Fotografía digital básica - dispositivo móvil y/o cámara digital - Böhmenkirch - Clases particulares

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Fotografía digital básica - dispositivo móvil y/o cámara digital

A partir de 534.67 MXN /h

En un mundo en el que las rede sociales y la IA dominan nuestra vida, es necesario tomarse un respiro y apreciar la belleza del mundo exterior.
Acompáñame a recorrer el extraordinario mundo de la fotografía digital y atrévete a mirar tu entorno de otra manera.

En éste curso aprenderás los conceptos básicos de la fotografía, las reglas de composición, aprenderás a obtener el mayor potencial de tu cámara digital y/o cámara de tu dispositivo móvil, edición básica, creación de portafolio e impresión.

Información adicional

Se requiere cámara digital o dispositivo móvil

Lugar

Conectado desde Alemania

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Duración

30 minutos

45 minutos

60 minutos

90 minutos

120 minutos

La clase se imparte en

inglés

español

Habilidades

Artes digitales

Adobe lightroom

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En línea vía webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Como todos podemos notar a medida que avanza la tecnología, esta es una habilidad que todos necesitamos en este momento. En esta clase aprenderá todo sobre la toma de fotografías con una cámara digital. 30 clases te permitirán estar completamente preparado para llevar cualquier fotógrafo al siguiente nivel.

Ven y descubre conmigo las artes digitales, la animación y la ilustración. Soy un artista que trabaja en ilustraciones digitales y tradicionales. Puedes disfrutar conmigo del mundo de la línea, las formas, los colores e incluso las historias utilizando diferentes tipos de técnicas como lápiz, tinta, rotuladores, acuarela y colores. También podemos utilizar en el mundo digital Photoshop, Adobe Illustrator. clip studio, pintura, pintura medibang y firealpaca.

El arte digital no requiere menos habilidad que la creación de arte tradicional, pero requiere un modo de pensar diferente. Sí, un dispositivo digital tendrá la capacidad de hacer que un trazo se vea y una capa como la acuarela o dar la textura de un dibujo con carbón. Sin embargo, cuando uno aprende técnicas de arte tradicionales, obtiene una comprensión más profunda de los materiales y lo que pueden hacer.

En este curso podrás aprender conceptos fundamentales de la fotografía sin necesidad de contar con un equipo sofisticado; en esta clase podrás aprender a controlar los ajustes esenciales de una cámara profesional, además de estrategias para sacar el máximo de provecho de tu dispositivo móvil. Aprenderás las nociones básicas para crear imágenes con distintos propósitos tales como fotografía artística y de producto, así como estrategias para editar y mejorar tus fotos con diversas aplicaciones en línea. Contaremos con la posibilidad de organizar salidas en la ciudad de Medellín.

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo!

Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad.
También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas.

Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos.

Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo.

Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

Aprende lo básico y especialízate

- Comprender los conceptos básicos del programa y su interfaz.
- Aprender las herramientas y sus funcionalidades
- Configuración de exportación y tipos de archivos

Creas con la ayuda del profesor y aprendes lo que realmente necesitas en el contexto de tu actividad, ya sea amateur o profesional.

¿Ya no quieres sacar tus fotos en el modo automático de tu cámara, y quieres diseñarlas tú mismo según tus ideas? ¡Entonces eres bienvenido a mis cursos!
Aprenderás a profundizar el uso de la apertura, la velocidad de obturación, la ISO, el balance de blancos y la distancia focal.
Entrenamos la vista fotográfica y el reconocimiento de motivos interesantes. La composición de la imagen y entender cómo utilizar distintas condiciones de luz también forma parte del curso.
Aprenderás el flujo de trabajo posterior, es decir, la importación de las imágenes a Adobe Lightroom, cómo seleccionar y comparar las mejores tomas y el retoque básico de las imágenes.
En función de tus conocimientos, adaptamos el contenido del curso a tus necesidades.

Curso de fotografía creativa para estudiantes avanzados.
En el exterior:
P.ej. Tiempo de exposición largo, efecto zoom, fotografía de levitación, bola de cristal.
En el interior:
P.ej. Flores o frutas congeladas, flores con gotas de agua, objetos bajo el agua con movimiento.

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines?

¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos?

Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte.

Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo.

Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia.

Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés.

Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

Clases de Adobe Photoshop e Illustrator para principiantes en edición digital de fotografía y creación de logos, vectorización, creación de diseños desde cero. Todo lo que necesitas saber para empezar a sacarle el máximo partido a tus fotografías y diseños personalizables, aportándoles un toque diferente y distintivo para hacerlas más originales y especiales.

Dibujar con lápiz en papel o de manera digital tiene su ciencia, crear personajes y darles vida es otro nivel, aplicar color con rotuladores o pintura necesita de la perfección en la técnica. Por eso estoy aquí, para llevarte detalle a detalle por este mundo del arte, para enseñarte todo lo que necesitas saber sobre ilustración (realismo, figura humana, paisajismo, sombras) con (lápices, colores, rotuladores, acrílicos, vinilos, óleos) o de manera digital (Photoshop, Procreate, Sketchbook) y mucho más. Solo dime qué te llama la atención y allí trabajaremos.

¿Qué es el diseño de personajes?
-resume formas y movimientos para darle vida a tus personajes
-crear un personaje inspirándose en grandes artistas
-ilustra y expresa mejor tus ideas
¡Esto es sólo una parte de lo que es el diseño de personajes!
¡Ven conmigo a descubrir muchos secretos para poder darle vida a todo lo que quieras expresar con tu arte!
¡Con este curso aprenderás cómo las formas, colores, poses y expresiones pueden dar forma a uno o más personajes!

A lo largo de estas horas de formación, los participantes
serán guiados paso a paso en el mundo
de Photoshop, explorando las herramientas esenciales
para la edición de imágenes, la manipulación
creativa y la creación de composiciones visuales
atractivas. Desde la comprensión de la interfaz
hasta la aplicación práctica de técnicas básicas,
este curso brindará una base sólida para
aquellos que deseen aventurarse en el diseño gráfico.

Al finalizar el curso, los participantes estarán equipados
con las habilidades esenciales para crear y
editar imágenes de manera efectiva, sentando las
bases para su viaje en el mundo del diseño gráfico
con Adobe Photoshop.

📸 Curso Completo de Fotografía: Desde Principiante hasta Profesional

Explora el arte de la fotografía desde cero y desarrolla tu estilo único dominando tanto la técnica como la creatividad. Este curso está dividido en tres niveles progresivos para adaptarse a tu experiencia y objetivos.

⸻

🔰 Nivel Inicial: Fundamentos de la Fotografía

Objetivo: Dominar los conceptos básicos y aprender a manejar la cámara en modo manual.

Dirigido a: Personas sin experiencia previa o con conocimientos muy básicos.

Contenidos:
• Historia y evolución de la fotografía
• Tipos de cámaras y objetivos
• Funcionamiento de la cámara (ISO, apertura, velocidad de obturación)
• Modo manual vs. automático
• Composición básica (regla de los tercios, encuadre, líneas)
• Iluminación natural y artificial
• Introducción a la fotografía
• Prácticas fotográficas: retrato, paisaje y objetos

Metodología: Clases teóricas + ejercicios prácticos con tutoría personalizada.

⸻

🎯 Nivel Intermedio: Creatividad y Técnica Fotográfica

Objetivo: Perfeccionar el control técnico y comenzar a construir un estilo propio.

Dirigido a: Personas que manejan su cámara en modo manual y desean mejorar la calidad y creatividad de sus fotos.

Contenidos:
• Medición de luz y uso del exposímetro
• Balance de blancos y enfoque avanzado
• Composición intermedia (simetría, ritmo visual, color)
• Uso creativo de la profundidad de campo
• Técnicas de iluminación en interiores y exteriores
• Fotografía de retrato, paisaje, callejera y documental
• Introducción al revelado digital (Capture One/Lightroom/Photoshop básico)
• Proyecto fotográfico personal

Metodología: Talleres prácticos, salidas fotográficas, análisis crítico de imágenes.

⸻

🔝 Nivel Avanzado: Lenguaje Visual y Fotografía Profesional

Objetivo: Dominar el lenguaje fotográfico, especializarse y preparar un portafolio profesional.

Dirigido a: Fotógrafos con experiencia técnica sólida que buscan profesionalizarse o especializarse.

Contenidos:
• Narrativa visual y storytelling en fotografía
• Dirección de modelos y trabajo en estudio
• Iluminación avanzada: flash, reflectores, luces continuas
• Fotografía editorial, publicitaria, de producto, moda o artística (según enfoque)
• Edición y postproducción profesional
• Construcción de portafolio
• Introducción al negocio de la fotografía (clientes, presupuestos, derechos de autor)
• Exposición final o muestra fotográfica

Metodología: Clases magistrales, proyectos dirigidos, mentoría individual.

