escalas occidentales y árabes

Uso práctico de los ritmos y modos árabes

🎼 Solfeo y lectura a primera vista

Habilidades de lectura musical paso a paso

Entrenamiento auditivo y reconocimiento melódico

Ejercicios rítmicos y melódicos

Mejorar la entonación y evitar cantar o tocar desafinados

Conectando la audición, la voz y el instrumento

📚 Teoría musical

Estructura y teoría del maqamat árabe

Ritmos orientales y ciclos rítmicos (iqaat)

Fraseo melódico y forma musical

Análisis musical del repertorio árabe

Fundamentos de composición y desarrollo melódico

Enfoque de enseñanza:

Ruta de aprendizaje progresiva y estructurada

Explicaciones claras respaldadas por ejemplos prácticos.

Aplicación a través de canciones árabes conocidas

Ejercicios personalizados para cada alumno

Orientación continua y evaluación del desempeño

¿Para quién es este curso?

Principiantes absolutos sin conocimientos musicales

Estudiantes que buscan una base académica sólida

Aficionados que buscan mejorar sus habilidades

Músicos que deseen profundizar su comprensión de la música árabe.

Miriam

5.0

(13)

¿Estás enamorado del sonido del violonchelo pero nunca te has atrevido a empezar a tocarlo?
¿Has estado tocando el violonchelo como aficionado y ahora necesitas un experto que te guíe?
¿Quieres desarrollar y mejorar tus habilidades musicales y de violonchelo?
¿Necesitas clases de refuerzo?
¿Te gustaría prepararte para las pruebas de acceso al conservatorio?
¿Te gustaría unirte a una orquesta juvenil y necesitas ayuda para prepararte para las audiciones?
...
¡Estas son las clases particulares de violonchelo que estabas buscando!

Mi nombre es Miriam, soy graduada en Maestría en Música Clásica en KASK & Conservatorium en Gante.
Llevo 10 años dando clases de violonchelo a niños, adolescentes y adultos, por lo que he adquirido la experiencia necesaria para poder adaptarme a las diferentes y personales necesidades y objetivos de cada alumno. Mi metodología de enseñanza se centra en crear un ambiente agradable y relajado (¡lo que no quiere decir poco exigente!) en el que los alumnos se sientan seguros para expresar sus propias ideas e inquietudes. En mis clases me centro en cuestiones técnicas y posturales, pero también reflexionamos juntos sobre la música, ya que me gusta que mis alumnos desarrollen sus propias ideas musicales y no se limiten a imitar al profesor.

¡Contáctame ahora para programar tu primera lección y dar el primer paso hacia tus aspiraciones musicales! :)

Andrea

5.0

(13)

Hola! Llevo más de 10 años dando clases ininterrumpidamente, y me encantaría contarte qué ofrece una clase conmigo:

Enfoque 100% personalizado: Lo primero es definir tus objetivos. ¿Aprender por placer? ¿Preparar pruebas de acceso? ¿O dar el salto profesional? Adaptaré la metodología, el plan de estudio y hasta el repertorio a tus metas.

Ambiente dinámico (sin perder el rigor): Clases relajadas pero exigentes, donde priman los métodos prácticos (y mi irremediable sentido del humor)

Oído + musicalidad + análisis: Trabajaremos escuchando, entendiendo y desmenuzando tus referentes musicales. El objetivo: que tomes decisiones artísticas con confianza y sientas la música como algo propio.

Sin prejuicios estilísticos: Para mí, toda música es válida. Exploraremos desde clásica hasta electrónica, usando cada estilo para trabajar aspectos clave: melodía, armonía, producción... ¡Incluso analizaremos juntos aquellos géneros que no conozca!

¡Importante! Compagino clases con conciertos y proyectos. Aunque sois mi prioridad, agradeceré flexibilidad ocasional para reprogramar (solo cuando sea estrictamente necesario).

Si te gusta este enfoque, ¡escríbeme! Aprender música es un viaje apasionante, y me encantaría ser tu guía.

Gastón

5.0

(13)

Enseñanza y entrenamiento personalizado. Nos enfocaremos en objetivos particulares. Trabajaremos aspectos técnicos de:
Relajación. Técnica vocal. Respiración. Vocalización. Repertorio.
Aprenderemos el uso y manejo de micrófono y del trabajo arriba del escenario. Trabajaremos aspectos fundamentales de la interpretación. Para aquellos que lo deseen podremos trabajar el acompañamiento de la voz con la guitarra.
Posibilidad de grabación de clases y de canciones trabajadas.
Modalidad presencial en mi estudio o en tu domicilio. También opcion de clases de forma online.
Clases en mi domicilio:
Clases sueltas
Clases en domicilio alumno:
Clases online:

Julieta

5.0

(13)

Para todos los niveles y edades. Me adapto a tus objetivos con el instrumento y el estilo musical que quieras abordar. No es necesario tener conocimientos previos. Durante las clases vamos a trabajar la técnica, sonoridad, ejercicios de respiración, postura y conciencia corporal, repertorio variado, conocimientos básicos de la teoría musical y lectura de partitura, teoría aplicada a la interpretación, preparación para exámenes de ingreso y audiciones.
Si necesitas asesoramiento con la compra de tu primer instrumento no dudes en contactarme.

Simon

5.0

(13)

¡Hola! Soy Simon, violinista profesional formado en la Hochschule für Musik Freiburg (Alemania), con experiencia en orquestas y proyectos internacionales.

