Name: CLASES DE PIANO, JAZZ, MODERNO, SOLFEO/ARMONIA DE JAZZ/ARREGLOS
Price: 755.25 MXN
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CLASES DE PIANO, JAZZ, MODERNO, SOLFEO/ARMONIA DE JAZZ/ARREGLOS

A partir de 755.25 MXN /h

Profesor con título superior de piano de JAZZ y Master en la especialidad de música de jazz por el conservatorio de Rótterdam (Holanda). También clases de teoría y solfeo, armonía de jazz, IMPROVISACIÓN. Todos los niveles. Las clases pueden ser también en ingles. Si quieres busca Stan iB en youtube para ver algunos vídeos.

Lugar

Conectado desde España

Acerca de mí

Nacido en Sofía, Stan iB (Stanislav) tomó el piano a la edad de seis años. Expuesto a la música clásica, también fue fuertemente influenciado por la música popular búlgara durante sus estudios en Filip Koutev.

Mientras vivía en Grecia a finales de los noventa, Stan iB se interesa por la música de jazz.
Aunque los sonidos clásicos y folclóricos lo conmovieron por primera vez en los próximos años, Stan iB enfocaría su vista musicalmente en el jazz, movido por los sonidos de Bill Evans, Keith Jarrett y Herbie Hancock. Su interés por la música de jazz y la improvisación lo llevarán a Holanda, donde completó sus estudios.

En enero de 2017, Stan iB lanzó Exploration, su primer álbum de piano en solitario que ofrecía composiciones originales para piano. El mismo año en diciembre lanzó también su segundo álbum Influences seguido de Introspection que se lanzó en enero de 2019.

Su nuevo álbum de trío de jazz Confluences fue lanzado el 6 de enero de 2020. Stan iB trio es un proyecto que interpreta un repertorio original, composiciones propias enmarcadas en un jazz sin complejos, abierto a todo tipo de influencias y especialmente a los ritmos y melodías de los Balcanes.

Formación

FORMACIÓN ACADÉMICA

2007-2009 Máster de piano de jazz en el Conservatorio Superior de Rotterdam (Holanda).

2003-2007 Grado superior de piano de jazz en el Conservatorio Superior de Rotterdam.

2000-2002 Grado profesional de piano de jazz y acordeón en el Conservatorio Philippos
Nakas en Atenas (Grecia).

1990-1995 Estudia Rebeck (instrumento folklórico búlgaro) en la Escuela Secundaria de
Arte y Cultura en Kotel (Bulgaria).

PRODUCCION DISCOGRAFICA COMO STAN iB

2021 CD: “Reflections” – Solo Piano, pianista y compositor.
2020 CD: “Dedication” – Solo Piano, pianista y compositor.
2020 CD: “Confluences” – Trío de jazz, pianista y compositor.
2018 CD: “Introspection” - Solo Piano, pianista y compositor.
2018 CD: “Influences” - Solo Piano, pianista y compositor.
2017 CD: “Explorations” - Solo Piano, pianista y compositor.
2002 CD: “Teselas de Música” - Acordeonista, pianista y arreglista.
2001 CD: “Live from Svejk” - Acordeonista.

PRODUCCION DISCOGRAFICA COMO SiB MUSIC - Spotify, YouTube, itunes

PUBLICACIONES

2015 - Book: “Melodic Exercises for Jazz”
2014 - Book: “Advanced Harmonic Exercises for Jazz Piano”
2013 - Book: “Harmonic Exercises for Jazz Piano”
2009 - Artistic Research: “Herbie Hancock's World of Rhythm and Harmony”
The Harmonic and Rhythmical development of Herbie Hancock's jazz piano style.
2007 - Tesis: “Bulgarian or asymmetrical rhythms and the way they are used in the classical and jazz music.”

Experiencia / Calificaciones

Tengo experiencia en el campo de la docencia, nueve años en España como profesor de piano, acordeón, armonía, combo y composición en diversas escuelas. Tambien impartiendo clases particulares a profesores de música, músicos y alumnos. Soy músico y compositor activo.