Este curso de fotografía está diseñado para introducir a los participantes en el arte y la técnica de capturar imágenes impactantes. A través de una combinación de teoría, práctica y análisis visual, los estudiantes aprenderán los fundamentos del manejo de la cámara, la composición, la luz y el enfoque creativo.

Durante el curso, se explorarán distintos géneros fotográficos —como retrato, paisaje, documental y fotografía urbana—, al mismo tiempo que se desarrollan habilidades técnicas en el uso de cámaras DSLR, mirrorless o incluso smartphones.

Al finalizar, los participantes serán capaces de dominar los conceptos esenciales de la fotografía, editar sus imágenes con criterio visual y construir una narrativa visual coherente y personal.

Objetivos del curso:

Comprender el funcionamiento básico de una cámara fotográfica.
Aplicar principios de composición, luz y color para mejorar el impacto visual.
Desarrollar una mirada crítica y artística frente a la imagen.
Iniciar un portafolio fotográfico personal.
Aprender nociones básicas de edición digital.
Dirigido a:
Estudiantes, creadores de contenido, comunicadores o cualquier persona interesada en iniciarse en la fotografía de manera técnica y creativa. No se requieren conocimientos previos.

Illustrator es una gran aplicacion producto de las necesidades de hoy por hoy en el mundo publicitario, el enfoque de este curso esta elaborado de forma cuidadosa, saliendose de los esquemas tradicionales de enseñanza en esta disciplina, pues es fundamental establecer un vinculo de conocimiento entre los modos de color, los productos que se pueden realizar en esta aplicacion, la integracion con otras aplicaciones y diferentes formatos como es el caso del uso de tablas con excel para la generacion de folletos masivos interactivos con informacion detallada conectada con marcadores.

Con relacion a la integracion utilizaremos dos aplicaciones hermanas de illustrator como lo son photoshop, indesign para la elaboracion de revistas

Sera una gran experiencia, a continuacion el contenido tematico

CONTENIDO TEMATICO ILLUSTRATOR
- Introducción

 Introducción al dibujo vectorial.

 Diferencias entre una imagen vectorial y una imagen de mapa de bits.
 Concepto del dibujo vectorial con ILLUSTRATOR (Características de un vector)
 ILLUSTRATOR Vs ADOBE PHOTOSHOP
 Utilidades de la herramienta a nivel profesional.
 Novedades con respecto a la versión anterior

 El entorno de trabajo

 La ventana de documento y espacios de trabajo
 Las paletas de herramientas, los paneles y los paneles de control
 Configurar el espacio de trabajo
 Configuración y ajuste del documento.
 Navegación por el documento.
 Reglas y cuadrículas.
 Uso de las guías y guías inteligentes
 Modos de color (gestión de color CMYK).
 Formatos de imagen.
 Trabajo con PostScript.
 Personalización del teclado

- Creación de archivos, el panel de capas y configuración del espacio de trabajo

 Configurar el nuevo archivo para distintos modos
 Datos a tener en cuenta sobre pixeles en el nuevo documento
 Alineación a cuadricula de pixeles
 Generar plantilla de documento personalizado
 Preparar archivos para publicidad exterior de gran tamaño

 Diseño de composiciones mediante capas y subcapas

 Opciones de capa.
 Estructura jerárquica de capas.
 Bloqueo/desbloqueo de elementos.
 Selecciones con capas.
 Colores de capas.
 Capas anidadas.
 Desplazamiento de objetos en las capas

- Formatos de almacenamiento, archivos PDF, exportar formatos
- Operaciones sobre Imágenes

 Concepto de rasterización y ajustes de los efectos de rasterización
 Acoplamiento de transparencias
 Selección de objetos no alineados en ILLUSTRATOR
 Estilos gráficos aplicados a vectores
 Mascaras de opacidad basadas en bitmap
 Efectos pixelados sobre vectores
 Colocar Vs Abrir fotografías (Objetos enlazados Vs incrustados)
 Pre visualización de pixeles y contornear
 Pre visualización de separaciones de color y acoplamiento de transparencias

 Salida de calidad para elementos bitmap

 Impresión de documentos bitmap
 Ajustes preestablecidos de impresión
 Segmentación de documentos grandes
 Marcas de limites marcas de recorte
 Sobreimpresión de trazos y rellenos

- Herramientas de trabajo

 Herramientas de navegación

 Mano
 Segmentación de impresión
 Zoom

 Copiar y opciones de pegado; duplicado de objetos

 Herramientas de selección.

