¿Cómo mantener húmeda la memoria? Un taller sobre las imágenes de archivo.

A partir de 265 MXN /h

Es un taller de exploración y de indagación sobre prácticas del archivo fotográfico, de la poética y potencialidades que tiene, de sus usos y sus modos de documentar mundos, sus formas de abrir narrativas y preguntas posibles.
Es un taller sobre las memorias, las temporalidades, los olvidos y los silencios del archivo.
Exploraremos archivos, sus usos y formas, respondiendo al deseo por explorar las dimensiones físicas de las imágenes, respecto del funcionamiento de la fotografía en otros territorios. En el taller buscaremos habitar la imagen, sumergirnos en ella, descubrir espacios de reflexión de las múltiples temporalidades de la imagen para comprender otros modos del acontecimiento fotográfico.
En cada encuentro proponemos una dinámica de taller en torno a conversaciones sobre proyectos, ensayos o silencios de los archivos fotográficos y sus vinculaciones con otros lenguajes. Compartiremos lecturas, ejercicios y obras con el fin de explorar las potencialidades que los archivos nos ofrecen e indagar otras formas de hacer fotografía.

Lugar

Conectado desde Argentina

Acerca de mí

Soy Agri, artista visual de Mendoza - Argentina. Actualmente vivo en Buenos Aires Capital Federal. Me he formado en diferentes espacios artísticos vinculados a memoria, identidades, género y archivo fotográfico.

Formación

Lic. en Trabajo Social y Fotógrafa. Capacitación en género y teoría feminista. Capacitación en Archivo y Anarchivo. Fundadora y docente de amarillo espacio taller.

Experiencia / Calificaciones

He participado de muestras individuales y colectivas, en la provincia de Mendoza como ser en el Espacio de Fotografía Máximo Arias, con la obra: "nunca aprendí a coser" años 2020; en el año 2021 realicé una muestra colectiva junto a la artista Lucía Reisig: "TODO ESTABA SUCIO".
Durante el año 2020 quedé seleccionada para participar del programa de residencias artísticas de Casa Konvent - Barcelona, España.

Edad

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

español

Habilidades

Arte

Filosofía

Fotografía

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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Rafaël

5.0

(9)

Este curso es principalmente una introducción a la filosofía, ideal para principiantes. Abordaremos las principales corrientes, desde la Antigüedad hasta la Edad Moderna.
Para aquellos que luego quieran ir más allá, ofrezco cursos más profundos en las siguientes disciplinas: epistemología general, antropología, filosofía de la ciencia, filosofía de la naturaleza, filosofía moral, estética, metafísica.

No dudes en contactarme para más información.

Jaume

5.0

(9)

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes.

Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario.

Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales.

Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc.

No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes.

Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Sonia

5.0

(9)

¿Te gustaría sacar todo el potencial que tiene tu voz? Con mis clases aprenderás a expresarte a través del maravilloso instrumento de las cuerdas vocales y a ser tu mismo/a.
Si quieres cantar, aprender tus canciones favoritas, manejar tu respiración, aprender diferentes técnicas y quitarte la vergüenza puedes unirte a mi equipo.
Soy cantautora y tengo mi propio material musical. Me dedico a ello de forma profesional bajo el nombre de Nia Dahl desde hace 5 años. Particularmente trabajo con la música como medicina y herramienta para sanarnos a nosotros mismos.
Mi objetivo es ayudarte a que no tengas miedo a cantar en público, y a que ames tu voz, a través de la cual podrás explorar tu mundo interior.

Además también he estudiado Elemental de violín en el Conservatorio Profesional, con lo que tengo una base de teoría musical, en el caso de que quieras adentrarte más en este mundo.
Si estás pensando en apuntarte a clases de canto esta puede ser una gran oportunidad!
No dudes en contactarme, para cualquier duda estoy disponible.

Tiziano

5.0

(9)

¿Estás dispuesto a aprender a dibujar o pintar? ¿Quieres mejorar lo que ya sabes?

Me gradué de una escuela de arte donde aprendí todas las técnicas clásicas importantes del dibujo, la pintura y la escultura. Me gustaría transmitir los conocimientos adquiridos a través de mis estudios y práctica y dar a quienes lo deseen la oportunidad de emprender un viaje por el mundo del arte y mejorar su lenguaje y técnica.
Las lecciones están abiertas a todos los niveles.

Las técnicas cubiertas van desde el dibujo con lápiz, carboncillo y tiza pastel hasta todos los estilos de pintura (acuarela, óleo, acrílico, temple). Tienes la oportunidad de experimentar con diferentes tipos de papel (con diferentes gramajes y colores) y lienzos.

