Armonía y Contrapunto, Herramienta fundamental para músicos que quieren componer, arreglar y producir música propia o de otros artistas.
A partir de 424.88 MXN /h
El objetivo es adquirir recursos técnicos y creativos para desarrollar y realizar las diversas ideas musicales.
Se requiere conocimiento del lenguaje musical. En caso de no tenerlo, podemos hacer un curso introductorio de Lenguaje.
VALORACIONES DE MI ALUMNOS:
Se trata de un curso planificado en función de los objetivos e inquietudes de cada alumno en particular. Donde cada elemento técnico, es abordado desde diversos métodos y puntos de vista.
Bibliografía principal:
Método para leer y escribir música (M. del Carmen Aguilar)
Tratado de armonía tradicional I y II, (Paul Hindemith)
Harmonielehre (Arnold Schoenberg)
Ejercicios Preliminares de Contrapunto (Arnold Schoenberg)
Funciones Estructurales de la Armonía (Arnold Schoenberg)
Armonía (De La Motte)
Armonía Funcional (Enric Herrera)
Modal Jazz, composition & harmony (Ron Miller)
Contenido:
Intervalos
Construcción de acordes
Triadas de las armonías principales y sus inversiones
Escala mayor armonizada
Armonización de una melodía
Funciones tonales
Inversión de acordes
Distribución de las voces
Conducción de voces
Disonancias y su tratamiento (preparación, resolución)
Acordes dominantes
Derivaciones del acorde dominante
Cadencias
Establecimiento de la tonalidad
Modo menor
Escalas artificiales y su tratamiento
Intercambio modal
Notas sustitutivas (regiones)
Notas extrañas al acorde (anticipación, retardo, cromatismo, etc...)
Dominantes Secundarios
Progresiones de fundamentales
Modulación
Análisis de armonías específicas de estilos populares
Formas musicales
Guías de composición
Ejercicios:
Variedad, cantidad y creatividad
Aplicación de los diversos recursos sobre todo tipo de música tonal
Breve Reseña:
Mi Nombre es Gabriel, me dedico a la docencia musical desde hace veinticinco años, dirijo mi propio centro cultural desde 2002 hasta la actualidad: donde doy clases de armonía, lenguaje musical, ensamble y clases de diversos instrumentos, junto a un equipo de colegas. Paralelamente, además del constante estudio y experimentación sonora, desarrollo mi trabajo como arreglador, compositor y productor musical ofreciendo mis servicios a bandas, orquestas y a contenidos audiovisuales en general: teatro, cine, video game, publicidad, tv.
Se requiere conocimiento del lenguaje musical. En caso de no tenerlo, podemos hacer un curso introductorio de Lenguaje.
VALORACIONES DE MI ALUMNOS:
Se trata de un curso planificado en función de los objetivos e inquietudes de cada alumno en particular. Donde cada elemento técnico, es abordado desde diversos métodos y puntos de vista.
Bibliografía principal:
Método para leer y escribir música (M. del Carmen Aguilar)
Tratado de armonía tradicional I y II, (Paul Hindemith)
Harmonielehre (Arnold Schoenberg)
Ejercicios Preliminares de Contrapunto (Arnold Schoenberg)
Funciones Estructurales de la Armonía (Arnold Schoenberg)
Armonía (De La Motte)
Armonía Funcional (Enric Herrera)
Modal Jazz, composition & harmony (Ron Miller)
Contenido:
Intervalos
Construcción de acordes
Triadas de las armonías principales y sus inversiones
Escala mayor armonizada
Armonización de una melodía
Funciones tonales
Inversión de acordes
Distribución de las voces
Conducción de voces
Disonancias y su tratamiento (preparación, resolución)
Acordes dominantes
Derivaciones del acorde dominante
Cadencias
Establecimiento de la tonalidad
Modo menor
Escalas artificiales y su tratamiento
Intercambio modal
Notas sustitutivas (regiones)
Notas extrañas al acorde (anticipación, retardo, cromatismo, etc...)
Dominantes Secundarios
Progresiones de fundamentales
Modulación
Análisis de armonías específicas de estilos populares
Formas musicales
Guías de composición
Ejercicios:
Variedad, cantidad y creatividad
Aplicación de los diversos recursos sobre todo tipo de música tonal
Breve Reseña:
Mi Nombre es Gabriel, me dedico a la docencia musical desde hace veinticinco años, dirijo mi propio centro cultural desde 2002 hasta la actualidad: donde doy clases de armonía, lenguaje musical, ensamble y clases de diversos instrumentos, junto a un equipo de colegas. Paralelamente, además del constante estudio y experimentación sonora, desarrollo mi trabajo como arreglador, compositor y productor musical ofreciendo mis servicios a bandas, orquestas y a contenidos audiovisuales en general: teatro, cine, video game, publicidad, tv.
Lugar
Conectado desde Argentina
Acerca de mí
Mi Nombre es Gabriel, me dedico a la docencia musical desde hace veinticinco años, dirijo mi propio centro cultural desde 2002 hasta la actualidad: donde doy clases de armonía, lenguaje musical, ensamble y clases de diversos instrumentos, junto a un equipo de colegas. Paralelamente, además del constante estudio y experimentación sonora, desarrollo mi trabajo como arreglador, compositor y productor musical ofreciendo mis servicios a bandas, orquestas y a contenidos audiovisuales en general: teatro, cine, video game, publicidad,
Formación
Conservatorio Manuel de Falla, especialidad piano.