 Configurar las preferencias de selección y teclado
 Selección normal, directa y selección de grupos
 Selección de objetos adelante, medio y atrás

 Herramientas típicas de selección

 Varita mágica
 Selección de lazo

 Selección por sus atributos
 Agrupar y desagrupar
 Modos de aislamiento
 Cambiar el tamaño de imágenes y ángulos
 Herramientas de transformación / Repetir transformaciones
 Reflejo y distorsión
 Alineación y distribución de objetos
 Edición de trazados y curvas de Bézier.

 Pluma
 Añadir punto de ancla
 Eliminar punto de ancla
 Punto de ancla
 Curvatura

 Edición y modificación de trazados

 Unir y promediar trazados
 Simplificar
 Atributos de un trazo
 Filas y columnas
 Trazados compuestos
 Mascara de recorte
 Contornear y desplazar trazados
 Borrador
 Tijeras
 Cuchilla

 Las herramientas de pincel y lápiz. shaper, y ajustes

 Shaper
 Lápiz
 Suavizar
 Borrador de trazos

 Pinceles y Creación

 Efectos de sombreado
 Pincel de motivos
 Trazos con tinta
 Pinceles especiales
 Plumilla para sombreados

 Trabajo con símbolos

 Rociador de símbolo
 Desplazar símbolo
 Reunir y separar símbolo
 Cambiar tamaño de símbolo
 Girar símbolo
 Manchar símbolo
 Translucir símbolos
 Aplicar estilos a símbolos

 Herramientas de color

 Relleno y trazo.
 La paleta color.
 La paleta muestras.
 Bibliotecas de color personalizadas.
 Herramienta Bote de pintura y cuentagotas.
 Filtros de modificación del color.
 Motivos.
 Degradado
 Bote pintura interactiva
 Selección de pintura interactiva

 Dibujo de figuras geométricas

 Dibujo de objetos vectoriales y propiedades

 Principales objetos geométricos en ILLUSTRATOR

 Rectángulo
 Elipse
 Polígono
 Estrella
 Destello
 Arco
 Espiral
 Cuadricula rectangular
 Cuadricula polar
 Vértices interactivos
 Herramienta Creador de formas

 Herramientas de sector y perspectiva

 Sector
 Seleccionar sector
 Cuadrícula de perspectiva
 Selección de perspectiva

 Trabajo con texto

 Dibujar texto con color y contorno; estilo de fuente
 Creación de cajas de texto.
 Crear contorno de texto
 Trazados de texto personalizados.
 El editor de texto.
 Fluir texto.
 Enmascarar texto.
 Uso de texto y pinceles.
 Texto aplastado.
 Texto
 Texto de área
 Texto en trazado
 Texto vertical
 Texto de área vertical
 Texto vertical en trazado
 Retocar texto

 Herramientas de Modificación.

 Rotar
 Reflejar
 Escalar
 Distorsionar
 Reformar
 Anchura
 Deformar
 Molinete
 Fruncir
 Engordar
 Festonear
 Cristalizar
 Arrugar
 Transformación libre
 Fusión

- Efectos y Expandir

 Expandir y Expandir Apariencia

 De ILLUSTRATOR

 3d
 Efectos de trazado (Buscatrazos)
 Conversión de formas
 Estilización
 Aplicación de filtros
 Mascara de recorte

 De Photoshop

- Manejo de Mallas, fusiones y degradados

 Manejo de mallas redondeadas.
 Manejo de mallas avanzado.
 Fusiones.
 Trabajo con fusiones: expandir, invertir y soltar.
 Degradados y mallas de degradado.
 Examinado de fusiones.
 Sombras de fusiones.
 Degradados unificados.

- Transparencia y Apariencia

 Manejo de transparencias.
 Mascaras de opacidad y controles de cobertura.
 La paleta Apariencia.
 Colores transparentes.
 Destellos básicos.
 Máscaras de opacidad.

- Revisión de las características previas a impresión

 Que se debe hacer para diseñar trabajos publicitarios muy grandes
 Preparar carpeta para envío a la impresora contratada
 Exportar como PDF.

