¿Quieres crear manga en serio pero no sabes por dónde empezar? En este curso trabajaremos los 5 pilares fundamentales del manga en profundidad: . Personajes . Ambientación . Trama . Tema . Dibujo Las clases están pensadas para principiantes e intermedios que quieran mejorar de verdad, pero no sepan por dónde empezar o necesiten unas bases sólidas. Cada clase contiene una parte teórica que luego se pondrá en práctica mediante ejercicios y desarrollo de ideas, para interiorizar mejor los conceptos y aprender a aplicarlos correctamente. Este curso se centra principalmente en los cuatro primeros pilares y no tanto en el dibujo técnico aislado. El objetivo es entender cómo funciona un manga como obra completa y cómo hacer que todos sus elementos trabajen juntos. Al final del curso se unirán todos los conocimientos aprendidos para crear un manga corto u one-shot propio. En la sesión haremos: . Una evaluación de nivel . Hablaremos de tus objetivos . Organizaremos un plan de aprendizaje adaptado a ti.

Como artista visual, pintora e ilustradora, imparto clases de pintura y dibujo centradas en explorar la creatividad y desarrollar un lenguaje visual personal. Durante las clases, experimentamos con diferentes técnicas como acuarela, acrílico, gouache, óleo y técnicas mixtas. Trabajamos el color, el dibujo, la composición y la expresión, dando gran importancia a la intuición y al proceso creativo. Cada lección se adapta al nivel e intereses del alumno. Podemos realizar ejercicios exploratorios, estudios pictóricos o desarrollar gradualmente un proyecto personal. Los cursos están abiertos tanto a principiantes como a personas que ya tienen una práctica artística y que desean profundizar en su técnica, experimentar con diferentes materiales o explorar aún más su creatividad.

Soy graduado en Ingeniería Aeroespacial y actualmente curso un Máster en Ingeniería de Automoción. Las matemáticas siempre han sido uno de mis puntos fuertes y llevo años dando clases particulares con muy buenos resultados. Ayudo a alumnos de Primaria, ESO y Bachillerato a entender realmente las matemáticas, no solo a memorizar procedimientos. Me adapto al ritmo de cada estudiante y trabajo para que ganen seguridad, base y confianza de cara a exámenes y cursos futuros.

Taller base de dibujo técnico–artístico. Ideal para empezar desde cero o reforzar: - Encaje y proporciones - Volúmenes y luz - Perspectiva - Dibujo de observación - Paso de boceto a dibujo final Uso de materiales: lápiz, carboncillo, tinta, etc.

Soy Profesor de Secundaria/Bachillerato con especialidades oficiales de Oposición en Matemáticas y Tecnología (España). Actualmente trabajando en la Escuela Europea de Mamer. Ofrezco clases particulares para: - Ciencias en General (énfasis en Matemáticas y Física). - Dibujo Técnico y preparación para exámenes artísticos. Mi metodología garantiza comprensión práctica y mejora de notas. ¡Pida información sin compromiso!

• Introducción a la interfaz de Procreate (herramientas, capas, pinceles) • Bocetado digital y dibujo básico • Teoría del color, sombras y luces • Uso de capas, máscaras, modos de fusión • Texturas, degradados, efectos • Composición, perspectiva y volumen • Desarrollo de estilo propio • Proyectos / ejercicios prácticos (crear personajes, fondos, escenas) • Revisión personalizada de los trabajos de los alumnos • Exportación del trabajo (qué formatos usar, preparar para impresión o redes)

Clases de dibujo personalizadas centradas en construir una base técnica sólida. Mi método te enseña a desarrollar una observación aguda, dominar la medición y proporción, puntos de fuga, luz y sombra, aplicar un encaje preciso y explorar diversas técnicas gráficas (lápiz, carboncillo, tinta). Las clases son completamente adaptadas a tu nivel y objetivos, ya seas principiante o quieras perfeccionar tu técnica. ¡Invierte en tu creatividad y descubre cómo puedes mejorar con una guía clara!

Crearemos arte usando bases sencillas y complejas, desde dibujar a lápiz, acuarelas, posca, acrílico, hasta incluso si te interesa podemos tratar la técnica del mundo del tatuaje, ya que me dedico a ello desde hace más de 9 años. Crearás y aprenderás a dejar fluir tu creatividad.

Embárcate en un viaje artístico con nuestro curso en profundidad "Domina el arte digital y conceptual: desde los conceptos básicos hasta la excelencia". Esta clase, diseñada tanto para principiantes como para profesionales en ciernes, cubre todos los aspectos esenciales del arte digital y conceptual, y te guía hacia la maestría con una combinación de conocimientos teóricos, ejercicios prácticos y perspectivas del mundo real. Lo que aprenderás: 1. Fundamentos artísticos - Comprender los principios básicos del arte, incluida la composición, la perspectiva, la anatomía y la narración. - Sumérjase en la teoría del color para aprender a evocar emociones y crear diseños impactantes. - Comprender la luz y la sombra para aportar realismo y profundidad a tu obra. 2. Dominar las herramientas digitales - Obtenga capacitación práctica con herramientas estándar de la industria, como Adobe Photoshop, Procreate y otro software. - Explore pinceles, capas, texturas y técnicas de pintura digital para lograr eficiencia y creatividad. 3. Conceptos básicos del arte - Aprenda a desarrollar personajes únicos, entornos inmersivos y accesorios imaginativos. - Estudiar el proceso de ideación, dibujo y perfeccionamiento de diseños para contar historias visuales atractivas. - Incorporar principios de construcción de mundos para crear piezas de arte cohesivas y creíbles. 4. Técnicas avanzadas y flujos de trabajo profesionales - Desarrolla tus habilidades en poses dinámicas, renderizado avanzado y diseño orientado a los detalles. - Aprenda a integrar herramientas 3D y photobashing para acelerar su flujo de trabajo. - Obtenga conocimientos sobre cómo presentar y promocionar su trabajo ante estudios, clientes o colaboradores. 5. Desarrollo de cartera - Construye un portafolio pulido y profesional adaptado a tus objetivos artísticos. - Reciba comentarios y sugerencias personalizados para crear piezas destacadas que muestren su experiencia. Este curso combina lecciones paso a paso, proyectos del mundo real y tutoría de expertos para garantizar que desarrolles una base artística sólida mientras exploras tu estilo único. Al final, no solo tendrás un portafolio del que estarás orgulloso, sino también la confianza para emprender proyectos en las industrias del entretenimiento, los juegos o la creatividad. Ya sea que desee iniciar su carrera o mejorar sus habilidades creativas, esta clase es su puerta de entrada para convertirse en un maestro del arte digital y conceptual.