Edad

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

español

inglés

búlgaro

griego

Habilidades

Piano

Jazz

Acordeón

Comentarios

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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20-24

Stefano

5.0

(24)

¡Prepárate para hacerte cargo de tu propio viaje musical con mis clases! Tendrá la libertad de elegir qué quiere estudiar, cómo quiere aprender y qué enfoque se adapta mejor a su estilo individual.

Juntos, crearemos un plan personalizado que lo llevará paso a paso hacia sus objetivos designados, con mi apoyo inquebrantable en cada paso del camino. Te enseñaré una variedad de técnicas de canto y te ayudaré a descubrir tu propia voz única. No hay dos cantantes iguales, así que me adaptaré a tus necesidades y te proporcionaré orientación personalizada para ayudarte a superar tus objetivos.

¿Estás listo para liberar todo tu potencial y llevar tu canto al siguiente nivel? ¡Únete a mis clases hoy y comencemos juntos este emocionante viaje musical!

Creo firmemente que la voz es un instrumento todopoderoso. Convierte lo invisible en visible; transforma las emociones en sonidos. La voz está sujeta a una evolución continua. Es un hermoso instrumento que ofrece tantas posibilidades en términos de expansión.

Gema

5.0

(24)

El asunto más importante sobre el que podría escribir aquí es mi pasión por enseñar. Llevo más de 10 años enseñando, desde niños hasta adultos. Soy un pianista clásico, pero estoy abierto a otros estilos musicales. Lo que quiero que obtengas de tus lecciones conmigo, no es solo un gran conocimiento de cosas teóricas o una gran técnica, me gustaría mostrarte mi mundo musical, la imaginación y la exploración interior que se requiere para entender y amar la música. en un nivel completamente nuevo. Una vez que los haya encontrado, ¡será muy difícil dejar de jugar!

La duración de la clase: ¡puedes elegir!
20 minutos (ideal para los más pequeños: 3 años)
30 minutos (Ideal para jóvenes principiantes a partir de 4 años)
45 minutos (intermedio + principiantes adultos)
1 hora (intermedio y combinado con algo de teoría musical)

Utilizo diferentes métodos dependiendo de:
1) Los objetivos de mi alumno
2) El idioma que usaremos en clase.
3) Edad y preferencias musicales: Empiezo a enseñar a niños a partir de los 3 años, hacemos juegos y ellos aprenden a jugar a través de historias musicales que he creado a lo largo de mi carrera pedagógica.

Damián

5.0

(24)

El Taller Tecla y Música es un espacio pensado para aprender y desarrollar tu sentido musical y expresivo a través del piano y/o teclados.
El objetivo principal es aprender a hacer música y disfrutar del proceso de aprendizaje y sus resultados.
El material con el que trabajamos (canciones, piezas instrumentales y ejercicios) está orientado principalmente a tu gusto musical, y la elección es en función de ir ampliando gradualmente tus posibilidades técnicas y expresivas, y a la vez explorar distintos estilos musicales.
De este modo se van incorporando distintas herramientas para lograr en un corto plazo, dominio y fluidez sobre el lenguaje musical y el instrumento.
Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso.
La propuesta de trabajo implica una frecuencia de clases semanal para lograr una óptima dinámica de trabajo y que los resultados sean visibles en un corto plazo.
También existe la posibilidad de tomar clases aisladas con la finalidad de resolver un objetivo puntual como por ejemplo desarrollar y perfeccionar algún aspecto particular de la práctica y/o teoría musical así como el de preparar exámenes de instrumento o materias teóricas para instituciones de estudios musicales.

Giorgia

5.0

(24)

Doy clases para todos los niveles, desde niños empezando desde cero hasta alumnos que quieren preparar certificaciones en los Conservatorios, pasando por amateurs o simplemente curiosos de cualquier edad.

