Name: Lecciones de composición, armonía, contrapunto, orquestación y teoría.
Price: 1154.89 MXN
Availability: OnlineOnly
Rating: 5 (1 reviews)

Traducido con Google TraductorVer original

Lecciones de composición, armonía, contrapunto, orquestación y teoría.

A partir de 1154.89 MXN /h

Me gradué del Royal College of Music de Londres, donde viví desde 2009.

Las lecciones individuales me permiten adaptar y adaptar mi enseñanza a las necesidades de cada alumno; ayudándoles a aprender el repertorio o las habilidades que requiere cada individuo. Cubro estilos como música clásica, contemporánea, pop, jazz y cine.

He preparado e ingresado a los exámenes de ingreso de alumnos / audiciones de conservatorios y universidades de música de España y Europa, así como para concursos de composición, ya que he ganado más de 30 premios y he sido adjudicatario de algunos concursos de composición. También fui profesor en la facultad de Música del Centro Universitario TAI de Madrid, la Academia de Música Trinity de Londres y el Conservatorio de Barcelona.

Lugar

Usa Ctrl + la rueda del ratón para hacer zoom

Clase en el domicilio del profesor :

ubitricity Charging Station, Collingham Place, London, UK

Conectado desde España

Acerca de mí

Siempre soy amigable, divertido y motivador en mis lecciones, lo que crea un ambiente emocionante. Lo que me encanta de enseñar es hacer que las cosas difíciles parezcan fáciles para el alumno mediante el uso de todo tipo de estrategias y métodos de motivación que ofrecen resultados productivos.

También desarrollo habilidades de aprendizaje autónomo para que los alumnos sean lo suficientemente independientes como para tocar o escribir música a largo plazo.

Formación

2011 Royal College of Music. Maestría
2009 Real Conservatorio de Escocia. Grado de composición
2006 Escuela Superior de Música de Catalunya (Barcelona). Grado de piano

Experiencia / Calificaciones

- Conservatorio de Barcelona. Profesor de piano (Barcelona, 2019)
- Colegio Británico de Gavà. Profesor de piano (Barcelona, 2019)
- Centro Universitario TAI. Profesor de Composición (Madrid, 2018)
- Trinity Music Academy. Profesor de composición / teoría (Londres, 2014)
- Real Sociedad de las Artes. Compañero (Londres, 2014)
- Haberdasher's Akes 'College. Profesor de piano / teoría (Londres, 2010)

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

30 minutos

45 minutos

60 minutos

90 minutos

120 minutos

La clase se imparte en

inglés

español

catalán

Habilidades

Composición musical

Teoría musical

Comentarios

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

En el domicilio del profesor y online

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Lecciones de composición, teoría, armonía, contrapunto o composición.

1796.5 MXN /h

Clases de piano. Profesora del Conservatorio de Barcelona

898.25 MXN /h

Me gradué del Royal College of Music de Londres, donde viví durante 12 años. Además de mis clases privadas, actualmente enseño en el Conservatorio de Barcelona a alumnos avanzados y en el British College of Gava a alumnos principiantes.

Las lecciones individuales me permiten adaptar y adaptar mi enseñanza a las necesidades de cada alumno; ayudándoles a aprender el repertorio o las habilidades que requiere cada individuo. Cubro estilos como el clásico, el pop, el jazz y el contemporáneo y también estoy contento con los alumnos que no necesariamente quieren aprender a leer música (solfege).

He preparado e ingresado alumnos para los exámenes ABRSM y Trinity-Guildhall, así como para los exámenes de ingreso / audiciones de conservatorios y colegios de música de España y Europa. También fui profesor en la facultad de Música del 'Centro Universitario TAI' de Madrid y en la 'Trinity Music Academy' de Londres. Soy miembro de ambos, la Royal Society of Arts y la Incorporated Society of Musicians en Londres.

Aykan

5.0

(5)

Ableton Live es el nuevo estándar para la música electrónica. ¡Es muy fácil de aprender y con solo un par de lecciones podrás comenzar a hacer tu propia música! Utilizado por casi todos los artistas de EDM, House, Deep House e incluso Pop, es la herramienta imprescindible en la nueva década. En nuestras clases repasaremos ritmos, teoría musical básica, técnicas de composición de canciones y técnicas de producción, incluido el diseño de sonido avanzado con sintetizadores. Si se solicita, también podemos pasar a la mezcla para hacer que sus pistas suenen como lo que escucha en la radio.