Los temas cambian de una lección a otra y pueden variar desde el cuerpo humano hasta el paisaje y la vida silvestre, según sus preferencias y deseos.

Se presta especial atención al método para que el trabajo terminado sea limpio, agradable y lo más expresivo posible.

Douglas

5.0

(9)

Servicios de redacción y edición
¿Preocupado por un papel? ¿Atascado y no está seguro de cómo proceder con esa tarea de escritura? ¿Necesita ayuda para escribir y editar una tesis o elaborar una propuesta? ¡No busque más! ¡He estado ayudando a estudiantes de todos los niveles a escribir artículos, editar manuscritos y elaborar propuestas de investigación y tesis (maestría y doctorado) durante más de 20 años! Además, tengo la experiencia de "golpes duros" para conocer los entresijos del proceso para ayudarlo a navegar las aguas a menudo turbulentas de la educación superior. ¡Comunícate y déjame ayudarte a realizar ese proyecto!

Mis tiempos son flexibles, ¡solo contáctame!

Catherine

5.0

(9)

Esta combinación de clase de arte e inglés ayudará a los niños a explorar su capacidad creativa y, al mismo tiempo, adquirir nuevas habilidades lingüísticas.

Podemos discutir cualquier medio que desee que su hijo explore y crearé una lección adecuada para cada clase. Las clases personalizadas con temas artísticos interesantes proporcionarán una motivación adicional a los estudiantes y los animarán a recordar información diversa de la clase.

¡Únete a mí y sé creativo usando diferentes técnicas artísticas mientras mejoras el idioma inglés!

*** Proporcionaré materiales para esta clase, pero si tiene una solicitud específica que requiere equipo/materiales especiales, ¡esté preparado para prepararlos/traerlos a la clase!

Luz

5.0

(9)

¡Hola! Mi nombre es luz. Soy cantante y enseño canto utilizando el Método Rabine y la Técnica Alexander. El Método Rabine es una técnica y pedagogía vocal, y la Técnica Alexander es un método desarrollado para mejorar la postura y la forma en que utilizamos nuestro cuerpo.

MI EXPERIENCIA CON LA VOZ:

Cantar ha sido una pasión para mí durante toda mi vida, pero solía ser bastante tímido e introvertido. Tenía miedo de cantar delante de los demás, aunque una parte de mí deseaba hacerlo. A la edad de 15 años, comencé a tomar lecciones de canto para crear un espacio seguro para cantar, donde solo mi maestra pudiera escucharme. Poco a poco comencé a actuar en vivo y comencé a disfrutarlo de verdad. Sin embargo, con el tiempo, encontré dificultades con mi técnica vocal y mi disfrute por cantar se desvaneció. Después de una extensa búsqueda de los profesores adecuados que me ayudaran a superar estos desafíos, descubrí la Técnica Alexander y el Método Rabine. Fue entonces cuando realmente comenzó mi viaje hacia el progreso y la alegría.

TÉCNICA DE ALEXANDER Y MÉTODO RABINA:

La Técnica Alexander enseña a las personas cómo reducir la tensión general del cuerpo y moverse en armonía con la mecánica de su cuerpo, prestando mucha atención a la columna y las articulaciones. En sólo tres meses de lecciones semanales, noté mejoras tanto en mi postura como en mi voz. Llegué a comprender que el sistema vocal está íntimamente conectado con todo el cuerpo y que cantar puede ser una experiencia armoniosa tanto para mi mente como para mi cuerpo. Esta nueva alegría me inspiró a ayudar a otros de la misma manera, lo que me llevó a convertirme en profesora de Técnica Alexander.

Casi al mismo tiempo, también descubrí el Método Rabine, una técnica vocal excepcional con un profundo conocimiento del sistema fonatorio y un enfoque pedagógico claro que satisface las necesidades individuales de los estudiantes. Se centra en reconocer el proceso de aprendizaje único de cada estudiante y determinar qué está listo para absorber.

A través de mis lecciones, mi objetivo es transmitir la alegría y la felicidad que puede traer el canto. Espero que mis alumnos aprendan a concentrarse en el proceso de aprendizaje y se sorprendan con los resultados. Mi enfoque de enseñanza no prioriza únicamente los resultados; valora la alegría del viaje para llegar allí. Creo firmemente que todos podemos cantar porque todos poseemos el mismo sistema vocal. La clave está en entrenar y desarrollar la conciencia de nuestras habilidades actuales para que podamos trabajar con lo que aportamos a cada lección.