Creo firmemente en la importancia de saber leer música y esto es exactamente lo que enseño primero, obviamente adaptando el método a la edad de mis alumnos: saber leer música es conocer un lenguaje más, que, si se aprende bien, no se olvida nunca (¡como montar en bicicleta!) y es una riqueza inestimable. Partiendo de ahí enseño la posición de la mano, del brazo y de todo el cuerpo al piano, los fundamentos de la técnica pianística (dando mucha importancia al movimiento percusivo del dedo y a la distribución del peso), la comprensión del lenguaje musical, la expresión de la personalidad a través del teclado, la búsqueda del toque y el conocimiento del repertorio pianístico.

Sebastián

5.0

(24)

En mi estudio mis alumnos no solo aprenderán a tocar el piano, sino que recibirán una educación musical completa para alcanzar sus sueños musicales. Daré lo mejor de mí para que todos tengan las herramientas para desarrollar su propia voz, ayudándolos a dominar el instrumento y enseñándoles todos los conocimientos teóricos que necesitarán para hacer brillar su personalidad particular. Apertura, alegría, dedicación, creatividad y pasión por la música son algunas de las cosas que encontrarás en el ambiente internacional de mi estudio. Me preocupo por quiénes son mis alumnos y qué tienen que decir al mundo, y los ayudaré a desarrollarlo desde la primera lección.

En mi clase no solo podrás recibir lecciones de piano sino que también aprenderás a entender cómo funciona la música como lenguaje. Si el interés y el perfil del alumno va en la dirección de la ejecución de música puramente clásica, las lecciones estarán enfocadas a un desarrollo profundo y consciente de la técnica pianística, practicando técnicas, interpretación musical, historia de la música, historia del piano, aplicada armonía en el teclado, análisis y lectura de partituras mediante un método que he desarrollado durante más de 15 años de experiencia. Y si los estudiantes lo desean, puedo ayudarlos a prepararse para los exámenes y competencias ABRSM también. Todo ello con el objetivo de conseguir en una experiencia muy práctica y emocionante los mejores resultados de la forma más rápida posible. Pero si el perfil y los intereses de los alumnos van por otro lado, les daré todas las herramientas que necesitan para entender en profundidad el lenguaje de la música, para que puedan encontrar su propia voz en el instrumento. En ese caso las lecciones incluirán contenidos de técnica pianística, lectura de partituras, armonía aplicada al teclado, composición, improvisación, arreglo musical, producción musical, técnicas de grabación, análisis e interpretación de música jazz y pop. Ambos programas se pueden combinar dependiendo del enfoque y el perfil del estudiante, o en caso de que el estudiante desee profundizar en alguna de las materias mencionadas anteriormente existe la oportunidad de realizar un curso independiente de especialización en el tema deseado. Al final del cuatrimestre cada alumno actuará en los conciertos de invierno y verano que se celebran cada año y tendrá la posibilidad de realizar una sesión de grabación con el material trabajado durante el cuatrimestre. Con esto, el estudiante no solo podrá ver su progreso y trabajo, sino que también le dará una experiencia directa de tocar y trabajar en una sesión de grabación en vivo o en estudio, lo cual es parte fundamental del proceso de desarrollo de todo músico.

Espero que puedas unirte y si es así, ¡estaré muy feliz de enseñarte!

Mayssa

5.0

(24)

¿Sueñas con tocar y cantar simultáneamente con fluidez y seguridad, sin distracciones ni pérdida de tono o ritmo?
En esta lección aprenderás paso a paso cómo unificar tu voz y tu instrumento musical, y construir una verdadera armonía entre tocar y cantar, mientras ajustas el tono musical para que se adapte a tu voz de forma precisa y saludable.

Esta formación está diseñada para quienes tienen dificultades para combinar canto y tocar un instrumento, o sienten que uno eclipsa al otro. Juntos, trabajaremos para que tocar y cantar se complementen en lugar de competir.

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🪶La lección incluye:

🎶 Ejercicios para coordinar el canto y la ejecución de instrumentos

Ejercicios prácticos para combinar la voz con la música instrumental

Trabajando hacia la independencia entre la mano y la voz

Tocar y cantar en el laúd, el órgano o el piano.