Si quieres aprender a dominar las herramientas de diseño gráfico y desarrollar tu propio estilo visual...
¡Hola! :)
Soy Carmen, profesora con más de 5 años de experiencia en clases presenciales y online, especializada en ilustración, branding y diseño digital.

En este curso aprenderás de forma práctica y personalizada a trabajar con:
- Diseño vectorial (Adobe Illustrator, CorelDRAW, Affinity Designer)
- Edición fotográfica (Adobe Photoshop, GIMP, Affinity Photo)
- Maquetación editorial (Adobe InDesign, Scribus)
- Animación & Motion Graphics (After Effects, Blender, Canva)
- Branding e identidad visual
- Neuromarketing aplicado al diseño

Mi metodología se adapta totalmente a tus objetivos:
- Clases interactivas y dinámicas
- Ejercicios prácticos en cada sesión
- Material visual de apoyo
- Experiencia en diversidad funcional (enseñanza inclusiva)

Ideal tanto para principiantes como para quienes buscan perfeccionar su portfolio o mejorar sus habilidades profesionales :)

Si tienes portátil/tablet, tráelo para practicar en tu propio equipo.
Todo el material didáctico digital lo proporciono yo.

Como todos podemos notar a medida que avanza la tecnología, esta es una habilidad que todos necesitamos en este momento. En esta clase aprenderá todo sobre la toma de fotografías con una cámara digital. 30 clases te permitirán estar completamente preparado para llevar cualquier fotógrafo al siguiente nivel.

Ven y descubre conmigo las artes digitales, la animación y la ilustración. Soy un artista que trabaja en ilustraciones digitales y tradicionales. Puedes disfrutar conmigo del mundo de la línea, las formas, los colores e incluso las historias utilizando diferentes tipos de técnicas como lápiz, tinta, rotuladores, acuarela y colores. También podemos utilizar en el mundo digital Photoshop, Adobe Illustrator. clip studio, pintura, pintura medibang y firealpaca.

El arte digital no requiere menos habilidad que la creación de arte tradicional, pero requiere un modo de pensar diferente. Sí, un dispositivo digital tendrá la capacidad de hacer que un trazo se vea y una capa como la acuarela o dar la textura de un dibujo con carbón. Sin embargo, cuando uno aprende técnicas de arte tradicionales, obtiene una comprensión más profunda de los materiales y lo que pueden hacer.

En este curso podrás aprender conceptos fundamentales de la fotografía sin necesidad de contar con un equipo sofisticado; en esta clase podrás aprender a controlar los ajustes esenciales de una cámara profesional, además de estrategias para sacar el máximo de provecho de tu dispositivo móvil. Aprenderás las nociones básicas para crear imágenes con distintos propósitos tales como fotografía artística y de producto, así como estrategias para editar y mejorar tus fotos con diversas aplicaciones en línea. Contaremos con la posibilidad de organizar salidas en la ciudad de Medellín.

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo!

Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad.
También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas.

Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos.

Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo.

Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

Aprende lo básico y especialízate

- Comprender los conceptos básicos del programa y su interfaz.
- Aprender las herramientas y sus funcionalidades
- Configuración de exportación y tipos de archivos

Creas con la ayuda del profesor y aprendes lo que realmente necesitas en el contexto de tu actividad, ya sea amateur o profesional.

¿Ya no quieres sacar tus fotos en el modo automático de tu cámara, y quieres diseñarlas tú mismo según tus ideas? ¡Entonces eres bienvenido a mis cursos!
Aprenderás a profundizar el uso de la apertura, la velocidad de obturación, la ISO, el balance de blancos y la distancia focal.
Entrenamos la vista fotográfica y el reconocimiento de motivos interesantes. La composición de la imagen y entender cómo utilizar distintas condiciones de luz también forma parte del curso.
Aprenderás el flujo de trabajo posterior, es decir, la importación de las imágenes a Adobe Lightroom, cómo seleccionar y comparar las mejores tomas y el retoque básico de las imágenes.
En función de tus conocimientos, adaptamos el contenido del curso a tus necesidades.

Curso de fotografía creativa para estudiantes avanzados.
En el exterior:
P.ej. Tiempo de exposición largo, efecto zoom, fotografía de levitación, bola de cristal.
En el interior:
P.ej. Flores o frutas congeladas, flores con gotas de agua, objetos bajo el agua con movimiento.

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines?

¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos?

Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte.

Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo.

Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia.

Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés.

Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

Clases de Adobe Photoshop e Illustrator para principiantes en edición digital de fotografía y creación de logos, vectorización, creación de diseños desde cero. Todo lo que necesitas saber para empezar a sacarle el máximo partido a tus fotografías y diseños personalizables, aportándoles un toque diferente y distintivo para hacerlas más originales y especiales.

Dibujar con lápiz en papel o de manera digital tiene su ciencia, crear personajes y darles vida es otro nivel, aplicar color con rotuladores o pintura necesita de la perfección en la técnica. Por eso estoy aquí, para llevarte detalle a detalle por este mundo del arte, para enseñarte todo lo que necesitas saber sobre ilustración (realismo, figura humana, paisajismo, sombras) con (lápices, colores, rotuladores, acrílicos, vinilos, óleos) o de manera digital (Photoshop, Procreate, Sketchbook) y mucho más. Solo dime qué te llama la atención y allí trabajaremos.

¿Qué es el diseño de personajes?
-resume formas y movimientos para darle vida a tus personajes
-crear un personaje inspirándose en grandes artistas
-ilustra y expresa mejor tus ideas
¡Esto es sólo una parte de lo que es el diseño de personajes!
¡Ven conmigo a descubrir muchos secretos para poder darle vida a todo lo que quieras expresar con tu arte!
¡Con este curso aprenderás cómo las formas, colores, poses y expresiones pueden dar forma a uno o más personajes!

A lo largo de estas horas de formación, los participantes
serán guiados paso a paso en el mundo
de Photoshop, explorando las herramientas esenciales
para la edición de imágenes, la manipulación
creativa y la creación de composiciones visuales
atractivas. Desde la comprensión de la interfaz
hasta la aplicación práctica de técnicas básicas,
este curso brindará una base sólida para
aquellos que deseen aventurarse en el diseño gráfico.

Al finalizar el curso, los participantes estarán equipados
con las habilidades esenciales para crear y
editar imágenes de manera efectiva, sentando las
bases para su viaje en el mundo del diseño gráfico
con Adobe Photoshop.

📸 Curso Completo de Fotografía: Desde Principiante hasta Profesional

Explora el arte de la fotografía desde cero y desarrolla tu estilo único dominando tanto la técnica como la creatividad. Este curso está dividido en tres niveles progresivos para adaptarse a tu experiencia y objetivos.

⸻

🔰 Nivel Inicial: Fundamentos de la Fotografía

Objetivo: Dominar los conceptos básicos y aprender a manejar la cámara en modo manual.

Dirigido a: Personas sin experiencia previa o con conocimientos muy básicos.

Contenidos:
• Historia y evolución de la fotografía
• Tipos de cámaras y objetivos
• Funcionamiento de la cámara (ISO, apertura, velocidad de obturación)
• Modo manual vs. automático
• Composición básica (regla de los tercios, encuadre, líneas)
• Iluminación natural y artificial
• Introducción a la fotografía
• Prácticas fotográficas: retrato, paisaje y objetos

Metodología: Clases teóricas + ejercicios prácticos con tutoría personalizada.

⸻

🎯 Nivel Intermedio: Creatividad y Técnica Fotográfica

Objetivo: Perfeccionar el control técnico y comenzar a construir un estilo propio.

Dirigido a: Personas que manejan su cámara en modo manual y desean mejorar la calidad y creatividad de sus fotos.

Contenidos:
• Medición de luz y uso del exposímetro
• Balance de blancos y enfoque avanzado
• Composición intermedia (simetría, ritmo visual, color)
• Uso creativo de la profundidad de campo
• Técnicas de iluminación en interiores y exteriores
• Fotografía de retrato, paisaje, callejera y documental
• Introducción al revelado digital (Capture One/Lightroom/Photoshop básico)
• Proyecto fotográfico personal

Metodología: Talleres prácticos, salidas fotográficas, análisis crítico de imágenes.

⸻

🔝 Nivel Avanzado: Lenguaje Visual y Fotografía Profesional

Objetivo: Dominar el lenguaje fotográfico, especializarse y preparar un portafolio profesional.

Dirigido a: Fotógrafos con experiencia técnica sólida que buscan profesionalizarse o especializarse.

Contenidos:
• Narrativa visual y storytelling en fotografía
• Dirección de modelos y trabajo en estudio
• Iluminación avanzada: flash, reflectores, luces continuas
• Fotografía editorial, publicitaria, de producto, moda o artística (según enfoque)
• Edición y postproducción profesional
• Construcción de portafolio
• Introducción al negocio de la fotografía (clientes, presupuestos, derechos de autor)
• Exposición final o muestra fotográfica

Metodología: Clases magistrales, proyectos dirigidos, mentoría individual.