El artista cubano-suizo Jorge ha dedicado su vida al arte durante 38 años, combinando con elegancia creación y transmisión. Apasionado diseñador, grabador y docente, ha dejado huella en las artes visuales tanto a través de su obra personal como de su rol como educador inspirador. Fundó su estudio en Ginebra hace 27 años, un espacio donde la creatividad y la experiencia interactúan. Actualmente, con sede en Aubonne, su mundo encarna una singular síntesis de rigor técnico y libertad expresiva, de herencia artística e innovación. Abiertos a todos los principiantes y avanzados, sus clases son una invitación a explorar, crear y superar los límites de la imaginación. Se ofrecen varios horarios y cursos, para adaptarse a tus necesidades: - Dibujo, Pintura y Grabado: desde lo básico hasta las técnicas avanzadas. - Apoyo personalizado, donde cada alumno encuentra su camino. - Un enfoque único: combinar aprendizaje y desarrollo artístico. Ya sea que tengas ganas de aprender o quieras compartir una visión diferente del arte, estas clases son una oportunidad para experimentar el arte como un proceso transformador. “El arte no se trata sólo de crear; se vive, se transmite y nos conecta”.

Clases particulares sobretodo orientadas para Primaria. En las clases haré que los niñ@s se sientan cómodos y que empiecen a coger confianza con las asignaturas que más les cuesten. Tengo más de un año de experiencia como auxiliar de talleres con niños de diferentes edades, soy una persona bastante dinámica.

Soy un artista apasionado con formación en arquitectura, especializado en la enseñanza del dibujo, el boceto y la pintura. Mis clases combinan habilidades técnicas como la perspectiva y la composición con la exploración creativa, adaptadas al estilo y los objetivos de cada alumno. Mi objetivo es inspirar confianza y creatividad, ayudando a los alumnos a liberar todo su potencial artístico.

En mis clases no solo aprenderás diferentes técnicas técnicas, sino que te acompañaré en un viaje donde cada trazo fortalece tu confianza, te reta a superarte y te conecta con tu yo más auténtico. 🎨 Técnicas que transforman ideas en arte 💡 Creatividad sin límites, para pensar de manera diferente 💪 Reducir la autoexigencia y estrés 🌱 Desarrollo personal que va más allá del lápiz y el papel Te acompaño en un espacio para descubrirte, desafiarte y crecer mientras desarrollas un arte único.

Ofrezco clases particulares de Pintura y Dibujo. Soy Graduada en Bellas Artes y Máster en Producción Artística. En mi trabajo profesional me dedico a la Pintura, especializada en el retrato. Disciplina que primará en nuestras clases. Clases para todas las edades y todos los niveles.

Profesora particular con experiencia en apoyo escolar y dominio de las clases particulares. Me adapto totalmente a tus necesidades y a aquello que necesitas aprender, creando un ambiente dinámico y activo donde afianzar conceptos. En cuanto al Dibujo Artístico, me esfuerzo por potenciar la creatividad y la capacidad de expresión personal, explorando diferentes técnicas y estilos que permitan adecuarse a los contenidos del curso. En Dibujo Técnico, mi objetivo es proporcionar las herramientas necesarias para comprender y aplicar los conceptos geométricos y de representación con precisión, preparándonos para los retos académicos y profesionales que puedan encontrar en el futuro. A partir de una base sólida, se avanza hacia los conceptos más complejos a través de ejercicios y láminas. Respecto a Historia del Arte, procuro que mis clases no solo transmitan conocimientos estrictamente teóricos, sino que también despierten la curiosidad y el pensamiento crítico de los estudiantes, conectando el arte con su contexto histórico, social y cultural y que ello les prepare asimismo para los comentarios críticos de obras enfocados al curso. A través de un enfoque didáctico y participativo.

Primer paso (principiantes) Introducción detallada a las herramientas de dibujo y su funcionamiento con ejercicios prácticos adaptados a la edad de los alumnos. Segundo paso (lápiz) Comprensión y representación de objetos en perspectiva y cómo lograr proporciones entre los sujetos a dibujar, desde objetos simples hasta complejos, con ejercicios de observación. El objetivo es desarrollar en los estudiantes la capacidad de analizar objetos 3D así como el dominio del claroscuro. Tercer paso (opcional) Desarrollar la capacidad de crear personajes u objetos simples o complejos aplicando los conocimientos adquiridos en la etapa anterior. Paso cuatro Introducción a la figura humana: Saber dibujar los elementos del rostro y sus proporciones desde cualquier posición. El objetivo final es que el alumno sea capaz de crear un retrato de un modelo vivo.