Me especializo en Ableton Live y he lanzado álbumes en varios sellos discográficos. Tengo una licenciatura en Producción Musical e Ingeniería de Sonido de Point Blank Music School y actualmente soy el Gerente de Contenido Musical en Vochlea Music y el redactor principal de tutoriales de Ableton para la revista Attack. También tengo mi propio estudio de grabación y producción en el este de Londres.

Giovanni

5.0

(5)

Mi metodo es... APRENDER YA PRODUCIENDO!
El alumno aprenderá las tecnicas, los elementos estilisticos, los trucos... ya trabajando a su primera composición. Para que no falte motivación ni satisfacción, el resultado siempre es visible!

Las clases son presenciales y personalizadas según el nivel de experiencia y estilo musical del alumno. La exposición de las informaciones es clara y acompañada de ejemplos practicos.

Te enseñare como:

- utilizar programas como Ableton Live y Cubase,
- programar y controlar sintetizadores, instrumentos virtuales
- utilizar microfonos y tarjetas de sonido para grabar tu voz y tus instrumentos
- a tratar el sonido con efectos (plugIns) y optimizarlo para la difusión (mezcla y mastering),
- construir tus temas, desde el principio hasta a los detalles.

Hablo también ingles, francés, alemán y italiano.

Andres

5.0

(5)

Soy Andrés, un productor musical, nuevo en esta plataforma. Disfruto enseñando y, aunque mi enfoque es más creativo, te daré las herramientas técnicas necesarias para que desarrolles un flujo de trabajo fácil y fluido. Logic Pro es una de las mejores y más completas estaciones de trabajo de audio digital que existen. Si su pasión es crear música o sonido, ya sea como una carrera o un pasatiempo, este es un curso para usted.
Ofrezco lecciones individuales en las que mi objetivo es mostrar a los estudiantes de diferentes edades y niveles cómo lograr su propio sonido único con las herramientas que proporciona el software. Habrá diferentes áreas para enfocarse dependiendo de cada estudiante, pero éstas incluyen, pero no se limitan a, teoría de la música para productores, ingeniería de audio para productores, estructuración de canciones, creación de ritmos y más.
Me acomodaré a su nivel de experiencia / conocimiento para entregarle información buena y valiosa. ¡Espero conocerte!
PD: Contáctame para flexibilidad de horarios.

Nacho

5.0

(5)

He instruido a alumnos de diferentes edades en interpretación de saxofón y teoría musical (incluyendo contrapunto, armonía y composición) hasta el nivel universitario, en España y Reino Unido. Después de graduarme de Cambridge con una doble estrella en primer lugar, teniendo en cuenta mis resultados académicos y experiencia docente, también fui seleccionada para su inclusión en el Supervisor Registry para enseñar trabajos de contrapunto y armonía. Mi enfoque de las lecciones es muy flexible y siempre trato de adaptarme a las necesidades y cualidades de cada alumno. Creo que la comunicación es esencial y, al comienzo de cada lección, les pregunto a mis alumnos si encontraron útiles las recomendaciones de la lección anterior y cómo ven su progreso. Tras esta introducción hablada, procedemos a trabajar en unos ejercicios técnicos y de calentamiento. Luego, tocamos algunos estudios y piezas, o repasamos algunos ejercicios de teoría musical, tratando de aplicar los consejos de la lección anterior y hacer más mejoras. Finalmente, concluimos la lección con un resumen, enumerando los principales puntos clave y sugerencias y comparando nuestra experiencia con las lecciones anteriores, tratando de encontrar un sentido claro de progresión y una línea de trabajo coherente hacia un objetivo determinado. Esta mentalidad teleológica ocupa un lugar central en mi metodología, y siempre animo a mis alumnos a mirar hacia adelante y planificar una serie de eventos estimulantes o desafíos a los que mirar hacia adelante, como un concierto, un recital, una presentación o un examen.

Enrique

5.0

(5)

Bass, el miembro más grave de la familia de las guitarras.
Empiece de cero y aprenda paso a paso o mejore sus habilidades y conocimientos.
Teoría, ritmo y técnica.
Te guiaré para que toques los géneros musicales que te apasionan con múltiples herramientas para desarrollar tu propio estilo de interpretación.