Este curso de fotografía está diseñado para introducir a los participantes en el arte y la técnica de capturar imágenes impactantes. A través de una combinación de teoría, práctica y análisis visual, los estudiantes aprenderán los fundamentos del manejo de la cámara, la composición, la luz y el enfoque creativo.

Durante el curso, se explorarán distintos géneros fotográficos —como retrato, paisaje, documental y fotografía urbana—, al mismo tiempo que se desarrollan habilidades técnicas en el uso de cámaras DSLR, mirrorless o incluso smartphones.

Al finalizar, los participantes serán capaces de dominar los conceptos esenciales de la fotografía, editar sus imágenes con criterio visual y construir una narrativa visual coherente y personal.

Objetivos del curso:

Comprender el funcionamiento básico de una cámara fotográfica.
Aplicar principios de composición, luz y color para mejorar el impacto visual.
Desarrollar una mirada crítica y artística frente a la imagen.
Iniciar un portafolio fotográfico personal.
Aprender nociones básicas de edición digital.
Dirigido a:
Estudiantes, creadores de contenido, comunicadores o cualquier persona interesada en iniciarse en la fotografía de manera técnica y creativa. No se requieren conocimientos previos.

Illustrator es una gran aplicacion producto de las necesidades de hoy por hoy en el mundo publicitario, el enfoque de este curso esta elaborado de forma cuidadosa, saliendose de los esquemas tradicionales de enseñanza en esta disciplina, pues es fundamental establecer un vinculo de conocimiento entre los modos de color, los productos que se pueden realizar en esta aplicacion, la integracion con otras aplicaciones y diferentes formatos como es el caso del uso de tablas con excel para la generacion de folletos masivos interactivos con informacion detallada conectada con marcadores.

Con relacion a la integracion utilizaremos dos aplicaciones hermanas de illustrator como lo son photoshop, indesign para la elaboracion de revistas

Sera una gran experiencia, a continuacion el contenido tematico

CONTENIDO TEMATICO ILLUSTRATOR
- Introducción

 Introducción al dibujo vectorial.

 Diferencias entre una imagen vectorial y una imagen de mapa de bits.
 Concepto del dibujo vectorial con ILLUSTRATOR (Características de un vector)
 ILLUSTRATOR Vs ADOBE PHOTOSHOP
 Utilidades de la herramienta a nivel profesional.
 Novedades con respecto a la versión anterior

 El entorno de trabajo

 La ventana de documento y espacios de trabajo
 Las paletas de herramientas, los paneles y los paneles de control
 Configurar el espacio de trabajo
 Configuración y ajuste del documento.
 Navegación por el documento.
 Reglas y cuadrículas.
 Uso de las guías y guías inteligentes
 Modos de color (gestión de color CMYK).
 Formatos de imagen.
 Trabajo con PostScript.
 Personalización del teclado

- Creación de archivos, el panel de capas y configuración del espacio de trabajo

 Configurar el nuevo archivo para distintos modos
 Datos a tener en cuenta sobre pixeles en el nuevo documento
 Alineación a cuadricula de pixeles
 Generar plantilla de documento personalizado
 Preparar archivos para publicidad exterior de gran tamaño

 Diseño de composiciones mediante capas y subcapas

 Opciones de capa.
 Estructura jerárquica de capas.
 Bloqueo/desbloqueo de elementos.
 Selecciones con capas.
 Colores de capas.
 Capas anidadas.
 Desplazamiento de objetos en las capas

- Formatos de almacenamiento, archivos PDF, exportar formatos
- Operaciones sobre Imágenes

 Concepto de rasterización y ajustes de los efectos de rasterización
 Acoplamiento de transparencias
 Selección de objetos no alineados en ILLUSTRATOR
 Estilos gráficos aplicados a vectores
 Mascaras de opacidad basadas en bitmap
 Efectos pixelados sobre vectores
 Colocar Vs Abrir fotografías (Objetos enlazados Vs incrustados)
 Pre visualización de pixeles y contornear
 Pre visualización de separaciones de color y acoplamiento de transparencias

 Salida de calidad para elementos bitmap

 Impresión de documentos bitmap
 Ajustes preestablecidos de impresión
 Segmentación de documentos grandes
 Marcas de limites marcas de recorte
 Sobreimpresión de trazos y rellenos

- Herramientas de trabajo

 Herramientas de navegación

 Mano
 Segmentación de impresión
 Zoom

 Copiar y opciones de pegado; duplicado de objetos

 Herramientas de selección.