ITMC, especialidad guitarra.
Tecson, especialidad en técnico en sonido.
Clases particulares con grandes maestros: Composición, Diseño Sonoro, Trompeta, Video Arte, Dramaturgia, Literatura.
ITMC, especialidad guitarra.
Tecson, especialidad en técnico en sonido.
Clases particulares con grandes maestros: Composición, Diseño Sonoro, Trompeta, Video Arte, Dramaturgia, Literatura.
Experiencia / Calificaciones
Arreglador de Banda Sinfónica y agrupaciones de cámara / Compositor y productor de música original para Teatro y Tv. Diseñador de Sonido para video game / Dirección de grupos de ensamble de música popular / Montaje Sonoro en música experimental / Compositor de canciones.
Edad
Adolescentes (13-17 años)
Adultos (18-64 años)
Tercera edad (65+ años)
Nivel del estudiante
Principiante
Intermedio
Avanzado
Duración
60 minutos
La clase se imparte en
español
Habilidades
Disponibilidad en una semana típica.
(GMT -05:00)
Nueva York
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
403.64 MXN /h
TRABAJAMOS SOBRE EL SISTEMA TONAL EN SU TOTALIDAD
Las clases son 100% personalizadas y planificadas en función de los objetivos del alumno
Bibliografía principal: Método para leer y escribir música (M. del Carmen Aguilar) Tratado de armonía tradicional I y II, (Paul Hindemith) Harmonielehre (Arnold Schoenberg) Funciones Estructurales de la Armonía (Arnold Schoenberg) Armonía (De La Motte) Armonía Funcional (Enric Herrera) Modal Jazz, composition & harmony (Ron Miller)
Contenido: Intervalos Construcción de acordes Triadas de las armonías principales y sus inversiones Escala mayor armonizada Armonización de una melodía Funciones tonales Inversión de acordes Distribución de las voces Conducción de voces Disonancias y su tratamiento (preparación, resolución) Acordes dominantes Derivaciones del acorde dominante Cadencias Establecimiento de la tonalidad Modo menor Modos gregorianos Escalas y acordes artificiales y su tratamiento Intercambio modal Notas sustitutivas (regiones) Notas extrañas al acorde (anticipación, retardo, cromatismo) Dominantes Secundarios Progresiones de fundamentales Modulación Análisis de armonías específicas de estilos populares Análisis melódico Formas musicales Guías de composición Ejercitación: - Variedad, cantidad y creatividad en los ejercicios - Aplicación de los diversos recursos sobre todo tipo de música tonal - Posibilidad de producir y realizar ciertas ideas musicales que vayan surgiendo a lo largo del curso Requisitos:
- Conocimiento básico del lenguaje musical: en caso de no tener experiencia previa, aconsejo hacer el curso introductorio, donde asegurar una buena base que nos sirva como punto de partida para construir el estudio de la armonía (consultar)
- Se recomienda un programa editor de partituras, por ejemplo: Sibelius
Modalidad de las clases:
Las clases tienen una duración de una hora, la frecuencia puede ser de dos clases semanales, una clase semanal o una clase quincenal. Se ofrecen paquetes de un mínimo de cuatro clases. El mismo se abona por adelantado, mediante transferencia bancaria.
Las clases son 100% personalizadas y planificadas en función de los objetivos del alumno
Bibliografía principal: Método para leer y escribir música (M. del Carmen Aguilar) Tratado de armonía tradicional I y II, (Paul Hindemith) Harmonielehre (Arnold Schoenberg) Funciones Estructurales de la Armonía (Arnold Schoenberg) Armonía (De La Motte) Armonía Funcional (Enric Herrera) Modal Jazz, composition & harmony (Ron Miller)
Contenido: Intervalos Construcción de acordes Triadas de las armonías principales y sus inversiones Escala mayor armonizada Armonización de una melodía Funciones tonales Inversión de acordes Distribución de las voces Conducción de voces Disonancias y su tratamiento (preparación, resolución) Acordes dominantes Derivaciones del acorde dominante Cadencias Establecimiento de la tonalidad Modo menor Modos gregorianos Escalas y acordes artificiales y su tratamiento Intercambio modal Notas sustitutivas (regiones) Notas extrañas al acorde (anticipación, retardo, cromatismo) Dominantes Secundarios Progresiones de fundamentales Modulación Análisis de armonías específicas de estilos populares Análisis melódico Formas musicales Guías de composición Ejercitación: - Variedad, cantidad y creatividad en los ejercicios - Aplicación de los diversos recursos sobre todo tipo de música tonal - Posibilidad de producir y realizar ciertas ideas musicales que vayan surgiendo a lo largo del curso Requisitos:
- Conocimiento básico del lenguaje musical: en caso de no tener experiencia previa, aconsejo hacer el curso introductorio, donde asegurar una buena base que nos sirva como punto de partida para construir el estudio de la armonía (consultar)
- Se recomienda un programa editor de partituras, por ejemplo: Sibelius
Modalidad de las clases:
Las clases tienen una duración de una hora, la frecuencia puede ser de dos clases semanales, una clase semanal o una clase quincenal. Se ofrecen paquetes de un mínimo de cuatro clases. El mismo se abona por adelantado, mediante transferencia bancaria.
Garantía del Buen Profesor