MI EXPERIENCIA CON ESTUDIANTES:

He trabajado con una amplia gama de estudiantes, incluidos aquellos que:

- Al principio le costaba cantar afinado, pero logró grandes mejoras en menos de un año.
- Alguna vez fuimos extremadamente tímidos e introvertidos, pero experimentaron un aumento de confianza y alegría mientras cantaban frente a mí.
- Eran músicos con sus propias bandas pero carecían de conocimientos sobre cómo cuidar sus cuerdas vocales durante las actuaciones.
- Simplemente necesitaban un espacio de apoyo para dar rienda suelta a su expresividad y disfrutar de sus voces.
- Tuvo experiencias desagradables con profesores anteriores que arruinaron su confianza.
- No le gustó su propio sonido debido a una técnica desorganizada

Eli

5.0

(9)

Este curso está dirigido a fotógrafos y creadores visuales que desean llevar sus imágenes más allá de la captura, desarrollando un flujo de trabajo profesional de edición y una identidad visual propia.

A lo largo de las sesiones aprenderemos a utilizar las herramientas fundamentales de Adobe Lightroom Classic para optimizar la calidad de las fotografías, corregir aspectos técnicos y potenciar su impacto visual. Trabajaremos desde la organización y selección de imágenes hasta el revelado digital avanzado, el retoque y los ajustes finales para impresión o publicación digital.

Además de la parte técnica, el curso pone especial énfasis en la construcción de una estética coherente y personal. Analizaremos referentes visuales, el uso del color, el contraste, la luz y la atmósfera para comprender cómo transformar una fotografía en una imagen con carácter y lenguaje propio.

Daniel

5.0

(9)

¿Te gustaría aprender fotografía desde cero o llevar tus imágenes al siguiente nivel?

Soy ingeniero en Sistemas Audiovisuales y Multimedia, filmmaker, fotógrafo profesional y creador de contenido. Además, cuento con el Máster en Profesorado de Educación Secundaria, lo que me permite combinar la experiencia profesional con una metodología de enseñanza clara, práctica y adaptada a cada estudiante.

Mis clases están dirigidas tanto a personas que nunca han utilizado una cámara como a fotógrafos que desean mejorar su técnica o desarrollar un estilo más profesional.

Aprenderás a comprender la fotografía en lugar de memorizar ajustes, para que puedas desenvolverte con seguridad en cualquier situación.

Durante las clases trabajaremos aspectos como:

* Manejo de cámaras réflex y mirrorless
* Triángulo de exposición (ISO, velocidad de obturación y apertura)
* Composición e iluminación
* Enfoque y configuración de la cámara
* Fotografía de retrato, eventos y paisaje
* Uso de objetivos y accesorios
* Revelado y edición con Adobe Lightroom
* Retoque básico en Photoshop
* Flujo de trabajo profesional: desde la captura hasta la entrega de las fotografías

Las clases son completamente personalizadas y se adaptan a tus objetivos. Podemos trabajar con tu propia cámara y tus fotografías o realizar ejercicios prácticos para desarrollar tu técnica desde la primera sesión.

Mi objetivo es que aprendas fotografía de una forma práctica, entendiendo el porqué de cada decisión y adquiriendo las habilidades necesarias para crear imágenes con calidad profesional.

Alberto

5.0

(9)

Adobe Lightroom es la herramienta esencial para cualquier fotógrafo que desee llevar sus imágenes al siguiente nivel. En este curso, diseñado para todos los niveles, aprenderás desde los conceptos básicos de organización y revelado global hasta las técnicas más avanzadas de edición y flujo de trabajo profesional.
A lo largo de las clases, dominaremos el uso de las herramientas de corrección de color, el manejo de luces y sombras, y la aplicación de máscaras de selección inteligente para realizar ajustes locales precisos. Además, profundizaremos en la creación de tus propios estilos personalizados (presets) y en cómo integrar eficazmente tu flujo de trabajo con Adobe Photoshop para lograr acabados perfectos.
Tanto si estás empezando en el mundo de la fotografía como si buscas perfeccionar tu técnica y agilizar tu proceso de edición, este curso te dará las herramientas y la confianza necesarias para transformar tus fotos y definir tu propio estilo visual.

Guillermo

5.0

(9)

Arte terapia.

La arteterapia es una disciplina que integra el lenguaje artístico con procesos de desarrollo personal, promoviendo la creatividad como una herramienta para el autoconocimiento, la expresión emocional y el bienestar integral.

