adobe illustrator e inkscape ilustración y dibujo vectorial

A partir de 747.3 MXN /h

ilustración y dibujo vectores, trazados y color, se aprende a partir de un boceto o una idea darle forma y crearla en un programa de dibujo vectorial pueden hacerse trazados de dibujos y tambien creación de letttering y dibujo de personajes

Información adicional

Puede hacerse con programas de código libre como Inkscape

Lugar

Conectado desde España

Edad

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

30 minutos

60 minutos

La clase se imparte en

español

Habilidades

Artes digitales

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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introducción a 3d modelado y renderizado con con Blender

1537.3 MXN /h

Introducción a la creación modelado de objetos en 3d, iluminación y movimiento, con el programa de código abierto Blender,
Explicación de la aplicación Blender
Creación y modelado de objetos,
Texturas y materiales
Iluminación
Animación básica de objetos rígidos

Julia

5.0

(5)

Ven y descubre conmigo las artes digitales, la animación y la ilustración. Soy un artista que trabaja en ilustraciones digitales y tradicionales. Puedes disfrutar conmigo del mundo de la línea, las formas, los colores e incluso las historias utilizando diferentes tipos de técnicas como lápiz, tinta, rotuladores, acuarela y colores. También podemos utilizar en el mundo digital Photoshop, Adobe Illustrator. clip studio, pintura, pintura medibang y firealpaca.

El arte digital no requiere menos habilidad que la creación de arte tradicional, pero requiere un modo de pensar diferente. Sí, un dispositivo digital tendrá la capacidad de hacer que un trazo se vea y una capa como la acuarela o dar la textura de un dibujo con carbón. Sin embargo, cuando uno aprende técnicas de arte tradicionales, obtiene una comprensión más profunda de los materiales y lo que pueden hacer.

Daniel

5.0

(5)

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo!

Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad.
También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas.

Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos.

Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo.

Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

Lara

5.0

(5)

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines?

¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos?

Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte.

Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo.

Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia.

Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés.

Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

Alfredo

5.0

(5)

El objetivo del curso es que los alumnos incorporen las herramientas necesarias para que puedan dibujar lo que deseen sin la necesidad de copiar.

Dibujo de cuerpos y cabezas, proporción y anatomía, movimientos, luz y sombra, aplicación de color, entintado, dibujo de fondos en perspectiva, ropas y arrugas, entre otros.

Trabajamos los diseños de personajes con estilo Anime, Cartoon y Superhéroes.

Podes orientar tu estilo de dibujo al comic, storyboard, ilustración, tatuajes, animación, modelado de figuras, diseño de personajes, eentre otros.

¡TAMBIÉN SE DICTAN CURSOS DE DIBUJO Y COLOR DIGITAL!

Podes ver más sobre las clases en nuestras redes sociales:

Daniel

5.0

(5)

Dibujar con lápiz en papel o de manera digital tiene su ciencia, crear personajes y darles vida es otro nivel, aplicar color con rotuladores o pintura necesita de la perfección en la técnica. Por eso estoy aquí, para llevarte detalle a detalle por este mundo del arte, para enseñarte todo lo que necesitas saber sobre ilustración (realismo, figura humana, paisajismo, sombras) con (lápices, colores, rotuladores, acrílicos, vinilos, óleos) o de manera digital (Photoshop, Procreate, Sketchbook) y mucho más. Solo dime qué te llama la atención y allí trabajaremos.

Lara

5.0

(5)

¿Qué es el diseño de personajes?
-resume formas y movimientos para darle vida a tus personajes
-crear un personaje inspirándose en grandes artistas
-ilustra y expresa mejor tus ideas
¡Esto es sólo una parte de lo que es el diseño de personajes!
¡Ven conmigo a descubrir muchos secretos para poder darle vida a todo lo que quieras expresar con tu arte!
¡Con este curso aprenderás cómo las formas, colores, poses y expresiones pueden dar forma a uno o más personajes!

Ana

5.0

(5)

1. Exposición
- Apertura: Tamaño del diafragma (f/2.8 más luz, f/16 menos luz).
- Velocidad de obturación: Tiempo que el obturador está abierto (1/1000 congela, 1/30 desenfoca).
- ISO: Sensibilidad a la luz (ISO 100 menos ruido, ISO 3200 más ruido).

2. Composición
- Regla de tercios: Divide la imagen en 3x3 y coloca el sujeto en las intersecciones.
- Líneas guía: Dirigen la mirada del espectador.
- Equilibrio: Elementos armoniosos y simples.

3. Enfoque
- Ajusta la nitidez en el sujeto principal.

4. Iluminación
- Usa luz natural o artificial según el efecto deseado.

5. Equipo
- Cámara, lente, trípode y accesorios básicos.

6. Maneras creativas de sacar fotografias

Angélica

5.0

(5)

En un mundo en el que las rede sociales y la IA dominan nuestra vida, es necesario tomarse un respiro y apreciar la belleza del mundo exterior.
Acompáñame a recorrer el extraordinario mundo de la fotografía digital y atrévete a mirar tu entorno de otra manera.