Transición fluida entre pasajes vocales e instrumentales

🌬️ Entrenamiento de respiración y control de la voz

Soporte de sonido durante la reproducción

Control de la respiración en oraciones largas

Manteniendo la estabilidad de la capa sin estrés

🎵 Elegir canciones que se adapten a tu voz

Identificando la capa perfecta para ti

Adapta la canción a tu espacio acústico

Elige un repertorio que muestre tu voz de la mejor manera.

🎼 Análisis musical de canciones

Comprender el ritmo y la estructura de las oraciones

Vinculando la interpretación a la melodía

Fortalecimiento del sentido rítmico y tonal

Preste atención a los puntos de entrada y salida de voz.

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¿Para quién es esta lección?

Para cualquiera que quiera cantar y tocar música con confianza y disfrute.

Para cantantes principiantes y aficionados.

Para músicos que quieran desarrollar sus habilidades de canto.

Para quienes poseen un instrumento musical y buscan una interpretación completa y equilibrada

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✨ En esta lección no solo aprenderás a tocar y cantar, sino también a escucharte conscientemente, a controlar tu voz y a actuar con sentimiento y compostura.

Konstantina-Kynthia

5.0

(24)

Soy pianista y profesora musical. Ofrezco clases particulares de piano, teoría musical, órgano y pedagogía musical a estudiantes de todos los niveles. Con una sólida formación en interpretación clásica de piano y una amplia perspectiva artística, también me dedico a explorar instrumentos de teclado históricos, incluido el órgano de tubos, dentro de un repertorio diverso que abarca desde el Barroco hasta el siglo XX.

Si estás buscando una pianista y músico apasionada para explorar juntos no sólo los innumerables caminos de la música sino también nuevas formas de abordar la música clásica europea, acabas de hacer clic en ella.

¡Mándame un mensaje y haremos juntos un plan personal sobre ti que aprovechará todas tus posibilidades!

David

5.0

(24)

Soy un pianista y compositor español (MMus se graduó en Codarts Rotterdam en ambas direcciones) con muchos años de experiencia docente y también muy activo interpretando en diversos contextos.

Doy clases particulares de piano para todos los niveles y estilos (clásico, jazz, latín, new age, pop...), así como clases de solfeo, composición e improvisación. Mis lecciones se distinguen por su dinámica, enfoque práctico y adaptación a las necesidades e intereses del alumno.

Las lecciones (en vivo o en línea) se llevan a cabo en mi estudio al lado del Maastunnel, donde tengo un piano de escenario premium y una configuración de cámara web de alta calidad.

Hablo holandés a un nivel intermedio, que va mejorando cada día.

Didac

5.0

(24)

¡Hola! Soy Didac Barber, pianista de concierto profesional y profesor con amplia experiencia, originario de España y residente en los Países Bajos.

Tengo un Máster en Interpretación de Piano por The Hartt School (EE. UU.) y me formé en la ESMUC Barcelona, donde estudié con pianistas de renombre internacional como Adolf Pla y Luiz de Moura Castro. He actuado en Europa, EE. UU. y Asia, y he impartido clases de piano durante más de 15 años, en conservatorios, estudios privados y online a nivel internacional.

Mi pasión no solo reside en el desempeño, sino en ayudar a los estudiantes a descubrir sus capacidades. Soy dedicada, empática y paciente, y quiero que disfrutes de tu aprendizaje tanto como yo al compartirlo.

Cada estudiante es diferente y mis lecciones también.
Ya sea que estés comenzando o ya te estés preparando para audiciones o presentaciones, adaptaré la lección a tus objetivos, desafíos y gustos musicales.

Podemos trabajar, todo de una manera que resulte personal y motivadora, en:
*Técnica y producción de sonido
* Repertorio (clásico, contemporáneo, música de cine, etc.)
* Expresión e interpretación musical
* Preparación de actuaciones (conciertos, exámenes, audiciones)
* Estrategias de práctica y desarrollo de confianza.

Estoy aquí para ayudarte a ser el mejor pianista que puedas ser, ya sea dominar a Bach o finalmente tocar tu pieza favorita con confianza.