Ofrezco clases de violín adaptadas a cada alumno, tanto para principiantes como para niveles avanzados. Me interesa especialmente ayudar a desarrollar una buena base técnica, una relación natural con el instrumento y disfrutar del proceso musical.

Classes available in Catalan, Spanish, English and German.

Jairo

5.0

(13)

Las clases están orientadas a un aprendizaje musical sólido, práctico y creativo, donde la técnica del bajo eléctrico se desarrolla junto con la sensibilidad musical y la comprensión profunda del lenguaje del groove. Mi trayectoria como músico profesional incluye trabajo en diversos contextos de interpretación, composición, grabación y ensamble, en géneros como funk, jazz, rock, música experimental y fusiones contemporáneas, lo que me permite aportar una visión real del oficio musical desde múltiples escenarios.
La metodología se adapta al nivel y objetivos de cada estudiante. Se trabaja desde fundamentos esenciales como postura, técnica, tiempo y sonido, hasta conceptos más avanzados como armonía aplicada, construcción de líneas de bajo, improvisación y desarrollo del feel. Cada clase integra ejercicios técnicos, entrenamiento auditivo y aplicación musical inmediata en repertorio real, con un enfoque práctico y progresivo.
El contenido se organiza de forma estructurada pero flexible, respetando el ritmo del alumno sin perder dirección pedagógica. El objetivo es que el estudiante comprenda la música desde dentro: cómo se construye, cómo respira y cómo se comunica a través del instrumento.
La dinámica es cercana, clara y exigente, promoviendo disciplina, escucha activa y creatividad. Se busca que el alumno gane seguridad, independencia musical y capacidad de expresión propia.
Más que transmitir información, el proceso está enfocado en desarrollar criterio musical y artístico. Cada clase acompaña al estudiante en su evolución técnica y expresiva, ayudándole a construir una relación consciente y personal con el bajo eléctrico.

Alfonso

5.0

(13)

Tanto si estás dando tus primeros pasos en el teclado, como si vuelves a tocar el piano después de años o buscas perfeccionar tu técnica, estas lecciones personalizadas están diseñadas para ayudarte a alcanzar tu máximo potencial.

Si bien mi enseñanza se basa en las ricas tradiciones de la música clásica —centrándose en una técnica sólida, una interpretación expresiva y la comprensión del lenguaje musical—, cada lección se adapta a los objetivos, el ritmo y los intereses únicos del alumno. Desde Bach y Mozart hasta Chopin y los fundamentos modernos, construiremos juntos una sólida base musical.

En qué nos centraremos:

• Perfeccionamiento de la técnica y la articulación: Trabajar la fisiología de la mano, la independencia de los dedos y una postura relajada para superar las dificultades técnicas y tocar con mayor facilidad.

• Interpretación musical: Ir más allá de las notas en la partitura para explorar el fraseo, la dinámica y el estilo histórico, ayudándote a aportar verdadero carácter a tu repertorio.

• Lectura analítica y eficiencia: Profundiza tu comprensión de las partituras y la estructura armónica para que puedas practicar de forma más eficaz y aprender nuevas piezas más rápido.

• Ampliación del repertorio: Crear una selección musical enriquecedora, centrada en la rica tradición clásica, adaptada a tu nivel actual y a tus aspiraciones musicales.

Manuel

5.0

(13)

Graduado en composición musical ofrece clases de composición musical: crea canciones, música para videojuegos, cine y música de concierto. Con mi metodología personal una alumna mía consiguió acceder al Máster de Composición para Medios Audiovisuales en Katarina Gurska, Madrid.

Giuliana

5.0

(13)

¿Quieres aprender a cantar sin forzar tu voz?

¡Primera entrevista gratis! 20 minutos (Opcional)

¡Hola, mi nombre es Giuli y quiero ayudarte a encontrar tu voz!

Soy cantante y profesora de canto lírico y estilos modernos

Estudié la carrera de Lic. en Artes Musicales (Canto) de la Universidad Nacional de las Artes.

Realizo regularmente cursos sobre Pedagogía Vocal

Utilizo diferentes métodos y técnicas ya que considero que cada alumno tiene una voz única y como profesora busco que desarrolle su mayor potencial.

Espero tu mensaje! :)

Julieta

5.0

(13)

Las clases de canto ofrecen un enfoque integral que combina técnica vocal, interpretación, lenguaje musical y aportes del yoga.
El trabajo de técnica vocal parte del cuerpo: postura, movimiento, identificación de tensiones y estiramientos, para luego profundizar en la respiración como soporte fundamental de la voz. A través de la gimnasia respiratoria y el calentamiento vocal se prepara la voz de forma progresiva, trabajando resonadores, articulación, dicción, flexibilidad y resistencia, con una planificación adaptada a los objetivos de cada persona. Se incluye también el enfriamiento vocal y el retorno a la voz hablada, así como herramientas del yoga aplicadas al canto.
En el área de interpretación se acompaña la construcción del repertorio personal, explorando géneros, autores e intérpretes, y desarrollando la sensibilidad expresiva, la escucha y el disfrute de la propia voz.
El laboratorio de lenguaje musical trabaja melodía, armonía, ritmo, métrica y fraseo, con herramientas de lectura, escritura, composición e improvisación vocal, incluyendo técnicas no convencionales.
Las clases son facilitadas por Julieta Laparra Solanes, licenciada en Música Popular con orientación en Canto y licenciada en Sociología, profesora de yoga certificada internacionalmente y formada en Vocal Coach y Vocología por Actualizaciones Fonoaudiológicas.