En éste curso aprenderás los conceptos básicos de la fotografía, las reglas de composición, aprenderás a obtener el mayor potencial de tu cámara digital y/o cámara de tu dispositivo móvil, edición básica, creación de portafolio e impresión.

Ana

5.0

(5)

¡Domina el encuadre, rompe las reglas y crea fotos que cuenten historias! 🌟

Descubre los secretos detrás de una imagen impactante. Aprende a dominar el arte de la composición para transformar tus fotos en obras que transmitan emoción, equilibrio y narrativa visual. Ideal para fotógrafos de todos los niveles que buscan llevar su creatividad al siguiente nivel. Este curso sirve para mirar distinto, disparar mejor y sorprender con cada clic 📸

Alejandro

5.0

(5)

¿Te gustaría aprender a crear modelos 3D desde cero con una herramienta profesional?
En este curso aprenderás a dominar el modelado 3D en Autodesk Maya, desde lo más básico hasta técnicas intermedias aplicadas a la creación de objetos, entornos y personajes.

A través de clases prácticas y bien explicadas, conocerás:

La interfaz y flujo de trabajo de Maya

Herramientas de modelado poligonal

Técnicas para crear geometrías limpias y optimizadas

Cómo modelar objetos duros (hard surface) como muebles, props o escenarios

Introducción al modelado de personajes y topología básica para animación

Este curso está dirigido a principiantes, artistas visuales, diseñadores o cualquier persona interesada en iniciarse en el mundo del 3D con una base técnica y sólida.

Al finalizar, tendrás la confianza y los conocimientos necesarios para continuar tu camino hacia la animación, el rigging o la creación de assets para videojuegos.

Zara

5.0

(5)

Te cuento rapidito todo lo que necesitas saber sobre mi curso:

¿Qué aprenderás en este curso?
✅ Cómo crear patrones digitales desde cero.
✅ Uso práctico de Sealmy 2D e Illustrator.
✅ Técnicas profesionales para diseñar con precisión.

No necesitas experiencia! Te enseñare desde 0
Adicional te enseñare como venderlos!

Joan

5.0

(5)

Aprende a usar el programa más usado por fotógrafos de moda, retrato y publicidad. Con las herramientas, IA, técnicas y trucos para sacarle el máximo provecho.

Aprender de forma fácil, y paso a paso, es fundamental para entender la forma de trabajar con Capture One.
Trataremos el uso del programa para que aprendas a utilizar el programa, entendiendo cómo funciona. Y sacando el máximo provecho de sus opciones de revelado digital, tethering (disparo conectado al ordenador) y sus opciones de gestión y organización del archivo fotográfico.

La finalidad de estas clases es, que sepas utilizar el programa de una forma fluida para realizar tus ajustes y revelado con agilidad y una calidad profesional. Tanto sus herramientas habituales, las de IA y dominar las capas.

Leonardo

5.0

(5)

Dibuja al ritmo que prefieras. Puede ser cualquier cosa que te guste crear: un paisaje, un retrato, un personaje de dibujos animados, ¡cualquier cosa que te dé ganas de coger el lápiz (o el bolígrafo digital) y garabatear! Clase corta. Me gusta que sea breve, pero estoy aquí para guiarte en cada paso.

Carmen

5.0

(5)

Si quieres aprender a dominar las herramientas de diseño gráfico y desarrollar tu propio estilo visual...
¡Hola! :)
Soy Carmen, profesora con más de 5 años de experiencia en clases presenciales y online, especializada en ilustración, branding y diseño digital.

En este curso aprenderás de forma práctica y personalizada a trabajar con:
- Diseño vectorial (Adobe Illustrator, CorelDRAW, Affinity Designer)
- Edición fotográfica (Adobe Photoshop, GIMP, Affinity Photo)
- Maquetación editorial (Adobe InDesign, Scribus)
- Animación & Motion Graphics (After Effects, Blender, Canva)
- Branding e identidad visual
- Neuromarketing aplicado al diseño

Mi metodología se adapta totalmente a tus objetivos:
- Clases interactivas y dinámicas
- Ejercicios prácticos en cada sesión
- Material visual de apoyo
- Experiencia en diversidad funcional (enseñanza inclusiva)

Ideal tanto para principiantes como para quienes buscan perfeccionar su portfolio o mejorar sus habilidades profesionales :)

Si tienes portátil/tablet, tráelo para practicar en tu propio equipo.
Todo el material didáctico digital lo proporciono yo.

Francesco

5.0

(5)

Aprende a dominar Lightroom Classic: importación, clasificación, revelado RAW, colorimetría, exportación e impresión.
Te ayudo a desarrollar tu flujo de trabajo profesional y tu estilo visual personal.
Cursos para principiantes y fotógrafos experimentados.