Jorge

5.0

(5)

Productores de música e ingenieros de sonido, utilizamos las capacidades ampliadas de los estudios para extender las composiciones a un dispositivo para organizar y componer (DAW: Logic Pro, ProTools, Ableton Live, OneStudio, Cubase, Reaper, Reason, etc.). Esto ha hecho que el estudio de grabación se convierta en un metainstrumento, para dar forma a composiciones enteras. En mi opinión, ya no somos compositores de música, pero somos compositores de sonido. Como productor musical, no solo el instrumento tocado es decisivo en el resultado final, sino que también los elementos de fondo, que se pueden escuchar o sentir a lo largo del proyecto, marcan una gran diferencia.

Luis

5.0

(5)

Soy estudiante de guitarra en ICMP London en este momento. Desde hace casi cuatro años me dedico por completo a la guitarra y todo su entorno, como la improvisación, toneladas de solfeo, componer, producir, grabar ... Puedo dar clases a cualquier persona y a cualquier edad. Tengo 2 años de experiencia dando clases de música. ¡Muchas gracias por leer!

Francisca

5.0

(5)

Esta es una clase destinada a cualquier persona que busque mejorar su maestría musical y sus habilidades con el teclado. Ya sea que esté interesado en tocar música clásica o melodías populares, esta clase está destinada a brindarle la orientación técnica y el conocimiento musical necesarios para lograr sus objetivos.
El plan de estudios se adaptará para que coincida con el nivel y los intereses del estudiante, con la posibilidad de centrarse más en la interpretación, la composición o la teoría. Cubriremos consejos de práctica y los estudiantes podrán elegir su repertorio o presentar piezas en las que les gustaría trabajar.

Paloma

5.0

(5)

¡Hola!

Soy Paloma, compositora musical de cine y videojuegos, pianista y violista. Imparto clases de lenguaje musical, teoría musical, armonía y composición, desde música clásica hasta cine, piano y viola. Mis alumnos son de todas las edades y niveles, desde principiante hasta avanzado. Les ayudo con los exámenes, GCSE y A-Levels, y también a obtener el 5.º de teoría para avanzar y obtener calificaciones más altas en composición o viola.

Empecé a dar clases a los 17 años. Mientras estudiaba viola y composición, ayudaba a mis compañeros a aprender teoría armónica para los exámenes universitarios o simplemente por diversión. Mientras estudiaba, para complementar mi formación en el extranjero, empecé a dar clases a niños y adolescentes. Las clases abarcaban una amplia gama de temas, desde apoyar sus estudios durante el curso escolar hasta sus primeros acercamientos a la música, además de fomentar el amor y la pasión por tocar y componer música. Después de la universidad, seguí dando clases durante los últimos años.

La rama de formación en composición si un estudiante desea realizarla tiene muchos elementos, aprenderemos la teoría necesaria para hacer música de manera competente, aprenderemos sistemas que nos permiten desglosar la composición, así como múltiples géneros. trabajo que pueden hacer por sí mismos a su propio ritmo, lo que permite a cada estudiante trabajar y crecer a un ritmo adecuado a su capacidad.
-Desarrollar una sólida comprensión de las melodías y los acordes y de cómo los diferentes instrumentos funcionan y se apoyan entre sí.
-Si estudian en un establecimiento de educación formal, recibirán apoyo y orientación respecto a sus trabajos y exámenes.

Cuando doy clases de lenguaje musical, viola, piano... a niños, siempre intento que las clases sean dinámicas, pero que a la vez incorporen un poco de teoría. Utilizo ejercicios diseñados para involucrar a los niños en desarrollo, como los que se ven en un programa infantil. Por ejemplo, cantar, tocar... canciones nos permite entrenar el oído y ayudarles a reconocer los diferentes registros, notas, ritmos y tempos. Esto se hizo junto con la formación en los instrumentos que eligieron. Mi objetivo era y es fomentar el lenguaje musical, además de proporcionarles habilidades prácticas y ejercicios que puedan realizar por sí mismos. Toco el piano y la viola, así que siempre intento apoyarlos.