 Configurar las preferencias de selección y teclado
 Selección normal, directa y selección de grupos
 Selección de objetos adelante, medio y atrás

 Herramientas típicas de selección

 Varita mágica
 Selección de lazo

 Selección por sus atributos
 Agrupar y desagrupar
 Modos de aislamiento
 Cambiar el tamaño de imágenes y ángulos
 Herramientas de transformación / Repetir transformaciones
 Reflejo y distorsión
 Alineación y distribución de objetos
 Edición de trazados y curvas de Bézier.

 Pluma
 Añadir punto de ancla
 Eliminar punto de ancla
 Punto de ancla
 Curvatura

 Edición y modificación de trazados

 Unir y promediar trazados
 Simplificar
 Atributos de un trazo
 Filas y columnas
 Trazados compuestos
 Mascara de recorte
 Contornear y desplazar trazados
 Borrador
 Tijeras
 Cuchilla

 Las herramientas de pincel y lápiz. shaper, y ajustes

 Shaper
 Lápiz
 Suavizar
 Borrador de trazos

 Pinceles y Creación

 Efectos de sombreado
 Pincel de motivos
 Trazos con tinta
 Pinceles especiales
 Plumilla para sombreados

 Trabajo con símbolos

 Rociador de símbolo
 Desplazar símbolo
 Reunir y separar símbolo
 Cambiar tamaño de símbolo
 Girar símbolo
 Manchar símbolo
 Translucir símbolos
 Aplicar estilos a símbolos

 Herramientas de color

 Relleno y trazo.
 La paleta color.
 La paleta muestras.
 Bibliotecas de color personalizadas.
 Herramienta Bote de pintura y cuentagotas.
 Filtros de modificación del color.
 Motivos.
 Degradado
 Bote pintura interactiva
 Selección de pintura interactiva

 Dibujo de figuras geométricas

 Dibujo de objetos vectoriales y propiedades

 Principales objetos geométricos en ILLUSTRATOR

 Rectángulo
 Elipse
 Polígono
 Estrella
 Destello
 Arco
 Espiral
 Cuadricula rectangular
 Cuadricula polar
 Vértices interactivos
 Herramienta Creador de formas

 Herramientas de sector y perspectiva

 Sector
 Seleccionar sector
 Cuadrícula de perspectiva
 Selección de perspectiva

 Trabajo con texto

 Dibujar texto con color y contorno; estilo de fuente
 Creación de cajas de texto.
 Crear contorno de texto
 Trazados de texto personalizados.
 El editor de texto.
 Fluir texto.
 Enmascarar texto.
 Uso de texto y pinceles.
 Texto aplastado.
 Texto
 Texto de área
 Texto en trazado
 Texto vertical
 Texto de área vertical
 Texto vertical en trazado
 Retocar texto

 Herramientas de Modificación.

 Rotar
 Reflejar
 Escalar
 Distorsionar
 Reformar
 Anchura
 Deformar
 Molinete
 Fruncir
 Engordar
 Festonear
 Cristalizar
 Arrugar
 Transformación libre
 Fusión

- Efectos y Expandir

 Expandir y Expandir Apariencia

 De ILLUSTRATOR

 3d
 Efectos de trazado (Buscatrazos)
 Conversión de formas
 Estilización
 Aplicación de filtros
 Mascara de recorte

 De Photoshop

- Manejo de Mallas, fusiones y degradados

 Manejo de mallas redondeadas.
 Manejo de mallas avanzado.
 Fusiones.
 Trabajo con fusiones: expandir, invertir y soltar.
 Degradados y mallas de degradado.
 Examinado de fusiones.
 Sombras de fusiones.
 Degradados unificados.

- Transparencia y Apariencia

 Manejo de transparencias.
 Mascaras de opacidad y controles de cobertura.
 La paleta Apariencia.
 Colores transparentes.
 Destellos básicos.
 Máscaras de opacidad.

- Revisión de las características previas a impresión

 Que se debe hacer para diseñar trabajos publicitarios muy grandes
 Preparar carpeta para envío a la impresora contratada
 Exportar como PDF.

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