Las clases se imparten en casa de los estudiantes o en línea, y se imparten en inglés, español o catalán, lamentablemente no en holandés por ahora.

No dudes en escribirme si tienes alguna pregunta. Me encantaría conocer tus objetivos musicales y ayudarte a alcanzarlos.
¡Hagamos música juntos!
— Didac 🎶

Leandro

5.0

(24)

GUITARRISTA PROFESIONAL, COMPOSITOR, PROFESOR DE MÚSICA Y GUITARRA

Nivel Inicial- avanzado

Experiencia:
Soy músico profesional y llevo más de 20 años impartiendo clases a alumnos de todas las edades. Mi experiencia como profesor y la búsqueda de auto superarme como músico, me han llevado a desarrollar un método eficaz que ya he probado con más de un centenar de alumnos.
A lo largo de mi carrera tuve la satisfacción de estudiar con grandes maestros de diferentes especialidades o estilos, cada uno enfatizaba en diferentes aspectos del flamencos, guitarra clásica o moderna y cada uno me ha dado su enfoque (técnica, ritmos, acompañamiento, armonía, etc.), lo que me ha llevado después de años de estudio y recopilación a sacar lo mejor de cada uno para conseguir desarrollar mi método.

Mi papel en mis clases más que de profesor es casi de entrenador personal, donde estará súper atento a sacar lo mejor de mis alumnos, buscar la técnica adecuada que ayude a tener soniquete, trabajar el ritmo, etc.
Para mi el papel de un profesor además de ensañar, es ser parte de un equipo de trabajo, para mantener la moral y auto superarse constantemente manteniendo siempre el amor por la música.

Metodología:
Las clases las oriento según el nivel, estilo o búsqueda del alumno/a, por lo general la primera mitad de la clase la dedicamos a estudiar la técnica, donde estará atento a la correcta colocación, ejecución, relajación que como resultado nos dará buen sonido, y sobre todo con el tiempo me di cuenta que también es una manera de conectar con la guitarra para concentrarse además de calentar. Así que poco a poco iremos escribiendo nuestra rutina donde ya estaremos trabajando aspectos básicos rítmicos.
La segunda mitad nos dedicamos a tocar tratando de poner en práctica lo que aprendimos de la técnica con los palos o estudiar otras inquietudes del alumno que puede ser algún tema, armonía, falsetas, improvisación, o incluso otros estilos, etc. siempre obviamente teniendo en cuenta la búsqueda o interés del alumno/a.

FLAMENCA
- Técnica flamenca
- Palos (Tangos, Bulerías, Alegrías, Soleá, Taranta...)
- Acompañamiento al cante y al baile
- Palmas y ritmos

GUITARRA MODERNA
- Armonía
- Improvisación
- Repertorio (rumbas, pop, jazz, rock, etc.)

CLÁSICA
- Lectura, solfeo e interpretación.
- Obras
- Trabajo con libros de aprendizaje progresivo

Nicolas

5.0

(24)

En mis clases, trabajamos a fondo el análisis armónico, el contrapunto y la estructura musical en todo el espectro de la música académica de todos los períodos históricos, así como el jazz y la música popular. Un pilar fundamental de las clases es el análisis de compositores, que consideramos una herramienta esencial para comprender el lenguaje musical y desarrollar una voz creativa personal. Dependiendo de los intereses del estudiante, el análisis puede abarcar desde Mozart hasta Debussy, o desde Beethoven hasta Bartók, entre muchos otros.
Se hace especial hincapié en el contrapunto de todos los períodos históricos. Ayudo a los estudiantes con ejercicios de nivel de conservatorio y estudiamos técnicas contrapuntísticas mediante el análisis y la práctica de las invenciones y fugas de Bach, el contrapunto renacentista y los enfoques contrapuntísticos del siglo XX.
En las clases de composición, el contenido se adapta plenamente a las necesidades y objetivos creativos del estudiante. El enfoque se centra en el desarrollo de herramientas creativas prácticas que fomenten el pensamiento original, con el objetivo claro de componer piezas originales de corta, media y larga duración, adaptadas a la orientación artística de cada estudiante.
Para la orquestación, exploramos técnicas de escritura para una amplia gama de conjuntos, incluyendo música de cámara, orquesta completa y formaciones de música popular como cuartetos, quintetos, big bands y orquestas de tango. Se presta especial atención al color instrumental, el equilibrio, la articulación y la escritura idiomática.
Como compositor y educador argentino, ofrezco una perspectiva especializada sobre el tango, que incluye un análisis profundo de compositores como Astor Piazzolla, así como técnicas de composición y orquestación relacionadas con el tango. Debido a la proximidad geográfica y cultural, también ofrezco clases centradas en la bossa nova, explorando su lenguaje armónico, estructuras rítmicas y características estilísticas.
Las lecciones son adecuadas para estudiantes de diferentes niveles, desde principiantes hasta músicos avanzados, y se adaptan a objetivos académicos, profesionales o creativos individuales.