En las clases para adolescentes, les enseño teoría y práctica, además de fundamentos sólidos, pero también les dejo tiempo para que lideren su aprendizaje y les den más autonomía, permitiéndoles aprender sus canciones favoritas o contemporáneas. Esto mantiene viva su pasión por la música. Con los adolescentes, mi enfoque se centra en enriquecer y reforzar lo aprendido en el colegio mediante ejercicios y herramientas para descomponer ideas musicalmente. Además, también los preparo para los exámenes de GCSE y A-levels.

Las lecciones seguirán un camino de progresión, enseñándoles cómo abordar los siguientes niveles de competencia teórica y práctica. Permitir que los estudiantes comprendan su progresión y su camino a seguir aumenta la probabilidad de que sigan estudiando.

Las clases son flexibles y están diseñadas para cada alumno, además de garantizar que se incorporen los elementos que considero necesarios para alcanzar el siguiente nivel. Esto implica: entrenamiento musical práctico, entrenamiento auditivo, desarrollo de conocimientos teóricos y aprendizaje de canciones que les encantan para garantizar que se sientan realizados y se diviertan con la música.

Carlos

5.0

(5)

¡Hola amantes de la guitarra!

Tengo mi propio método (Jam Now! Guitar Method) para principiantes e intermedios que buscan un plan bien estructurado que garantice la mejora, haciendo un seguimiento semanal del progreso del alumno. Estas son algunas de las cosas en las que puedo ayudarte:

-Preparar una audición para acceder a un grado de música
-Mejorar uno o más aspectos de la técnica del alumno.
-Mejorar el conocimiento de la teoría/armonía.
-Aprender improvisación
-Aprende diferentes estilos o céntrate en un estilo en particular
-Aprende a tocar canciones de tus artistas favoritos
-Practica con diferentes pedales de efectos.
-Cómo crear tus propias demos (programación de batería, midi y voces, y grabación de guitarra usando Pro Tools y Logic Pro X)
-Composición de canciones

Dependiendo de tu objetivo y tu nivel preparo un plan con plazos pequeños que pueden variar según el progreso del alumno. Independientemente del objetivo siempre intento que el alumno se divierta durante el proceso, soy una persona amigable que ama la música y la enseñanza.

No dudes en ponerte en contacto conmigo para discutir cualquier cosa.

Carlos

Andrea

5.0

(5)

Mi nombre es Andrea, recientemente he finalizado el Máster de Artista en instrumentos de teclado en la Guildhall School of Music & Drama. Mi pasión por la música me llevó a matricularme en el Conservatorio Profesional de Música de Las Palmas de Gran Canaria en la asignatura de Clavecín como asignatura principal. Tras 10 años estudiando música y obteniendo el diploma de Grado de Enseñanzas Profesionales en el conservatorio, desarrollé un profundo interés por la música clásica y antigua para instrumentos de teclado.

Descubrí un universo histórico y musical que me llevó a continuar mi investigación interpretativa y teórica estudiando la carrera de instrumentos de teclado, que incluía piano, clavicémbalo y órgano. Tuve la increíble oportunidad de obtener una beca y estudiar en el Conservatorio Tartini di Trieste, en Italia. Trabajando con profesores excepcionales, pude ampliar mis habilidades lingüísticas y mi apreciación cultural por la diversidad expresiva de la música para teclado. Descubrí la magnífica variedad de compositores de toda Europa y las características y técnicas distintivas que utilizaban para improvisar y embellecer sus piezas. Durante este viaje artístico, tuve experiencias extraordinarias como solista, que incluyeron tocar en el Parlamento de Bruselas y en la Galería Nacional de Bosnia. Recientemente, vivir en Londres me inspiró a participar en una amplia variedad de proyectos apasionantes, como tocar como acompañante de teclado en Opera Scenes y con la Guildhall Baroque Orchestra en el Milton Court Concert Hall.

Daniela

5.0

(5)

Esta clase es ideal para músicos principiantes, intermedios o avanzados, así como para amantes de la música que quieran profundizar en el arte de la creación musical. Usaremos Ableton como nuestra estación de trabajo de audio digital (DAW) principal gracias a sus potentes herramientas para crear, tocar, producir e incluso interpretar tu set en vivo frente a un público. La clase se adaptará a tus intereses y a los géneros musicales que quieras explorar. El objetivo es que, al finalizar tu formación conmigo, tengas las herramientas necesarias para escribir, producir y mezclar una canción, e incluso interpretarla en vivo, si es lo que buscas.