Mi propuesta parte de la convicción de que todas las personas poseen una capacidad creativa que puede desarrollarse cuando encuentran un espacio seguro, respetuoso y libre de juicios. A través de distintas técnicas de las artes visuales y ejercicios de exploración creativa, se favorece el encuentro con los propios recursos expresivos, fortaleciendo la confianza, la sensibilidad, la imaginación y la capacidad de transformar las experiencias en aprendizaje.

Las clases están orientadas a acompañar procesos individuales y grupales, adaptándose a las necesidades e intereses de cada participante. No se requieren conocimientos previos, ya que el objetivo principal no es la producción artística, sino el proceso creativo como camino de crecimiento, bienestar y expresión auténtica.

Daniela

5.0

(9)

Aprende los fundamentos de la fotografía digital de una manera práctica y creativa, utilizando una cámara o un teléfono celular. Durante el curso conocerás los principios de composición, perspectiva, iluminación, color y narrativa visual para crear imágenes con mayor impacto. Si utilizas una cámara, aprenderás a manejar el modo manual, comprendiendo conceptos como apertura de diafragma, velocidad de obturación e ISO. Además, exploraremos referentes de la fotografía contemporánea y desarrollaremos ejercicios prácticos que fortalecerán tu mirada artística y tu estilo visual, sin importar tu nivel de experiencia.

Learn the fundamentals of digital photography through a practical and creative approach using either a camera or a smartphone. Throughout the course, you will explore composition, perspective, lighting, color, and visual storytelling to create more compelling images. If you are using a camera, you will learn how to shoot in manual mode, understanding key concepts such as aperture, shutter speed, and ISO. We will also study influential photographers and complete hands-on exercises designed to strengthen your creative eye and help you develop your own visual style, regardless of your level of experience.

Alejandro

5.0

(9)

Soy músico profesional y profesor de música y guitarra, con experiencia trabajando y compartiendo escenario con importantes artistas del panorama nacional. Mi trayectoria como músico me ha permitido conocer de primera mano el mundo profesional, tanto desde el punto de vista artístico como técnico, y trasladar toda esa experiencia a mis clases. Mi objetivo es que cada alumno aprenda a tocar de una manera práctica, amena y adaptada a su nivel, combinando técnica, teoría musical, repertorio y, sobre todo, el disfrute de hacer música.

Como profesor, me gusta crear un ambiente cercano y motivador, donde cualquier persona pueda aprender independientemente de su edad o experiencia previa. No se trata únicamente de aprender acordes o canciones, sino de entender el instrumento, ganar confianza y descubrir la satisfacción de poder hacer música por uno mismo. Mi experiencia profesional junto a artistas nacionales me permite aportar a las clases una visión real de lo que significa ser músico, además de todos los conocimientos adquiridos durante años de dedicación a la música.

Nayara

5.0

(9)

Me llamo Nayara, ofrezco clases de arte adaptadas al nivel, edad y objetivos de cada alumno. Mi punto fuerte es tanto lápiz, pintura acrílica y óleo, aunque también puedo ayudar con técnicas básicas de dibujo, color, composición y diferentes proyectos artísticos.
Actualmente curso Artes Visuales en el Bachillerato Internacional (IB) por lo que puedo ayudar tanto a alumnos que quieran aprender por hobby como a estudiantes que necesiten mejorar sus resultados en la asignatura de arte.
En mis clases podemos trabajar:
- Pintura acrílica y óleo
- Técnicas básicas de dibujo
- Teoría y mezcla del color
- Composición y proporción
- Desarrollo de ideas y creatividad
- Ayuda con tareas y proyectos escolares
- Apoyo para mejorar las calificaciones
- Manualidades y proyectos creativos
Me gusta adaptar las clases a cada persona y hacer que sean dinámicas, prácticas y entretenidas, en lugar de limitarme a enseñar teoría, preparo las clases con antelación para preparar materiales y elementos necesarios. Mi objetivo es que cada alumno pueda desarrollar su creatividad, mejorar su técnica y, sobre todo, disfrutar del proceso artístico.
Las clases están especialmente pensadas para niños, adolescentes y principiantes, aunque también puedo adaptarme a alumnos con más experiencia. .

Silvia

5.0

(9)

Sin importar la edad que tengas, empezar es el primer paso.
Este curso se adapta a los intereses del alumno/a y su proceso de aprendizaje.
Acordes, punteos, solos.
Tus canciones favoritas. Rock, pop, blues, cantautores, heavy, folklore y tango.