Juan

5.0

(24)

Aprender percusión y cualquier instrumento melódico puede ser complicado. Yo, Juan, actualmente estudio Música en el departamento de música de la Universidad Estatal de Jackson. Aplicaré lo aprendido en mis clases aquí y lo aplicaré a mis propias clases, profundizando en los fundamentos y ejercicios para mejorar tu musicalidad. Independientemente de la técnica, siempre habrá una manera de ampliar tus conocimientos sobre tu instrumento actual. Doy clases de caja, tanto de concierto como de marcha. También doy clases de piano a nivel intermedio y avanzado. Además de caja, toco percusión de cuatro baquetas y timbales.

Le'Andra

5.0

(24)

Tocar el piano jazz es más que aprender canciones: es aprender un lenguaje musical que te da la libertad de expresarte, crear, improvisar y comprender realmente cómo funciona la música.

En estas lecciones, los estudiantes no solo aprenden qué tocar. Aprenden cómo funciona la música, por qué los acordes se mueven como lo hacen y cómo crear con confianza su propio sonido al piano.

Ya sea que seas nuevo en el jazz o estés buscando profundizar tu musicalidad, estas lecciones se adaptan a ti donde estés y te guían hacia una experiencia musical rica, creativa y empoderadora.

Los estudiantes aprenden los fundamentos de la armonía del jazz, a leer e interpretar partituras principales y a improvisar con seguridad utilizando escalas, modos e ideas melódicas. Desarrollan sólidas habilidades de sonorización y acompañamiento con la mano izquierda, aprenden a tocar estándares de jazz con musicalidad y fortalecen su oído para poder tocar sin depender de partituras. A lo largo del camino, exploran cómo el jazz se conecta con el gospel, el blues y los estilos contemporáneos, adquiriendo herramientas para rearmonizar canciones y crear sus propios arreglos.

En las clases, los estudiantes experimentan un ambiente de apoyo y personalizado que fomenta la creatividad y la confianza al piano. Empiezan a sentirse dueños del instrumento, descubriendo la alegría de la libertad musical en lugar de simplemente leer notas. Con la guía de un pianista y educador de jazz profesional, desarrollan habilidades que pueden usar en presentaciones, en la iglesia, en la escuela o en su interpretación personal, a la vez que desarrollan una comprensión más profunda de cómo funciona realmente la música.

Nathan

5.0

(24)

Aprenda música a través del juego y la improvisación desde la primera lección.

Ofrezco clases de música abiertas a todos los niveles, desde principiantes hasta músicos más experimentados.

Mi enfoque de enseñanza se basa en una idea simple: el disfrute es la fuerza impulsora detrás del aprendizaje.
Por eso la técnica instrumental y la teoría musical se aplican directamente a través de la interpretación, en lugar de a través de una acumulación de ejercicios desconectados de la práctica musical real.

Un enfoque altamente personalizado y adaptable

No sigo un método rígido ni ofrezco programas idénticos para todos.

Se resalta y realza la individualidad de cada estudiante en lugar de suprimirla para encajarla en un marco fijo.

Cada estudiante progresa a través de la música que ama y quiere tocar.

En lugar de estudiar conceptos teóricos en abstracto, los abordamos solo cuando respaldan directamente la música que se está aprendiendo. El objetivo es crear una conexión directa entre lo aprendido y lo interpretado.

Mi intención es que los alumnos descubran y construyan gradualmente su propia forma de aprender y tocar, conduciendo hacia la independencia en el aprendizaje y la exploración musical.

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Instrumentos y áreas impartidas

Yo ofrezco:

• Improvisación para todos los instrumentos y todos los estilos.
• Técnica instrumental para clarinete, guitarra y ukelele.
• Guía de composición
• Fundamentos de armonía aplicados a la interpretación práctica.

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Estructura típica de una lección

Cada lección se basa en una pieza musical o un soporte musical concreto.

El trabajo puede incluir:

• Análisis sencillo de la pieza para guiar el proceso de aprendizaje.
• Trabajar en el fraseo, el ritmo, la armonía, el tono y la expresión musical.
• Aplicación inmediata a través del juego y la improvisación.

El objetivo es mejorar mientras nos mantenemos conectados con la música real y el placer de tocar.

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¿Para quién son estas lecciones?

Estas lecciones son adecuadas para:

• Principiantes que quieran empezar a tocar rápidamente
• Músicos aficionados que quieran aprender improvisación.
• Personas que buscan un enfoque más libre y creativo.
• Músicos que quieran progresar sin un estilo de enseñanza estrictamente académico.

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Mi meta

Para ayudarte a desarrollar tu expresión musical y encontrar tu propia manera de tocar y aprender.

Crescendo

5.0

(24)

Trabajamos con niños desde los 5 años, adolescentes, jóvenes y adultos que quieren empezar o retomar un instrumento como:

🎹 Piano
🎸 Guitarra
🎶 Ukelele
🎤 Canto
🥁 Caja flamenca y batería
🎼 Lenguaje musical, armonía y composición

¿Tu hijo quiere aprender música... pero nunca es el momento?

- Falta de tiempo.
- Horarios complicados.
- Distancias.
- Y muchas veces... vergüenza o miedo de empezar en un lugar nuevo.

Lo entiendo, por eso hemos creado nuestro programa de clases de música a domicilio donde podrá aprender desde la comodidad de casa, en un entorno seguro, cómodo y familiar.
✅ Sin desplazamientos.
✅ Sin prisas.
✅ Sin presión.

Somos Ernesto Vega y Julio Azúar, músicos formados en el Conservatorio Profesional de Música Arturo Soria, el CIM Padre Antonio Soler, la EMMD Rosa Ma Calvo Manzano y la Universidad Nacional de Música, donde nos especializamos en piano, canto, guitarra, percusión y otras disciplinas.
Paralelamente a nuestra labor pedagógica, desarrollamos una trayectoria artística activa, ofreciendo conciertos y colaborando con destacados profesionales del ámbito musical, una experiencia que enriquece y da profundidad a nuestra forma de enseñar.
Tras años de trabajo en centros culturales, colegios y escuelas de música, identificamos una realidad frecuente: muchos niños, jóvenes y adultos no han podido aprender un instrumento por falta de tiempo, por la distancia a los centros formativos o, simplemente, por inseguridad al dar el primer paso.
De esa necesidad nacen nuestras Clases Crescendo, un programa musical pensado para que cualquier persona pueda iniciarse y avanzar en un instrumento desde la comodidad, la seguridad y la confianza de su propio hogar.
Más que clases, una experiencia personalizada donde el alumno:

✔ Aprende el instrumento que le gusta
✔ Disfruta tocando las canciones y obras que vamos a aprender
✔ Desarrolla diferentes técnicas y estilos
✔ Trabajamos habilidades como: la concentración, confianza, paciencia, etc

Muchos jóvenes no abandonan por falta de talento...
abandonan por incomodidad o presión.

En casa, todo cambia.

📍 Madrid
🎯 Atención individual
💬 Cercanía real

Si quieres que tu hijo aprenda música sin estrés, sin desplazamientos y en un entorno donde se sienta seguro...

📩 Escríbenos y te informamos sin compromiso.